Jamie Lee Curtis
| Nacimiento | 22 de noviembre de 1958 Santa Mónica, California, Estados Unidos |
|---|---|
| Nacionalidad | Estadounidense |
| Ocupación | Actriz, productora, escritora de literatura infantil |
| Años activa | 1977–presente |
| Cónyuge | Christopher Guest (desde 1984) |
| Hijas | 2 adoptivas |
| Padres | Tony Curtis y Janet Leigh |
| Premios principales | Óscar, BAFTA, Emmy, dos Globos de Oro, dos SAG |
1. Resumen[editar]
Jamie Lee Curtis (Santa Mónica, California, 22 de noviembre de 1958) es una actriz, productora cinematográfica, escritora de literatura infantil y activista estadounidense. Se dio a conocer por sus papeles en el cine de terror y slasher, género en el que se la considera una de las primeras reinas del grito del cine moderno, aunque su carrera abarca también comedias, thrillers y dramas. Recibió el Óscar a la mejor actriz de reparto por Everything Everywhere All at Once (2022).
Curtis alcanzó notoriedad con su debut cinematográfico como Laurie Strode en la película Halloween (1978), dirigida por John Carpenter. A partir de entonces encadenó una serie de papeles en el cine de terror, entre ellos La niebla (1980), Prom Night (1980) y Terror Train (1980), y volvió a interpretar a Laurie Strode en varias secuelas de la franquicia durante más de cuatro décadas.
Fuera del terror, su filmografía incluye comedias como Trading Places (1983), A Fish Called Wanda (1988), True Lies (1994) y Freaky Friday (2003), así como títulos dramáticos como Blue Steel (1990), My Girl (1991), Knives Out (2019) y The Last Showgirl (2024). En televisión, protagonizó la comedia Anything But Love (1989–1992), tuvo un papel principal en Scream Queens (2015–2016) y ganó un Emmy como actriz invitada por The Bear (2023–2025).
Además de la actuación, Curtis ha publicado numerosos libros infantiles, algunos de ellos en la lista de superventas del The New York Times. También desarrolló una patente de pañal con bolsillo para toallitas y mantiene una actividad sostenida como bloguera y podcastera. Está casada con el actor y cineasta Christopher Guest desde 1984 y tiene dos hijas adoptivas.
2. Primeros años y formación[editar]
Jamie Lee Curtis nació el 22 de noviembre de 1958 en Santa Mónica, California. Es hija menor del actor Tony Curtis y de la actriz Janet Leigh. Su padre era judío, hijo de inmigrantes húngaros de la localidad de Mátészalka; por vía materna tiene ascendencia danesa, alemana y escocesa-irlandesa.[1]
Tiene una hermana mayor, Kelly Curtis, también actriz, y cuatro medio hermanos por parte de padre: Alexandra, la actriz Allegra Curtis, Benjamin y Nicholas Curtis, fallecido en 1994 por sobredosis de drogas. Sus padres se divorciaron en 1962. La propia Curtis ha declarado que, tras el divorcio, su padre no estuvo presente ni interesado en ejercer de padre, y que fue criada por su madre y su padrastro, el corredor de bolsa Robert Brandt.[2]
Curtis estudió en las escuelas Westlake School —posteriormente Harvard-Westlake— y Beverly Hills High School, ambas en el área de Los Ángeles, y se graduó en 1976 por el internado Choate Rosemary Hall, en Connecticut. De regreso a California ese mismo año, ingresó en la Universidad del Pacífico en Stockton, alma mater de su madre, donde empezó a estudiar derecho. Abandonó la carrera después de un semestre para dedicarse a la actuación.
3. Trayectoria[editar]
3.1 Inicios en televisión y Halloween[editar]
Curtis debutó en pantalla en un episodio de 1977 de la serie dramática Quincy, M.E.. Seguidamente participó como estrella invitada en series como Columbo, Los ángeles de Charlie y Buck Rogers en el siglo XXV. Entre 1977 y 1978 interpretó a la teniente enfermera Barbara Duran en la comedia de ABC Operation Petticoat, basada en la película de 1959 que había protagonizado su padre, Tony Curtis. También apareció en varios episodios del concurso Match Game como panelista.
Su debut cinematográfico llegó con Halloween (1978), dirigida por John Carpenter, en el papel de Laurie Strode. La productora Debra Hill eligió específicamente a Curtis porque su madre, Janet Leigh, era un icono del terror por su interpretación en Psicosis. La película se convirtió en un gran éxito comercial y fue considerada en su momento la película independiente más taquillera de la época, además de ganarse el estatus de clásico del cine de terror.[3]
3.2 Reina del grito y consolidación en los años ochenta[editar]
Tras Halloween, Curtis protagonizó varias películas de terror que le valieron el título de reina del grito. En 1980 estrenó La niebla, también dirigida por Carpenter, con críticas mixtas pero buena taquilla; Prom Night, slasher canadiense de bajo presupuesto por el que recibió una nominación al Premio Genie como mejor actriz extranjera; y Terror Train, estrenada en octubre. El crítico Roger Ebert, que valoró negativamente las tres películas de aquel año, comparó su posición en el cine de terror con la de Christopher Lee o Boris Karloff en épocas anteriores.[4]
En 1981 apareció junto a Stacey Keach en el thriller australiano Roadgames, dirigida por Richard Franklin. Aunque fracasó en taquilla en Australia, con el tiempo ganó seguidores de culto y recibió defensas de cineastas como Quentin Tarantino. Ese mismo año repitió el papel de Laurie Strode en Halloween II y protagonizó el telefilme Death of a Centerfold: The Dorothy Stratten Story.
Su papel de prostituta de buen corazón en la comedia Trading Places (1983), junto a Dan Aykroyd y Eddie Murphy, la ayudó a desprenderse de su imagen exclusivamente vinculada al terror. Por ese trabajo ganó el BAFTA a la mejor actriz de reparto. En 1985 protagonizó junto a John Travolta Perfect, en el papel de instructora de fitness; la película fue un fracaso crítico y comercial, aunque la convirtió brevemente en símbolo sexual y con los años adquirió cierto culto.
En 1988 estrenó la comedia A Fish Called Wanda, que se convirtió en película de culto y mostró su faceta cómica. Por esa actuación fue nominada al BAFTA a la mejor actriz principal y al Globo de Oro como mejor actriz de comedia o musical. Ese año también participó en el drama Dominick and Eugene, junto a Tom Hulce y Ray Liotta.
3.3 Éxitos de taquilla y televisión en los años noventa[editar]
En 1989 comenzó su primer gran papel protagonista en televisión como Hannah Miller en la comedia de situación Anything But Love, junto a Richard Lewis. La serie duró cuatro temporadas, hasta 1992, y le valió un Globo de Oro y un premio People's Choice.
En cine, Curtis recibió buenas críticas por su papel en el thriller de acción Blue Steel (1990), dirigida por Kathryn Bigelow. En 1991 participó en My Girl, que fue un gran éxito comercial y tuvo una secuela, My Girl 2, en 1994. En 1992 actuó junto a Mel Gibson en el romance fantástico Eternamente joven y en 1993 protagonizó el thriller psicológico Mother's Boys.
En 1994 ganó el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical por la cinta de acción y humor True Lies, dirigida por James Cameron y coprotagonizada por Arnold Schwarzenegger. Su interpretación le dio además su primera nominación al Sindicato de Actores. En 1995 recibió otra nominación al Globo de Oro por la adaptación de TNT de The Heidi Chronicles. En 1996 actuó en la comedia familiar House Arrest y apareció en un episodio de The Drew Carey Show.
En 1997 se reunió con los protagonistas de A Fish Called Wanda —John Cleese, Kevin Kline y Michael Palin— en la comedia Fierce Creatures. En 1998 protagonizó el telefilme de CBS Nicholas' Gift, por el que obtuvo su primera nominación al Primetime Emmy, y volvió a interpretar a Laurie Strode por tercera vez en Halloween H20: 20 años después. Ese mismo año recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. En 1999 protagonizó el filme de ciencia ficción y terror Virus, fracaso crítico y comercial del que Curtis ha dicho arrepentirse.
3.4 Años 2000: reducción de trabajo y regreso[editar]
A comienzos de la década de 2000, Curtis espació sus rodajes. En 2000 actuó en la comedia policial Drowning Mona y en 2001 en el thriller de espías El sastre de Panamá, como esposa del personaje de Geoffrey Rush. También en 2001 prestó su voz a la reina Camilla en la película animada navideña Rudolph the Red-Nosed Reindeer and the Island of Misfit Toys y apareció en Halloween: Resurrection (2002).
En 2003 interpretó junto a Lindsay Lohan la comedia de Disney Freaky Friday, rodada en Palisades High School, en Pacific Palisades, cerca de donde residía con su familia. Su actuación fue elogiada por la crítica y le valió una nominación al Globo de Oro. Ese mismo año recibió una nominación al Grammy por el audiolibro The Jamie Lee Curtis Audio Collection.
En octubre de 2006 anunció que cerraba la puerta a la actuación para concentrarse en su familia, aunque regresó en 2007 con la película de imagen real y animación Beverly Hills Chihuahua. En 2010 protagonizó la comedia You Again, junto a Kristen Bell y Sigourney Weaver. A continuación puso voz a personajes en las cintas animadas The Little Engine That Could (2011) y From Up on Poppy Hill (2011). Entre 2012 y 2018 tuvo un papel recurrente como Joan Day en la comedia New Girl y en 2015–2016 protagonizó la serie satírica de terror de Fox Scream Queens, por la que obtuvo su séptima nominación al Globo de Oro.
3.5 Resurgimiento, Halloween y el Óscar[editar]
En 2018 Curtis volvió al papel principal de Laurie Strode en la secuela Halloween. La película debutó con más de 76 millones de dólares en Estados Unidos, el segundo mejor fin de semana de estreno de un octubre, y fue el mayor estreno de la historia para una película protagonizada por una actriz principal mayor de 55 años. La actuación de Curtis recibió elogios de la crítica. Ese año también intervino en el drama político An Acceptable Loss.
En 2019 interpretó a Linda Drysdale-Thrombrey en la película de misterio de Rian Johnson Knives Out, que obtuvo excelentes críticas y superó los 300 millones de dólares de recaudación mundial. En septiembre de 2021 recibió el León de Oro del Festival Internacional de Cine de Venecia por toda su trayectoria. Repitió después el papel de Laurie Strode en Halloween Kills (2021) y Halloween Ends (2022); esta última marcó su despedida del personaje.
En 2022 interpretó a la inspectora de la agencia tributaria estadounidense Deirdre Beaubeirdre en Everything Everywhere All at Once. Por ese papel obtuvo su primera nominación al Óscar y ganó finalmente el premio a mejor actriz de reparto, además del premio del Sindicato de Actores en la misma categoría y formó parte del reparto ganador del premio al mejor elenco. En su discurso en los Óscar rindió homenaje a sus padres, Tony Curtis y Janet Leigh, quienes nunca ganaron el premio de la Academia.
En 2023 apareció como Madame Leota en Haunted Mansion, de Disney, y en 2024 interpretó a la doctora Patricia Tannis en la adaptación cinematográfica del videojuego Borderlands. En televisión, ganó en 2024 el Emmy a la mejor actriz invitada de comedia por su papel de Donna Berzatto en la serie The Bear. Ese mismo año comenzó el rodaje de la secuela Freaky Friday 2, retomando a Tess Coleman junto a Lindsay Lohan; la cinta se estrenó en 2025 con el título Freakier Friday. En 2024 recibió además el reconocimiento de Leyendas Disney.
4. Estilo y características[editar]
Curtis ha transitado con éxito entre el terror, la comedia y el drama. En sus primeros años, la crítica la asoció al arquetipo de la final girl: la joven que sobrevive al asesino y se enfrenta a él en el tramo final. Esa imagen le sirvió para construir una carrera como reina del grito, pero también le valió un encasillamiento del que escapó conscientemente con papeles cómicos como el de Trading Places.
Su rango interpretativo abarca la comedia física, la parodia y las escenas de acción, pero también personajes de mayor peso dramático. En Everything Everywhere All at Once mostró una vertiente menos glamurosa, interpretando a una funcionaria gruñona y cansada cuyo carácter cambia según las realidades paralelas de la trama. La crítica destacó con frecuencia su capacidad para alternar vulnerabilidad, ironía y una energía física poco habitual en actrices de su generación.
A diferencia de otras estrellas de Hollywood, Curtis mantuvo durante años una relación ambivalente con la exposición pública. A comienzos de la década de 2000 redujo su actividad para cuidar de su familia, y en varias entrevistas se mostró crítica con los estándares de belleza de la industria y con las presiones estéticas sobre las mujeres jóvenes.
5. Palmarés y récords[editar]
5.1 Premios principales[editar]
[ Desplegar / Plegar ]
- Óscar: mejor actriz de reparto por Everything Everywhere All at Once (2023); era su primera nominación.
- Premios Emmy: mejor actriz invitada de comedia por The Bear (2024); antes había sido nominada por Nicholas' Gift (1998).
- Premios BAFTA: mejor actriz de reparto por Trading Places (1984); nominaciones como actriz principal por A Fish Called Wanda (1989) y como actriz de reparto por Everything Everywhere All at Once (2023), entre otras.
- Globos de Oro: mejor actriz de serie de comedia o musical por Anything But Love (1990) y mejor actriz de comedia o musical por True Lies (1995); acumula además varias nominaciones, entre ellas por Scream Queens (2016) y Everything Everywhere All at Once (2023). Algunas fuentes citan un tercer Globo de Oro, dato que debe contrastarse.[5]
- Sindicato de Actores: mejor actriz de reparto y mejor reparto por Everything Everywhere All at Once (2023); antes había sido nominada por True Lies.
- Grammy: nominada por el audiolibro The Jamie Lee Curtis Audio Collection (2003).
- Otros honores: estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood (1998), León de Oro del Festival de Venecia por trayectoria (2021), Premio Maltin Modern Master del Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara (2023), Leyendas Disney (2024).
5.2 Cifras de taquilla y longevidad[editar]
Según fuentes de seguimiento de taquilla, sus películas han recaudado entre 2300 y 2500 millones de dólares a nivel mundial, según el año de corte.[6] La franquicia Halloween le permitió mantener un papel principal durante más de cuatro décadas, desde 1978 hasta 2022. Con el estreno de Halloween en 2018, se convirtió en la actriz principal mayor de 55 años con mejor fin de semana de apertura en Estados Unidos.
6. Otros emprendimientos[editar]
6.1 Literatura infantil[editar]
Curtis ha publicado numerosos libros infantiles en colaboración con la ilustradora Laura Cornell. Entre ellos se cuentan When I Was Little: A Four-Year-Old's Memoir of Her Youth (1993), Tell Me Again About the Night I Was Born (1996), Today I Feel Silly, and Other Moods That Make My Day (1998), Where Do Balloons Go? An Uplifting Mystery (2000), I'm Gonna Like Me: Letting Off a Little Self-Esteem (2002), It's Hard to Be Five: Learning How to Work My Control Panel (2004), Is There Really a Human Race? (2006), Big Words for Little People (2008), My Brave Year of Firsts (2016) y Me, Myselfie & I: A Cautionary Tale (2018), entre otros. Today I Feel Silly llegó a la lista de superventas del The New York Times.
6.2 Novela gráfica[editar]
En 2022 se anunció la novela gráfica Mother Nature, basada en un proyecto de eco-terror producido por Comet Pictures y Blumhouse Productions. La obra se publicó en julio de 2023 a través de Titan Comics, con guion de Curtis y el cineasta Russell Goldman e ilustraciones de Karl Stevens.
6.3 Invención[editar]
En 1987, Curtis presentó una solicitud de patente en Estados Unidos que derivó en la patente n.º 4,753,647: un pañal desechable con un bolsillo a prueba de humedad que contiene toallitas extraíbles con una sola mano. Curtis se negó a permitir la comercialización del invento hasta que las empresas empezaran a vender pañales biodegradables. La patente expiró el 20 de febrero de 2007. En 2017 obtuvo una segunda patente relacionada con pañales desechables, la n.º 9,827,151, vigente hasta 2036.[7]
6.4 Blogs y podcasts[editar]
Curtis fue bloguera habitual del sitio The Huffington Post. En 2020 lanzó el podcast Letters from Camp en Audible y en 2021 el podcast Good Friend with Jamie Lee Curtis para iHeartRadio.
7. Vida personal[editar]
Curtis se casó con el actor, guionista y director Christopher Guest el 18 de diciembre de 1984, cinco meses después de ver una foto suya en la revista Rolling Stone por su papel en This Is Spinal Tap. Tienen dos hijas adoptivas, Annie, nacida en 1986, y Ruby, nacida en 1996. La actriz es madrina del actor Jake Gyllenhaal.
Su suegro era el par hereditario británico Peter Haden-Guest, cuarto barón Haden-Guest. Al morir este en 1996, Christopher Guest heredó el título de quinto barón, por lo que Curtis tiene formalmente el tratamiento de baronesa Haden-Guest, aunque no lo utiliza. Tras la muerte de su padre, Tony Curtis, se enteró de que ella y sus hermanos habían quedado excluidos de su testamento.
Curtis es aficionada a los videojuegos y a la cultura geek. Ha declarado que juega a World of Warcraft y que es seguidora de la serie de manga y anime One Piece. Ha asistido de incógnito a convenciones como Comic-Con, el torneo de videojuegos EVO y la BlizzCon.
8. Activismo y vida pública[editar]
Curtis mantiene desde los años noventa una actividad filantrópica y de defensa de diversos temas. Junto a su padre renovó el interés por la herencia judía húngara de la familia y ayudó a financiar la reconstrucción de la Gran Sinagoga de Budapest, dañada durante la Segunda Guerra Mundial. También colaboró en la restauración de la sinagoga de Mátészalka, localidad de la que provenían sus abuelos paternos, y asistió a la inauguración del Museo y Café Memorial Tony Curtis en esa localidad.
Ha participado en actos de recaudación para organizaciones como Women in Recovery, la Fundación Niños Afectados por el Sida y el Children's Hospital Los Ángeles. En 2011 apoyó la apertura de un nuevo centro de hospitalización para ese hospital pediátrico.
En el ámbito social, se ha posicionado públicamente a favor de los derechos LGBT y de la comunidad trans. En 2012 apareció junto a Martin Sheen y Brad Pitt en una representación de la obra 8, de Dustin Lance Black, sobre el juicio que anuló la Prohibición 8 de California contra el matrimonio entre personas del mismo sexo. En 2016 participó en un video de la Campaña de Derechos Humanos dedicado a las víctimas del tiroteo en el club nocturno de Orlando. Ese mismo año respaldó a la candidata demócrata Hillary Clinton en las elecciones presidenciales de Estados Unidos y desde entonces ha criticado públicamente al presidente Donald Trump.
Curtis también es una voz crítica con los estándares de belleza de Hollywood y con los efectos de la cirugía estética en las mujeres jóvenes. En 2025 protagonizó una campaña al respecto apareciendo con unos labios postizos de plástico rojo, en una entrevista con The Guardian.
9. Presencia en el mundo hispanohablante[editar]
Las películas de Curtis se han distribuido ampliamente en América Latina y España, tanto en cines como en televisión y plataformas de streaming. Muchos de sus títulos se conocen en español y algunos conservan el nombre original en inglés según el país. Entre los títulos con versión en español figuran La niebla (The Fog), El sastre de Panamá (The Tailor of Panama), Eternamente joven (Forever Young) y Una navidad de locos (Christmas with the Kranks). Otras películas, como Halloween, Knives Out, True Lies o Everything Everywhere All at Once, se han distribuido con el título original o con pequeñas variantes de mercado, según el territorio.[8]
En el ámbito de la cultura popular hispana, Curtis es una figura frecuentemente asociada al cine de terror de los años ochenta. Su personaje de Laurie Strode fue referente para varias generaciones de espectadores latinoamericanos, especialmente a través de la televisión por cable y, más tarde, de las plataformas de video bajo demanda.
10. Filmografía selecta[editar]
[ Desplegar / Plegar ]
- Halloween (1978)
- La niebla (1980)
- Prom Night (1980)
- Terror Train (1980)
- Roadgames (1981)
- Halloween II (1981)
- Trading Places (1983)
- Perfect (1985)
- A Fish Called Wanda (1988)
- Dominick and Eugene (1988)
- Blue Steel (1990)
- My Girl (1991)
- Eternamente joven (1992)
- Mother's Boys (1993)
- My Girl 2 (1994)
- True Lies (1994)
- Fierce Creatures (1997)
- Halloween H20: 20 años después (1998)
- Virus (1999)
- Drowning Mona (2000)
- El sastre de Panamá (2001)
- Halloween: Resurrection (2002)
- Freaky Friday (2003)
- Una navidad de locos (2004)
- You Again (2010)
- Veronica Mars (2014)
- Spare Parts (2015)
- Halloween (2018)
- Knives Out (2019)
- Halloween Kills (2021)
- Everything Everywhere All at Once (2022)
- Halloween Ends (2022)
- Haunted Mansion (2023)
- Borderlands (2024)
- The Last Showgirl (2024)
- Freakier Friday (2025)
11. Legado[editar]
Jamie Lee Curtis es una de las actrices estadounidenses más reconocidas de su generación, tanto por su vínculo con el cine de terror como por su capacidad para cruzar géneros. El sobrenombre de reina del grito se convirtió en parte estable de su identidad pública, y su personaje de Laurie Strode se considera uno de los arquetipos del slasher moderno. Su Óscar por Everything Everywhere All at Once consolidó un reconocimiento que la crítica reclamaba desde hacía décadas, al punto de que en 2016 IndieWire la había incluido entre los mejores actores sin nominación al premio de la Academia.
Su longevidad profesional —con papeles relevantes en las décadas de 1970, 1980, 1990, 2000, 2010 y 2020— y su diversificación como escritora e inventora la distinguen dentro del cine comercial estadounidense. En la comunidad hispanohablante, su figura sigue estando asociada sobre todo a la saga Halloween, cuya difusión televisiva en América Latina ayudó a fijar el cine de terror de los años ochenta en la memoria colectiva de la región.
Su padre, Tony Curtis, cambió su apellido al llegar a la actuación; sus padres, Helen y Emanuel Schwartz, emigraron desde Mátészalka, Hungría. La sinagoga de esa localidad quedó vacía tras el exterminio de su población judía. ↩︎
Curtis comentó en 2021 a la revista AARP que Robert Brandt, segundo esposo de su madre, fue una figura central en su crianza. ↩︎
La productora Debra Hill buscó a Curtis precisamente porque su madre, Janet Leigh, era conocida como icono del terror por su papel en Psicosis (1960). ↩︎
Roger Ebert escribió que Curtis era para la saturación de películas de terror de su tiempo lo que Christopher Lee había sido en la época anterior, o Boris Karloff en los años treinta. ↩︎
Las fuentes consultadas difieren en el número de Globos de Oro ganados: la introducción de la versión en español menciona tres, mientras que otros apartados de las mismas fuentes y de los registros de premios cuentan dos victorias y ocho nominaciones. ↩︎
La cifra depende del corte temporal: una fuente señala más de 2300 millones de dólares a partir de 2021 y otra más de 2500 millones a partir de 2023. ↩︎
La patente de 1987 se titula United States Patent: 4,753,647, y define un pañal con bolsillo a prueba de humedad que contiene toallitas. La segunda, 9,827,151, se concedió el 28 de noviembre de 2017. ↩︎
En algunos mercados hispanoamericanos, la saga Halloween también se promocionó como La noche de Halloween, aunque el uso del título original está muy extendido. ↩︎