Alfredo Landa
| Nombre de nacimiento | Alfredo Landa Areta |
|---|---|
| Nacimiento | 3 de marzo de 1933 Pamplona, Navarra, España |
| Fallecimiento | 9 de mayo de 2013 (80 años) Madrid, España |
| Causa de muerte | Enfermedad de Alzheimer |
| Ocupación | Actor |
| Años activo | 1957[sin verificar]–2007 |
| Cónyuge | María Teresa Imaz Aramendi (Maite Imaz) |
| Hijos | Ainhoa, Idoia y Alfredo |
| Premios destacados | Mejor actor en el Festival de Cannes (1984) Premio Goya al mejor actor protagonista (1987, 1992) Goya de Honor (2008) |
1. Resumen[editar]
Alfredo Landa Areta fue un actor español, figura central del cine popular español de la segunda mitad del siglo XX. Su apellido dio nombre al landismo, la corriente de comedia que protagonizó durante la primera mitad de los años setenta y que lo convirtió en uno de los rostros más reconocibles del cine de su país.
Nacido en Pamplona en 1933 y fallecido en Madrid en 2013, Landa desarrolló una carrera de más de cuatro décadas en teatro, cine y televisión. En sus inicios trabajó como actor de doblaje y obtuvo su primer papel cinematográfico relevante en Atraco a las tres, de José María Forqué, en 1962. A lo largo de los años sesenta participó en decenas de comedias y títulos corales, hasta consolidarse con el llamado «macho ibérico» del landismo.
La segunda parte de su trayectoria, iniciada con el reconocimiento de la crítica y los grandes directores del cine español, le permitió alejarse del estereotipo cómico. En 1984 ganó, junto a Francisco Rabal, el premio de interpretación masculina del Festival de Cannes por Los santos inocentes. Más tarde obtuvo dos premios Goya como mejor actor protagonista por El bosque animado (1987) y La marrana (1992), además del Goya de Honor en 2008 por el conjunto de su carrera.
Landa anunció su retirada en 2007 y falleció en 2013 a los ochenta años. Su figura sigue siendo utilizada como referencia para explicar una etapa concreta de la historia social y cinematográfica española.[1]
2. Primeros años y formación[editar]
Alfredo Landa Areta nació en Pamplona el 3 de marzo de 1933. Fue hijo de un capitán de la Guardia Civil, y pasó su primera infancia en la localidad de Arive.[2] A los seis años, su familia se trasladó a Figueras, en la provincia de Gerona, donde fue alumno del Instituto Ramón Muntaner. A los doce años se instaló en San Sebastián; allí inició más tarde estudios de Derecho, que abandonó para dedicarse a la interpretación.
Su primer contacto con el teatro se produjo en la universidad, dentro de la Fundación del Teatro Español Universitario. En ese ámbito representó más de cuarenta obras y encontró una vocación escénica que ya no abandonaría.[3]
Contrajo matrimonio con María Teresa Imaz Aramendi, conocida como Maite Imaz. La pareja tuvo tres hijos: Idoia, Alfredo y Ainhoa.[4]
3. Trayectoria[editar]
3.1 Inicios: teatro, doblaje y primeras películas[editar]
En 1958 se trasladó a Madrid. En la capital comenzó a trabajar en teatro y participó en montajes como El cenador (1960), Los caciques (1962) y El alma se serena (1968). De forma paralela, su primera relación profesional con el cine se produjo como actor de doblaje, oficio que le sirvió de puerta de entrada al medio.
Su primer papel cinematográfico relevante llegó en 1962 de la mano de José María Forqué en Atraco a las tres. El propio Landa contó en más de una ocasión que Forqué lo citó en la Casa de Campo de Madrid y le dio una indicación mínima: sentarse, poner cara de susto e irse a casa. Después de aquella experiencia, el actor dudó de seguir haciendo cine.[5]
Poco después, en 1963, interpretó al sacristán de El verdugo, de Luis García Berlanga. Para el estudioso Santos Zunzunegui, aquel personaje secundario contenía ya la fuerza interior y la singularidad que marcarían toda su carrera posterior.[6]
Durante la primera mitad de los años sesenta alternó papeles cómicos con trabajos teatrales. Participó en más de cuarenta películas, entre las que destacan Nobleza baturra y Ninette y un señor de Murcia.[7]
3.2 El landismo[editar]
La segunda etapa de la carrera de Landa está ligada al fenómeno que tomaría su nombre: el landismo. Suele fijarse su inicio en 1970 con No desearás al vecino del quinto, dirigida por Ramón «Tito» Fernández.[8]
En estas películas, Landa interpretó reiteradamente al llamado «macho ibérico»: un español arquetípico, fanfarrón en el terreno sexual, reprimido y de moral contradictoria, que se movía entre el deseo y la frustración. El personaje funcionó como espejo cómico de las tensiones sociales del tardofranquismo y dio lugar a una serie de comedias de enorme éxito popular.
Durante esta etapa, que comprende unas treinta y cinco películas, trabajó sobre todo a las órdenes de directores como Mariano Ozores, Pedro Lazaga, Tito Fernández y Luis María Delgado.[9] Títulos como Vente a Alemania, Pepe o Los novios de mi mujer fijaron su imagen pública y convirtieron su apellido en una etiqueta generacional.
3.3 Reconocimiento cinematográfico[editar]
La etapa más valorada artísticamente suele situarse a partir de El puente, de Juan Antonio Bardem, fechada en 1977 aunque algunas fuentes cinematográficas la sitúan un año antes.[10] A partir de entonces, Landa trabajó con algunos de los principales directores del cine español: Luis García Berlanga, Mario Camus, Basilio Martín Patino, José Luis Garci, José Luis Borau, José Luis Cuerda, Antonio Mercero y Manuel Gutiérrez Aragón.
En 1984, su interpretación de Paco, «El Bajo», en Los santos inocentes, de Mario Camus, le valió el premio de interpretación masculina del Festival de Cannes, compartido con Francisco Rabal. El reconocimiento internacional consolidó su transformación de cómico popular en actor dramático de primer nivel.
En los premios Goya fue candidato en varias ocasiones. Ganó el Goya al mejor actor protagonista en 1987 por El bosque animado, de José Luis Cuerda, y en 1992 por La marrana, también de Cuerda. Fue nominado además por Sinatra, El río que nos lleva, Canción de cuna, La luz prodigiosa y Luz de domingo.[11]
En televisión participó en series relevantes de distintas épocas: Confidencias (1963–1965), Tiempo y hora (1966–1967), Ninette y un señor de Murcia (1984), Tristeza de amor (1986), El Quijote de Miguel de Cervantes (1991), Lleno, por favor (1993), Por fin solos (1995), En plena forma (1997) y Los Serrano (2003).[12]
3.4 Últimos años y retirada[editar]
En 2003 recibió un homenaje en la Mostra de València. En marzo de 2007, durante el Festival de Cine Español de Málaga, anunció su retirada profesional a los setenta y cuatro años.
En 2008 recibió el Premio de la Unión de Actores y, sobre todo, el Goya de Honor por el conjunto de su trayectoria. Al recogerlo, subió al escenario acompañado por su esposa y sus hijos y vinculó el premio a su oficio: «Tengo tanto dentro... este Goya de Honor se lo debo a mi profesión, que ha sido lo mejor de mi vida, lo que más aprecio».[13]
Ese mismo año obtuvo el Premio Príncipe de Viana, principal galardón cultural de Navarra, y publicó sus memorias, Alfredo el Grande. Vida de un cómico, escritas en colaboración con Marcos Ordóñez.[14] En 2011 recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Madrid.
Alfredo Landa falleció el 9 de mayo de 2013 en Madrid. Padeció la enfermedad de Alzheimer en sus últimos años. Fue incinerado en el tanatorio Nuestra Señora de los Remedios, en la localidad madrileña de Colmenar Viejo.[15]
En 2026 se estrenó el documental Landa, dirigido por Gracia Querejeta y Miguel Olid, centrado en su figura.[16]
4. Estilo y características[editar]
La carrera de Landa se divide en dos grandes registros. En los años sesenta y, sobre todo, en el periodo del landismo, construyó un personaje de comedia basado en la gestualidad exagerada, el habla acelerada y la expresión de deseo sexual frustrado. Su figura menuda y su capacidad para alternar la fanfarronería con la debilidad convirtieron al «macho ibérico» en un tipo reconocible de inmediato.
En su etapa de madurez, Landa redujo la caricatura y pasó a interpretar personajes más sombríos o contenidos. Papeles como el bandido Fendetestas de El bosque animado, el detective Germán Areta de El crack y su continuación, o el campesino de Los santos inocentes mostraron una expresividad más seca y una capacidad notable para el drama. Esa transición fue clave para que la crítica lo considerara uno de los actores españoles más versátiles de su generación.[17]
5. Palmarés y distinciones[editar]
A lo largo de su carrera, Alfredo Landa acumuló premios cinematográficos, televisivos y honoríficos. Los principales se resumen a continuación.
[ Desplegar / Plegar ]
Festival de Cannes[editar]
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1984 | Mejor actor | *Los santos inocentes* | Ganador |
Premios Goya[editar]
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1987 | Mejor actor protagonista | *El bosque animado* | Ganador |
| 1988 | Mejor actor protagonista | *Sinatra* | Nominado |
| 1989 | Mejor actor protagonista | *El río que nos lleva* | Nominado |
| 1992 | Mejor actor protagonista | *La marrana* | Ganador |
| 1994 | Mejor actor protagonista | *Canción de cuna* | Nominado |
| 2003 | Mejor actor protagonista | *La luz prodigiosa* | Nominado |
| 2007 | Mejor actor protagonista | *Luz de domingo* | Nominado |
| 2007 | Goya de Honor | — | Ganador |
Medallas del Círculo de Escritores Cinematográficos[editar]
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1979 | Mejor actor | *Las verdes praderas* | Ganador |
| 1981 | Mejor actor | *El crack* | Ganador |
| 1994 | Mejor actor | *Canción de cuna* | Ganador |
| 2003 | Mejor actor | *La luz prodigiosa* | Nominado |
| 2007 | Mejor actor | *Luz de domingo* | Ganador |
Union de Actores[editar]
| Año | Categoría | Trabajo | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1992 | Mejor interpretación protagonista de cine | *La marrana* | Nominado |
| 1993 | Mejor interpretación protagonista de televisión | *Lleno, por favor* | Nominado |
| 2007 | Mejor actor protagonista de cine | *Luz de domingo* | Ganador |
Premios TP de Oro[editar]
| Año | Categoría | Trabajo | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1984 | Mejor actor | *Ninette y un señor de Murcia* | Ganador |
| 1986 | Mejor actor | *Tristeza de amor* | Ganador |
| 1993 | Mejor actor | *Lleno, por favor* | Ganador |
Otras distinciones[editar]
- Premios ACE de Nueva York al mejor actor por Los santos inocentes (1984) y El rey del río (1995).[18]
- Caballero Gran Cruz de la Orden del Dos de Mayo, 2 de mayo de 2007.
- Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo, 5 de diciembre de 2008.
- Premio Príncipe de Viana, 2008.
- Estrella en el Paseo de la Fama de Madrid, 2011.
6. Vida pública y legado[editar]
La popularidad de Landa trascendió el cine. Su personaje del landismo se convirtió en una referencia cultural para describir al español urbano de los años setenta, atrapado entre la moral tradicional y los nuevos hábitos de consumo. El término «landismo» todavía se usa en la crítica y en la prensa cultural para explicar aquella etapa.
Durante el Mundial de Fútbol de 2010, el eslogan «¡Cuidado Holanda, que viene Alfredo Landa!» circuló como muestra del carácter español que el actor representaba.[19] El dato da cuenta de la persistencia de su figura en el imaginario popular.
Su libro de memorias, Alfredo el Grande. Vida de un cómico, tuvo repercusión por su tono directo. En él, Landa repasaba su trayectoria y no dejaba en buen lugar a algunos compañeros de profesión. El propio actor declaró que no hablaba mal de la gente, sino que constataba la realidad.[20]
Tras su muerte, numerosos medios y compañeros destacaron su capacidad para moverse entre la comedia popular y el drama de prestigio. El documental Landa, presentado años después, volvió a situar su figura en el centro del debate sobre el cine español de la segunda mitad del siglo XX.
7. Presencia en el mundo hispanohablante[editar]
La obra de Landa pertenece sobre todo a la historia del cine español, pero su figura resulta reconocible en el conjunto del cine en español. El landismo, como fenómeno, se estudia como una corriente específica de la comedia peninsular y no tuvo una réplica exacta en las cinematografías latinoamericanas.
Algunos títulos de su filmografía establecen vínculos directos con el ámbito hispanoamericano. El rediezcubrimiento de México (1979), dirigida por Fernando Cortés, lo situó en un argumento vinculado a México.[21] En una etapa muy posterior, prestó su voz al personaje de Dios en El Arca de Noé (2007), dirigida por el argentino Juan Pablo Buscarini.[22]
8. Filmografía seleccionada[editar]
La trayectoria de Landa abarca más de un centenar de títulos. A continuación se recoge una selección de sus películas más representativas.[23]
[ Desplegar / Plegar ]
| Año | Título | Dirección |
|---|---|---|
| 1962 | *Atraco a las tres* | José María Forqué |
| 1963 | *El verdugo* | Luis García Berlanga |
| 1965 | *Ninette y un señor de Murcia* | Fernando Fernán Gómez |
| 1965 | *La ciudad no es para mí* | Pedro Lazaga |
| 1970 | *No desearás al vecino del quinto* | Ramón «Tito» Fernández |
| 1970 | *Vente a Alemania, Pepe* | Pedro Lazaga |
| 1972 | *Los novios de mi mujer* | Ramón Fernández |
| 1973 | *Manolo la nuit* | Mariano Ozores |
| 1977 | *El puente* | Juan Antonio Bardem |
| 1979 | *Las verdes praderas* | José Luis Garci |
| 1981 | *El crack* | José Luis Garci |
| 1983 | *El crack II* | José Luis Garci |
| 1984 | *Los santos inocentes* | Mario Camus |
| 1985 | *La vaquilla* | Luis García Berlanga |
| 1986 | *Tata mía* | José Luis Borau |
| 1987 | *El bosque animado* | José Luis Cuerda |
| 1988 | *Sinatra* | Francesc Betriu |
| 1989 | *El río que nos lleva* | Antonio del Real |
| 1992 | *La marrana* | José Luis Cuerda |
| 1994 | *Canción de cuna* | José Luis Garci |
| 1995 | *El rey del río* | Manuel Gutiérrez Aragón |
| 2003 | *La luz prodigiosa* | Miguel Hermoso |
| 2004 | *Tiovivo c. 1950* | José Luis Garci |
| 2007 | *Luz de domingo* | José Luis Garci |
9. Televisión y teatro seleccionados[editar]
Televisión[editar]
- Confidencias (1963–1965)
- Tiempo y hora (1966–1967)
- Ninette y un señor de Murcia (1984)
- Tristeza de amor (1986)
- El Quijote de Miguel de Cervantes (1991)
- Lleno, por favor (1993)
- Por fin solos (1995)
- En plena forma (1997)
- Los Serrano (2003)
Teatro[editar]
- Los caciques (1962), de Carlos Arniches
- La loca de Chaillot (1962), de Jean Giraudoux
- La difunta (1962), de Miguel de Unamuno
- Eloísa está debajo de un almendro (1962), de Enrique Jardiel Poncela
- Los verdes campos del Edén (1963), de Antonio Gala
- Ninette y un señor de Murcia (1964), de Miguel Mihura
- Un paraguas bajo la lluvia (1965), de Víctor Ruiz Iriarte
- El alma se serena (1968), de Juan José Alonso Millán
Landa anunció su retirada en el Festival de Cine Español de Málaga en marzo de 2007, a los 74 años. El Goya de Honor le fue entregado en la edición de 2008. ↩︎
El lugar aparece citado como «Arive» en las biografías de referencia. Corresponde a la localidad navarra que en euskera se denomina Aribe. Arive ↩︎
La Fundación del Teatro Español Universitario enmarcó sus primeras experiencias escénicas. Las fuentes biográficas señalan que allí representó más de cuarenta obras. ↩︎
Los hijos nacieron en 1964, 1966 y 1969, según las fuentes biográficas disponibles. 1964, 1966 y 1969 ↩︎
La anécdota de la Casa de Campo aparece recogida en varias entrevistas y perfiles biográficos. La indicación atribuida a Forqué es: «siéntate y pon cara de susto y después vete a casa». ↩︎
Zunzunegui ha descrito al sacristán de El verdugo como una premonición de la carrera posterior de Landa, destacando su impulso interpretativo ya en los primeros trabajos. ↩︎
El dato de «más de cuarenta películas» corresponde a la primera etapa profesional descrita por las fuentes biográficas. más de cuarenta ↩︎
El término «landismo» deriva del apellido del actor y designa un subgénero de la comedia española de los años setenta asociado a la representación del español medio reprimido. ↩︎
El número de «unas treinta y cinco películas» aparece en las biografías de referencia para el periodo del landismo. unas treinta y cinco ↩︎
El puente aparece fechada en 1976 en algunas fichas cinematográficas y en 1977 en los relatos biográficos. 1977 ↩︎
Landa fue candidato al Goya en siete ocasiones según la Academia de Cine. siete ↩︎
En Los Serrano interpretó al hermano de los personajes de Antonio Resines y Jesús Bonilla. La serie aparece citada en las fuentes con una participación de tres episodios, aunque se ha fechado tanto en 2003 como en 2004. 2003, tres episodios ↩︎
La cita del discurso de aceptación del Goya de Honor aparece recogida en las crónicas de la gala de 2008. ↩︎
El libro, publicado en 2008, repasa su vida personal y profesional. Algunas valoraciones del actor sobre compañeros como José Luis Dibildos o Imperio Argentina generaron atención mediática en su momento. ↩︎
La muerte de Landa fue confirmada por RTVE y otros medios el 9 de mayo de 2013. Las fuentes coinciden en la enfermedad de Alzheimer como causa de fondo. ↩︎
El documental fue anunciado con participación de Plano Subjetivo, Baleuko, Ipar eta Hego, la Diputación Foral de Bizkaia y RTVE. 2026, Gracia Querejeta y Miguel Olid ↩︎
Zunzunegui ha trabajado la idea del actor como «cuerpo y máscara» en el caso de Landa, subrayando su capacidad para moverse entre el tipo popular y el personaje dramático. ↩︎
Los Premios ACE son otorgados por la Asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York. La victoria de Landa por El rey del río corresponde a 1995 según las fuentes disponibles. 1995[sin verificar] ↩︎
El eslogan fue recogido en medios españoles durante la Copa del Mundo de 2010 como testimonio del carácter arquetípico del personaje de Landa. Mundial de Fútbol de 2010 ↩︎
En la promoción del libro, Landa comentó: «No hablo mal de la gente, sólo constato la realidad». La cita fue recogida por la prensa cultural. ↩︎
El rediezcubrimiento de México figura en la filmografía de Landa con dirección de Fernando Cortés. vínculo con México[sin verificar] ↩︎
El Arca de Noé es una producción animada dirigida por Juan Pablo Buscarini, cineasta argentino. Landa intervino como voz en su versión original en español. dirección de Juan Pablo Buscarini[sin verificar] ↩︎
Las fuentes de referencia citan un total de 133 películas a lo largo de su carrera. 133 ↩︎