Geraldine Chaplin
| Geraldine Chaplin | |
|---|---|
| Información personal | |
| Nombre de nacimiento | Geraldine Leigh Chaplin |
| Fecha de nacimiento | 31 de julio de 1944 |
| Lugar de nacimiento | Santa Mónica, California, Estados Unidos |
| Nacionalidad | Estadounidense, británica y española |
| Ocupación | Actriz |
| Año de debut | 1952 |
| Hijos | Shane Saura (1974) y Oona Chaplin (1986) |
| Pareja | Carlos Saura (1967–1979) |
| Cónyuge | Patricio Castilla |
| Premios | Premio Goya a la mejor actriz de reparto (2003); Medalla de Oro de la Academia de Cine (2006); Premio Málaga (2004), entre otros |
1. Resumen[editar]
Geraldine Leigh Chaplin nació el 31 de julio de 1944 en Santa Mónica, California, Estados Unidos. Es hija del actor y cineasta británico Charles Chaplin y de Oona O'Neill, la cuarta esposa de aquel y primera de los ocho hijos que la pareja tuvo.[1] Por vía materna es nieta del dramaturgo estadounidense Eugene O'Neill, premio Nobel de Literatura y premio Pulitzer.[2] Posee nacionalidad estadounidense, británica y española.
Su carrera actoral comenzó de niña en la película de su padre Candilejas (1952) y alcanzó notoriedad internacional con su papel de Tonya en Doctor Zhivago (1965), dirigida por David Lean, por el que fue nominada al Globo de Oro.[3] Durante los años setenta protagonizó varias películas del director aragonés Carlos Saura, con quien mantuvo una relación profesional y sentimental entre 1967 y 1979.[4] Ha trabajado en cine estadounidense, británico, español, francés, italiano y suizo.
Entre sus trabajos más reconocidos figuran Nashville (1975), de Robert Altman; Cría cuervos (1976), de Saura; Chaplin (1992), biopic de su padre en el que interpretó a su abuela Hannah Chaplin; Hable con ella (2002), de Pedro Almodóvar; El orfanato (2007), de Juan Antonio Bayona; y Jurassic World: El reino caído (2018), del mismo Bayona.[5]
En 2002 obtuvo el Premio Goya a la mejor interpretación femenina de reparto por En la ciudad sin límites, de Antonio Hernández.[6] En 2006 recibió la Medalla de Oro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España por su contribución al cine español.[7] Ha sido una de las figuras cinematográficas con mayor vínculo entre el cine estadounidense, el cine español y el cine europeo de la segunda mitad del siglo XX y comienzos del XXI.
2. Primeros años y formación[editar]
Geraldine Chaplin nació en Santa Mónica, California, en 1944, como la cuarta hija de Charles Chaplin y la primera de su matrimonio con Oona O'Neill.[1:1] Cuando Geraldine tenía ocho años, su familia salió de Estados Unidos y se instaló en la localidad suiza de Vevey, en el cantón de Vaud.[8] El traslado se produjo en un contexto marcado por la situación política de su padre, quien no regresó de manera permanente a Estados Unidos durante aquella etapa.[9] En Suiza asistió a un internado y se volvió fluida en francés y español.
Desde joven mostró inclinación por la danza. A los diecisiete años decidió no ingresar a la universidad y se dedicó durante dos años al estudio del ballet en Inglaterra.[10] En 1961 pasó por la Royal Ballet School de Londres.[11] Luego trabajó como bailarina profesional en París, aunque abandonó la carrera al considerar que no había comenzado el entrenamiento a una edad lo suficientemente temprana como para sobresalir.[12] También trabajó como modelo y ofició de payaso en el circo Médrano de París.[13]
Su primera aparición en cine fue en Candilejas (1952), película dirigida por su padre, en la que intervino de manera no acreditada en una escena inicial.[14]
3. Trayectoria[editar]
3.1 Primeros papeles y Doctor Zhivago[editar]
El salto a la fama de Geraldine Chaplin llegó con Doctor Zhivago (1965), dirigida por David Lean. En la película interpretó a Tonya Gromeko, la esposa del protagonista.[3:1] Por este trabajo fue postulada al Globo de Oro en la categoría de nueva estrella del año.[15] En una entrevista para promocionar la cinta, la actriz reconoció que su apellido le abrió puertas: "Debido a mi nombre, las puertas correctas se abrieron".[16]
En 1967 debutó en Broadway con la obra The Little Foxes, de Lillian Hellman. La crítica del New York Times Clive Barnes elogió su actuación y señaló que Chaplin "actúa con espíritu y fuerza... con una sinceridad magníficamente ronca" y que ofrecía una interpretación "de poder sorprendente".[17] Ese mismo año comenzó su colaboración con el director Carlos Saura a través del filme Peppermint Frappé, en la que interpretó dos personajes, Elena y Ana.[18]
Durante los años sesenta también participó en producciones francesas y británicas, entre ellas Secuestro bajo el sol (1964) y Casino Royale (1967), y en la obra La loba, dirigida por Mike Nichols en 1968.[19]
3.2 La colaboración con Carlos Saura[editar]
La relación con Carlos Saura resultó decisiva en la carrera de Geraldine Chaplin. Entre 1967 y 1979 rodaron juntos nueve películas, en las que la actriz se convirtió en una de las figuras representativas del nuevo cine español de aquella época.[20] Las películas incluyen Peppermint Frappé (1967), Stress-es tres-tres (1968), La madriguera (1969), El jardín de las delicias (1970), Ana y los lobos (1973), Cría cuervos (1976), Elisa, vida mía (1977), Los ojos vendados (1978) y Mamá cumple cien años (1979).[21]
Cría cuervos obtuvo el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cannes de 1976 y se consolidó como una de las cintas más influyentes del cine español de la transición.[22] El crítico Vincent Canby calificó la actuación de Chaplin como "soberbia".[23] En Elisa, vida mía interpretó también a la madre del personaje principal, y en Mamá cumple cien años retomó el papel de Ana, ya presente en Ana y los lobos.
En paralelo, la actriz continuó trabajando en producciones internacionales. En los años setenta participó en Los tres mosqueteros (1973) y Los cuatro mosqueteros (1974), en ambas como la reina Ana de Austria, y en Noroît (1976), dirigida por Jacques Rivette.[24] Interpretó a la periodista Opal en Nashville (1975), de Robert Altman, papel por el que obtuvo su segunda nominación al Globo de Oro.[25] También trabajó con Altman en Buffalo Bill and the Indians (1976) y Un día de boda (1978).
3.3 Cine internacional y producciones francesas[editar]
A finales de los setenta y durante los ochenta, Geraldine Chaplin se prodigó en el cine británico, francés y estadounidense, colaborando con directores como Robert Altman, Alan Rudolph, Alain Resnais, Martin Scorsese y Daniel Schmid. En 1976 recibió una nominación al BAFTA por Bienvenido a Los Ángeles, de Alan Rudolph.[26] En 1978 protagonizó Recuerda mi nombre, en la que interpretó a la esposa vengativa de un personaje a cargo de Anthony Perkins. Por este papel obtuvo los premios a la mejor actriz en los festivales de cine de Miami y de París.[27]
En la década de 1980 trabajó en producciones en francés como Les Uns et les Autres (1981), de Claude Lelouch; La vida es una novela (1983), de Alain Resnais; y El amor por tierra (1984), de Jacques Rivette. También apareció en El espejo roto (1980), junto a Angela Lansbury y Elizabeth Taylor; Los modernos (1988), de Alan Rudolph; y El regreso de los mosqueteros (1989), retomando el papel de Ana de Austria.[28]
En 1992 interpretó a su abuela Hannah Chaplin en el filme biográfico Chaplin, dirigido por Richard Attenborough. Por este trabajo fue nominada por tercera vez al Globo de Oro.[29] En 1993 actuó bajo las órdenes de Martin Scorsese en La edad de la inocencia, junto a Daniel Day-Lewis, Winona Ryder y Michelle Pfeiffer.[30] En 1996 participó en la adaptación de Jane Eyre dirigida por Franco Zeffirelli, en el papel de la señorita Scatcherd.
En 1997 interpretó a la Madre Teresa en el telefilme Mother Teresa: In the Name of God's Poor.[31] Al año siguiente regresó al cine español con Finisterre, donde termina el mundo, dirigida por Xavier Villaverde.[32]
3.4 Regreso al cine español y reconocimientos[editar]
En la década de 2000 Geraldine Chaplin reapareció de manera regular en producciones españolas. En 2002 trabajó con Pedro Almodóvar en Hable con ella, donde dio vida a Katerina Bilova. Ese mismo año ganó el Premio Goya a la mejor interpretación femenina de reparto por En la ciudad sin límites, dirigida por Antonio Hernández.[6:1]
En 2005 participó en una nueva versión de Heidi, en el papel de la señorita Rottenmeier, y en 2006 recibió la Medalla de Oro de la Academia de Cine de España.[7:1] En 2007 destacó su papel de la médium Aurora en El orfanato, de Juan Antonio Bayona, por el que fue nominada de nuevo al Goya.[33] El filme se convirtió en un éxito internacional y renovó la visibilidad de la actriz ante una nueva generación de espectadores.
Durante estos años también trabajó en Melissa P. (2006), Teresa, el cuerpo de Cristo (2007), Diario de una ninfómana (2008), La isla interior (2009) y El hombre lobo (2010), de Joe Johnston.[34]
En 2010 participó en La mosquitera, del director catalán Agustí Vila, filme que en conjunto obtuvo el Globo de Cristal en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary.[35] En 2011 apareció en Encontrarás dragones, de Roland Joffé, y en ¿Para qué sirve un oso?, de Tom Fernández, por la que ganó la Biznaga de Plata a la mejor actriz de reparto en el Festival de Cine Español de Málaga.[36] Ese mismo año reunió con Salma Hayek en Americano y con Jane Fonda en ¿Y si vivimos todos juntos?.[37]
3.5 Últimos trabajos[editar]
En los años 2010 Geraldine Chaplin continuó una intensa carrera en cine y televisión. En 2012 apareció en Lo imposible, de Juan Antonio Bayona, y en 2014 protagonizó Dólares de arena, coproducción dominicana dirigida por Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas, por la que fue nominada al Premio Ariel y al Premio Platino.[38] En 2016 trabajó de nuevo con Bayona en Un monstruo viene a verme, en el papel de la directora del colegio.
En 2018 actuó en Jurassic World: El reino caído, nuevamente bajo la dirección de Bayona, dando vida a Iris. En esa misma temporada protagonizó la cinta italiana Red Land (Rosso Istria), dirigida por Maximiliano Hernando Bruno, basada en la historia de Norma Cossetto y las foibe.[39] En 2019 interpretó a Wallis Simpson, duquesa de Windsor, en dos episodios de la tercera temporada de The Crown, serie de Netflix.[40]
En 2020 participó en la serie Britannia y en 2022 apareció en el video musical de la canción «Pure», del artista suizo Gjon's Tears.[41]
4. Vida personal[editar]
La vida personal de Geraldine Chaplin ha estado marcada por su vínculo con el mundo del cine. Su primer matrimonio sentimental significativo fue con el director Carlos Saura, con quien convivió entre 1967 y 1979.[4:1] Con él tuvo a su hijo Shane Saura, nacido en 1974.
Desde 1979 mantiene una relación con el director de fotografía chileno Patricio Castilla. Con él tuvo a su hija Oona Chaplin, nacida en 1986, quien también se ha dedicado a la actuación.[42] Las fuentes difieren sobre la fecha del matrimonio entre Geraldine Chaplin y Castilla: unas sitúan el enlace en 1979 y otras en 2006.1979 (está unida desde 1979 a Patricio Castilla; la fuente no menciona un matrimonio en 2006)[43]
En 1978, la familia Chaplin fue víctima de un intento de extorsión tras el robo del cuerpo de Charles Chaplin. Geraldine Chaplin negoció con los secuestradores del féretro, que también habían amenazado a su hijo pequeño.[44]
La actriz ha mantenido residencias en distintas ciudades, entre ellas Madrid, Miami y Corsier-sur-Vevey, Suiza, esta última cercana a la antigua vivienda de sus padres.[45]
5. Estilo y características[editar]
Geraldine Chaplin ha sido descrita como una actriz camaleónica, capaz de moverse con soltura entre el cine estadounidense y el cine europeo, y entre el idioma inglés, el español, el francés y el italiano.[46] Su formación como bailarina influyó en la precisión de sus movimientos y en la economía gestual que caracterizó algunos de sus papeles con Carlos Saura.[12:1]
En su filmografía alterna papeles dramáticos, de terror y de comedia, y con frecuencia interpreta personajes de carácter enigmático o autoritario. Su colaboración con Saura la situó en el centro de una propuesta cinematográfica más simbólica y menos naturalista, en la que los personajes femeninos suelen presentar dobles lecturas.[47] Chaplin llegó a coescribir guiones para algunas de aquellas películas.
La crítica ha destacado su capacidad para sostener personajes en varias lenguas y para transitar desde producciones industriales como Jurassic World hasta cintas de autor de presupuesto reducido.[48]
6. Palmarés y premios[editar]
Geraldine Chaplin ha recibido premios y reconocimientos en festivales y academias de cine de Europa y América. El siguiente listado resume sus galardones y nominaciones más relevantes.
6.1 Premios Goya[editar]
[ Desplegar / Plegar ]
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 2003 | Mejor interpretación femenina de reparto | En la ciudad sin límites | Ganadora |
| 2008 | Mejor interpretación femenina de reparto | El orfanato | Nominada |
6.2 Globos de Oro[editar]
[ Desplegar / Plegar ]
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1966 | Nueva estrella del año – Actriz | Doctor Zhivago | Nominada |
| 1976 | Mejor actriz de reparto | Nashville | Nominada |
| 1993 | Mejor actriz de reparto | Chaplin | Nominada |
6.3 Premios BAFTA[editar]
[ Desplegar / Plegar ]
| Año | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|
| 1977 | Mejor actriz de reparto | Bienvenido a Los Ángeles | Nominada |
6.4 Otros premios de cine[editar]
[ Desplegar / Plegar ]
| Año | Premio | Categoría | Película o trayectoria | Resultado |
|---|---|---|---|---|
| 1969 | Premio Fotogramas de Plata | Mejor intérprete de cine español | La madriguera | Ganadora |
| 1972 | Festival de Cine de Sitges | Medalla a la mejor actriz | Z.P.G. | Ganadora |
| 1978 | Festival Internacional de Cine de Miami | Mejor actriz | Recuerda mi nombre | Ganadora |
| 1978 | Festival de Cine de París | Mejor actriz | Recuerda mi nombre | Ganadora |
| 1980 | Premio Ariel | Mejor actriz | La viuda de Montiel | Nominada |
| 1997 | Art Film Festival | Premio Actor's Mission | Mother Teresa: In the Name of God's Poor | Ganadora |
| 2003 | Premios ACE | Mejor actriz de reparto | Hable con ella | Ganadora |
| 2004 | Festival de Cine Español de Málaga | Premio Málaga | Trayectoria | Ganadora |
| 2004 | Federación Internacional de Archivos Fílmicos | Premio FIAF | Trayectoria | Ganadora |
| 2004 | Capri, Hollywood Film Festival | Premio Capri Legend | Trayectoria | Ganadora |
| 2006 | Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España | Medalla de Oro | Trayectoria | Ganadora |
| 2007 | Premios Unión de Actores | Mejor actriz de reparto de cine | El orfanato | Ganadora |
| 2007 | Premios ACE | Mejor actriz de reparto | El orfanato | Ganadora |
| 2008 | Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria | Premio Lady Harimaguada de Honor | Trayectoria | Ganadora |
| 2008 | Festival Internacional de Cortometrajes Almería en Corto | Premio Almería Tierra de Cine | Trayectoria | Ganadora |
| 2011 | Festival de Cine Global Dominicano | Premio de Honor | Trayectoria | Ganadora |
| 2011 | Festival de Cine de Lima | Premio Spondylus de Honor | Trayectoria | Ganadora |
| 2011 | Festival de Cine Español de Málaga | Biznaga de Plata a la mejor actriz de reparto | ¿Para qué sirve un oso? | Ganadora |
| 2015 | Premios Platino | Mejor interpretación femenina | Dólares de arena | Nominada |
| 2016 | Premio Ariel | Mejor actriz | Dólares de arena | Nominada |
| 2017 | Premios Unión de Actores | Mejor actriz de reparto de cine | Tierra firme | Ganadora |
6.5 Condecoraciones y reconocimientos[editar]
Geraldine Chaplin recibió la Medalla de las Artes y las Letras de Francia en 1989, impuesta por el entonces ministro francés de Cultura Jack Lang.[49] En 2006 la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España le concedió su Medalla de Oro.[7:2]
7. Filmografía seleccionada[editar]
La filmografía de Geraldine Chaplin supera las cien producciones entre cine y televisión.[50] A continuación se recoge una selección representativa.
[ Desplegar / Plegar ]
| Año | Título | Personaje |
|---|---|---|
| 1952 | Candilejas | Niña en la escena de apertura |
| 1965 | Doctor Zhivago | Tonya |
| 1967 | Peppermint Frappé | Elena / Ana |
| 1968 | Stress-es tres-tres | Teresa |
| 1969 | La madriguera | Teresa |
| 1970 | The Hawaiians | Purity Hoxworth |
| 1972 | Z.P.G. | Carol McNeil |
| 1973 | Ana y los lobos | Ana |
| 1973 | Los tres mosqueteros | Reina Ana de Austria |
| 1973 | Nefertiti y Aquenatos | Nefertiti |
| 1974 | Los cuatro mosqueteros | Reina Ana de Austria |
| 1975 | Cría cuervos | María / Ana |
| 1975 | Nashville | Opal |
| 1976 | Noroît | Morag |
| 1976 | Bienvenido a Los Ángeles | Karen Hood |
| 1977 | Elisa, vida mía | Elisa / Madre de Elisa |
| 1978 | Recuerda mi nombre | Emily |
| 1978 | Un día de boda | Rita Billingsley |
| 1979 | Mamá cumple cien años | Ana |
| 1979 | La viuda de Montiel | Adelaida |
| 1980 | El espejo roto | Ella Zielinsky |
| 1981 | Les Uns et les Autres | Suzanne / Sara Glenn |
| 1984 | El amor por tierra | Charlotte |
| 1989 | El regreso de los mosqueteros | Reina Ana de Austria |
| 1992 | Chaplin | Hannah Chaplin |
| 1993 | La edad de la inocencia | Mrs. Welland |
| 1995 | Home for the Holidays | Tía Gladys |
| 1996 | Jane Eyre | Miss Scatcherd |
| 1997 | Finisterre, donde termina el mundo | Madre |
| 1997 | Mother Teresa: In the Name of God's Poor | Madre Teresa |
| 1997 | La Odisea (miniserie) | Euriclea |
| 2002 | Hable con ella | Katerina Bilova |
| 2002 | En la ciudad sin límites | Marie |
| 2004 | El puente de San Luis Rey | Abadesa |
| 2005 | Heidi | Rottenmeier |
| 2005 | Oculto | Adele |
| 2006 | Melissa P. | Nonna Elvira |
| 2007 | El orfanato | Aurora |
| 2007 | Los Totenwackers | Salgado |
| 2008 | Diario de una ninfómana | Abuela de Valérie |
| 2009 | Imago Mortis | Condesa Orsini |
| 2009 | La isla interior | Victoria |
| 2010 | El hombre lobo | Maleva |
| 2010 | La mosquitera | María |
| 2011 | Encontrarás dragones | Abileyza |
| 2011 | ¿Para qué sirve un oso? | Josephine |
| 2011 | Americano | Linda |
| 2011 | ¿Y si vivimos todos juntos? | Annie |
| 2012 | Lo imposible | Anciana |
| 2014 | Dólares de arena | Anne |
| 2014 | Amapola | Memé |
| 2016 | Un monstruo viene a verme | Directora del colegio |
| 2017 | Electric Dreams (serie) | Irma Louise Gordon |
| 2017 | Tierra firme | Germaine |
| 2018 | Jurassic World: El reino caído | Iris |
| 2018 | Red Land (Rosso Istria) | Giulia Visantrìn adulta |
| 2019 | Holy Beasts | Vera V. |
| 2019 | Britannia (serie) | Reina Madre |
| 2019 | The Crown (serie) | Wallis Simpson |
| 2019 | Los Rodríguez y el más allá | Isabel |
8. Presencia en el mundo hispanohablante[editar]
La relación de Geraldine Chaplin con el mundo hispanohablante es prolongada y profunda. A partir de su encuentro con Carlos Saura, la actriz se convirtió en una figura reconocible del cine español de los años sesenta y setenta, y posteriormente ha mantenido una presencia constante en producciones de España y América Latina.[4:2] Su español es fluido y ha declarado en diversas entrevistas su vínculo afectivo con España y con el cine hispanoamericano.[51]
En el ámbito de la industria, ha colaborado con directores españoles como Pedro Almodóvar, Juan Antonio Bayona, Antonio Hernández, Tom Fernández, Isabel Coixet y Carlos Marques-Marcet.[52] También ha trabajado en producciones latinoamericanas como Dólares de arena (República Dominicana, 2014), La viuda de Montiel (México, 1979), Amapola (Argentina, 2014) y 98 segundos sin sombra (Bolivia, 2021).[53] Sus papeles en En la ciudad sin límites, El orfanato, Hable con ella y Lo imposible han tenido amplia difusión en salas de cine de América Latina.
Chaplin ha sido jurado y figura invitada en festivales de cine de la región, entre ellos el Festival de Cine Global Dominicano y el Festival de Cine de Lima, que le otorgaron sendos reconocimientos honoríficos en 2011.[54] Su participación en The Crown y Britannia amplió su difusión entre las audiencias de plataformas de streaming de habla hispana.
9. Legado[editar]
Geraldine Chaplin forma parte de una de las sagas cinematográficas más influyentes del siglo XX.[55] Como hija de Charles Chaplin y Oona O'Neill, heredó una carga simbólica que supo transformar en una carrera propia. Su figura es fundamental para entender los intercambios entre el cine estadounidense y el cine europeo de autor en las décadas de 1960 y 1970, especialmente en lo que respecta al cine español.
Su trabajo con Carlos Saura contribuyó a una renovación estética y narrativa del cine español, alejada del costumbrismo dominante en épocas anteriores.[47:1] Películas como Cría cuervos, Elisa, vida mía y Mamá cumple cien años se mantienen como referencias del cine europeo de autor y son objeto de estudio y exhibición en retrospectivas.[22:1] En el ámbito estadounidense, su participación en filmes de Robert Altman y Alan Rudolph la situó dentro del cine independiente de los años setenta.
Su reconocimiento con la Medalla de Oro de la Academia de Cine de España y con el Premio Goya evidencian la estima que el sector cinematográfico hispano le profesa.[7:3] A su vez, su presencia en producciones de gran alcance comercial como Jurassic World: El reino caído mostró su capacidad de conectar con el público contemporáneo sin abandonar su trayectoria autoral.
Referencias[editar]
Geraldine Chaplin fue la primera de los ocho hijos de Charles Chaplin y Oona O'Neill. Charles Chaplin tenía 55 años y Oona O'Neill 19 cuando nació Geraldine. ↩︎ ↩︎
Eugene O'Neill, abuelo materno de Chaplin, fue premio Nobel de Literatura y premio Pulitzer. ↩︎
Su debut en idioma inglés se produjo con el papel de Tonya en Doctor Zhivago (1965), de David Lean. ↩︎ ↩︎
Carlos Saura fue pareja de Geraldine Chaplin entre 1967 y 1979, y la dirigió en varias de sus películas más reconocidas. ↩︎ ↩︎ ↩︎
La filmografía de la actriz incluye más de cien títulos entre cine y televisión, de acuerdo con las bases de datos cinematográficas. ↩︎
El Premio Goya por En la ciudad sin límites fue entregado en la ceremonia de 2003, aunque la película es de 2002. ↩︎ ↩︎
La Medalla de Oro de la Academia de Cine de España le fue concedida en 2006 como reconocimiento a su trayectoria. ↩︎ ↩︎ ↩︎ ↩︎
La familia se instaló en Vevey, Suiza, en la década de 1950, cuando Geraldine tenía ocho años. ↩︎
La salida de Estados Unidos de Charles Chaplin se produjo en un contexto de presiones políticas e investigaciones sobre sus simpatías ideológicas. ↩︎
Geraldine Chaplin decidió dedicarse a la danza a los 17 años y abandonó la idea de estudiar en la universidad. ↩︎
En 1961 asistió a la Royal Ballet School de Londres. ↩︎
Abandonó la danza profesional por considerar que no había comenzado su formación a una edad temprana. ↩︎ ↩︎
Trabajó como modelo en París y también como payaso en el circo Médrano. ↩︎
Candilejas (1952), de Charles Chaplin, incluye una aparición infantil no acreditada de Geraldine Chaplin. ↩︎
La nominación al Globo de Oro por Doctor Zhivago se produjo en la categoría de nueva estrella del año en 1966. ↩︎
La declaración apareció en una entrevista publicada por The New York Times el 10 de diciembre de 1967. ↩︎
La reseña de Clive Barnes se publicó en The New York Times el 6 de enero de 1968. ↩︎
Peppermint Frappé (1967) fue la primera película de Carlos Saura con Geraldine Chaplin. ↩︎
La loba (1968) de Mike Nichols fue una de sus incursiones teatrales más destacadas. ↩︎
Las fuentes de referencia contabilizan nueve películas de Saura con Geraldine Chaplin entre 1967 y 1979. ↩︎
La lista incluye Peppermint Frappé, Stress-es tres-tres, La madriguera, El jardín de las delicias, Ana y los lobos, Cría cuervos, Elisa, vida mía, Los ojos vendados y Mamá cumple cien años. ↩︎
Cría cuervos ganó el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cannes de 1976. ↩︎ ↩︎
La crítica de Vincent Canby se publicó en The New York Times el 19 de mayo de 1977. ↩︎
Los tres mosqueteros (1973) y Los cuatro mosqueteros (1974) fueron dirigidas por Richard Lester. ↩︎
Nashville (1975), de Robert Altman, le valió una nominación al Globo de Oro a la mejor actriz de reparto. ↩︎
La nominación al BAFTA por Bienvenido a Los Ángeles fue en 1977, en la categoría de mejor actriz de reparto. ↩︎
Recuerda mi nombre (1978) de Alan Rudolph le valió premios en los festivales de Miami y París. ↩︎
Durante los años ochenta trabajó a las órdenes de Alain Resnais, Claude Lelouch y Jacques Rivette en producciones en francés. ↩︎
La tercera nominación al Globo de Oro fue por su interpretación de Hannah Chaplin en Chaplin (1992). ↩︎
La edad de la inocencia (1993) fue dirigida por Martin Scorsese y contó con Daniel Day-Lewis, Winona Ryder y Michelle Pfeiffer en el reparto. ↩︎
En Mother Teresa: In the Name of God's Poor (1997), la actriz interpretó a la Madre Teresa de Calcuta. ↩︎
Finisterre, donde termina el mundo (1998), de Xavier Villaverde, marcó su regreso al cine español tras varios años. ↩︎
Por El orfanato (2007) recibió su segunda nominación al Goya. ↩︎
El hombre lobo (2010) de Joe Johnston fue una superproducción de Universal en la que Chaplin interpretó a Maleva. ↩︎
La mosquitera (2010) ganó el Globo de Cristal en Karlovy Vary. ↩︎
La Biznaga de Plata a la mejor actriz de reparto por ¿Para qué sirve un oso? fue entregada en el Festival de Cine Español de Málaga. ↩︎
Americano (2011) contó con Salma Hayek en el reparto, y ¿Y si vivimos todos juntos?, con Jane Fonda. ↩︎
Dólares de arena fue estrenada en 2014 y nominada al Ariel y al Platino, entre otros reconocimientos. ↩︎
Red Land (Rosso Istria) (2018), película italiana, se centra en la figura de Norma Cossetto y en las masacres de las foibe. ↩︎
La tercera temporada de The Crown se estrenó en Netflix en 2019; la actriz interpretó a Wallis Simpson en dos episodios. ↩︎
El video de «Pure», de Gjon's Tears, se publicó en noviembre de 2022. ↩︎
Oona Chaplin, hija de Geraldine, es actriz y ha trabajado en producciones británicas y españolas. ↩︎
La Wikipedia en español indica matrimonio en 1979; la Wikipedia en inglés señala 2006. ↩︎
El robo del cuerpo de Charles Chaplin y la posterior extorsión a la familia ocurrieron en 1978. ↩︎
En una entrevista de 2011 se mencionaron residencias en Madrid, Miami y Corsier-sur-Vevey. ↩︎
La actriz ha trabajado en al menos cinco idiomas: inglés, español, francés, italiano y alemán. ↩︎
El cine de Saura con Geraldine Chaplin se encuadra en una renovación del cine español con elementos simbólicos y críticos. ↩︎ ↩︎
Publicaciones anglosajonas e hispanas han resaltado la naturalidad de la actriz en los cambios de registro y de idioma. ↩︎
La Medalla de las Artes y las Letras de Francia le fue impuesta en 1989 por Jack Lang. ↩︎
Cifra estimada a partir de las bases de datos de cine profesional; no incluye apariciones no acreditadas en todas las fuentes. ↩︎
En entrevistas de prensa ha declarado en varias ocasiones su cercanía con el cine español. ↩︎
Lista no exhaustiva de directores españoles con los que ha trabajado. ↩︎
Incluye producciones de México, República Dominicana, Argentina y Bolivia. ↩︎
El Festival de Cine Global Dominicano y el Festival de Cine de Lima le otorgaron premios honoríficos en 2011. ↩︎
La familia Chaplin ha tenido un impacto continuado en el cine y en la cultura popular desde los años diez del siglo XX. ↩︎