Melanie Griffith
| Melanie Griffith | |
|---|---|
| Nombre de nacimiento | Melanie Richards Griffith |
| Nacimiento | 9 de agosto de 1957 Nueva York, Estados Unidos |
| Nacionalidad | Estadounidense |
| Ocupación | Actriz |
| Años activa | 1969–presente |
| Altura | 1,75 m |
| Padres | Peter Griffith Tippi Hedren |
| Cónyuges | Don Johnson (1976; 1989–1996) Steven Bauer (1981–1989) Antonio Banderas (1996–2015) |
| Hijos | Alexander Bauer, Dakota Johnson y Stella Banderas |
| Premios principales | Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical por Working Girl (1989) |
Melanie Richards Griffith nació en Nueva York el 9 de agosto de 1957. Es una actriz estadounidense de cine y televisión, ganadora del Globo de Oro por su papel en Working Girl. Es hija de la actriz y modelo Tippi Hedren y del publicista Peter Griffith. Su carrera abarca más de cinco décadas, con títulos como Body Double, Something Wild, Working Girl, Lolita, Celebrity y The Disaster Artist. Durante diecinueve años estuvo casada con el actor español Antonio Banderas, con quien trabajó en películas como Two Much y Autómata.
1. Resumen[editar]
Melanie Griffith alcanzó el estrellato en los años ochenta como una de las actrices más visibles del cine comercial estadounidense. Su papel de la secretaria Tess McGill en Working Girl (1988), de Mike Nichols, le dio una nominación al Óscar a la mejor actriz y un Globo de Oro. Antes había llamado la atención de la crítica con Body Double (1984), de Brian De Palma, y Something Wild (1986), de Jonathan Demme.
Más allá del cine, Griffith tuvo una presencia constante en televisión y teatro. Debutó en Broadway en 2003 como Roxie Hart en el musical Chicago, con críticas elogiosas, y participó en series como Nip/Tuck, Raising Hope y Hawaii Five-0. En el mundo hispanohablante su figura quedó asociada durante años a la de Antonio Banderas, uno de los actores españoles de mayor proyección internacional.
2. Primeros años y formación[editar]
Melanie Griffiths nació como Melanie Richards Griffith en Manhattan[sin verificar], Nueva York, el 9 de agosto de 1957. Su madre, Tippi Hedren, era actriz y modelo, conocida por haber protagonizado películas de Alfred Hitchcock. Su padre, Peter Griffith, fue publicista y en su juventud actor infantil. Los padres se separaron cuando Melanie tenía alrededor de dos años, y ella se mudó a Los Ángeles con su madre.[1]
Durante parte de su infancia vivió en el valle del Antelope, en California, cerca de la reserva de animales Shambala, fundada por su madre.[2] Hedren mantenía grandes felinos en la propiedad, una afición que marcó la vida familiar de Griffith y que luego dio origen a la película Roar.
Griffith estudió en la Hollywood Professional School, donde tuvo un desempeño académico que le permitió adelantar un grado y graduarse a los 16 años. Antes de dedicarse por completo a la actuación trabajó brevemente como modelo infantil, pero abandonó esa actividad por timidez.[3]
3. Trayectoria[editar]
3.1 Primeros papeles[editar]
El primer trabajo de Griffith en pantalla fue como extra, sin acreditar, en Smith! (1969). Luego apareció como extra en The Harrad Experiment (1973). Su primer papel importante llegó a los 17 años en Night Moves (1975), de Arthur Penn, donde interpretó a una joven fugitiva perseguida por un detective privado encarnado por Gene Hackman. En ese filme apareció desnuda en varias escenas, algo que generó controversia y atrajo la atención de la prensa sobre ella.
Ese mismo año participó en The Drowning Pool y en Smile, comedia en la que interpretó a una concursante de un certamen de belleza. En 1975 fue nombrada Miss Golden Globe, un puesto honorífico que la puso en contacto con la industria de los premios.
En 1977 apareció en la película experimental israelí The Garden, en la que interpretó a una joven muda que deambula desnuda por Jerusalén y es confundida con un ángel. El filme fue escasamente distribuido, pero se convirtió en una rareza de su filmografía. También actuó en One on One y Joyride, ambas de 1977.
3.2 Años ochenta y salto a la fama[editar]
En 1981 Griffith participó en Roar, una película dirigida por su padrastro Noel Marshall y concebida como proyecto familiar junto a su madre. La producción se rodó de forma intermitente durante años y se volvió famosa por su peligrosidad: durante el rodaje, Griffith fue atacada por un león y requirió cirugía reconstructiva facial.[4]
Griffith regresó al cine de Hollywood con Body Double (1984), de Brian De Palma, en el papel de la actriz de cine pornográfico Holly Body. El filme no fue un gran éxito comercial, pero le valió el premio de la National Society of Film Critics a la mejor actriz de reparto y relanzó su carrera. Ese mismo año coprotagonizó el thriller Fear City.
En 1986 protagonizó junto a Jeff Daniels la comedia Something Wild, de Jonathan Demme. Su trabajo como una mujer impredecible que arrastra a un yuppie a una aventura le dio una nominación al Globo de Oro como mejor actriz de comedia o musical. También apareció en Cherry 2000 (1987) y en Stormy Monday (1988), esta última junto a Tommy Lee Jones y Sting.
3.3 Consagración con Working Girl[editar]
El gran reconocimiento comercial llegó con Working Girl (1988), dirigida por Mike Nichols. Griffith interpretó a Tess McGill, una secretaria de Staten Island que aprovecha la ausencia de su jefa para presentar una idea de negocios en Wall Street. El reparto incluyó a Harrison Ford, Sigourney Weaver y Joan Cusack.
Por Working Girl, Griffith fue nominada al Óscar a la mejor actriz y ganó el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical. El papel le dio estatus de estrella de primera línea y se convirtió en el más identificable de su carrera.
3.4 Años noventa[editar]
En los años noventa Griffith trabajó de forma constante, aunque con resultados críticos y comerciales irregulares. Entre sus títulos de la década se encuentran Pacific Heights (1990), The Bonfire of the Vanities (1990), Shining Through (1992), A Stranger Among Us (1992), Born Yesterday (1993), Milk Money (1994), Nobody’s Fool (1994), Now and Then (1995), Two Much (1995), Mulholland Falls (1996), Lolita (1997), Another Day in Paradise (1998), Celebrity (1998) y Crazy in Alabama (1999).
En Lolita, adaptación de Adrian Lyne de la novela de Vladimir Nabokov, Griffith interpretó a Charlotte Haze, la madre de la protagonista. En Celebrity, de Woody Allen, tuvo un papel secundario como una actriz famosa. En Crazy in Alabama, dirigida por Antonio Banderas, interpretó a una excéntrica mujer que viaja a Hollywood mientras se desarrolla una trama sobre el movimiento por los derechos civiles.
En televisión, su papel de Dora DuFran en la miniserie Buffalo Girls (1995) le dio una nominación al Globo de Oro como actriz de reparto en serie o telefilme. En 1999 interpretó a Marion Davies en RKO 281, telefilme de HBO sobre la realización de Citizen Kane, y obtuvo una nominación al Emmy.[5]
3.5 Años 2000: teatro y televisión[editar]
Griffith comenzó la década en el cine independiente con Cecil B. Demented (2000), de John Waters, y Forever Lulu (2000). Luego puso voz al pájaro Margalo en Stuart Little 2 (2002) y coprotagonizó The Night We Called It a Day (2003), en el papel de Barbara Marx.
En agosto de 2003 debutó en Broadway como Roxie Hart en el musical Chicago. Sin formación previa en canto y baile, recibió críticas favorablemente sorprendidas. Ben Brantley, de The New York Times, la describió como una Roxie "sensacional".[6]
En televisión apareció como parte del reparto regular de la comedia Twins (2005–2006) y de la efímera Viva Laughlin (2007). También hizo apariciones como invitada en Nip/Tuck, Hot in Cleveland y Raising Hope. Entre 2014 y 2016 interpretó de forma recurrente a Clara Williams en Hawaii Five-0.
3.6 Años 2010 y regreso al cine[editar]
En 2014 Griffith coprotagonizó junto a Antonio Banderas la película de ciencia ficción Autómata, filmada en un momento en que la pareja ya estaba en proceso de divorcio. También participó en Day Out of Days (2015), de Zoe Cassavetes.
En 2017 actuó en The Pirates of Somalia, junto a Al Pacino, y en The Disaster Artist, de James Franco, donde interpretó a la profesora de actuación Jean Shelton. En 2020 apareció en The High Note, y en 2025 prestó su voz como narradora en By Design.[7]
4. Estilo y características[editar]
Griffith desarrolló una imagen pública muy marcada por su voz infantil y su físico, dos rasgos que la prensa estadounidense señaló desde su primera etapa. Un perfil de Newsweek de 1975 decía que tenía "el cuerpo de una mujer sensual, el rostro y los gestos de ardilla de una adolescente y la voz de una niña".[8]
Su estilo de actuación se adaptó tanto a la comedia como al thriller. Los críticos elogiaron su capacidad para aportar vulnerabilidad y una energía impulsiva a personajes como Tess McGill o la Audrey de Something Wild. Al mismo tiempo, su acento y su dicción fueron criticados en papeles que exigían otro registro, como el de Linda Voss en Shining Through.
5. Premios y nominaciones[editar]
La carrera de Griffith fue reconocida principalmente por la industria del cine y la televisión. Su mayor galardón competitivo es el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia o musical por Working Girl.
En los Premios Óscar obtuvo una nominación a la mejor actriz, también por Working Girl, en la ceremonia de 1989[sin verificar]. En los Globos de Oro acumuló además nominaciones por Something Wild y Buffalo Girls. También recibió una nominación al Emmy por RKO 281.
En contraste, fue nominada en varias ocasiones a los premios Razzie, que reconocen lo peor del cine. Ganó el Razzie a la peor actriz de reparto por Mulholland Falls y fue nominada por Shining Through, Crazy in Alabama y Cecil B. Demented.[9]
6. Vida personal y salud[editar]
Griffith se casó por primera vez con Don Johnson, a quien conoció en el rodaje de The Harrad Experiment, cuando ella tenía catorce años y él veintidós.[10] Ese primer matrimonio duró de enero a julio de 1976. Volvieron a casarse en 1989 y se divorciaron en 1996. Con Johnson tuvo a Dakota Johnson, nacida el 4 de octubre de 1989.
En 1981 se casó con Steven Bauer, compañero de reparto de She’s in the Army Now. Con él tuvo a su primer hijo, Alexander Bauer, nacido el 22 de agosto de 1985. La pareja se separó después de años de crisis y se divorció en 1989. Griffith reconoció que en esa época tuvo problemas de adicción a la cocaína y al alcohol.[11]
En 1996 se casó en Londres con Antonio Banderas, a quien conoció durante el rodaje de Two Much. Su hija Stella del Carmen Banderas nació el 24 de septiembre de 1996 en Marbella, España. La pareja anunció su separación en junio de 2014 y el divorcio se concretó en diciembre de 2015. Griffith ha declarado que mantiene una relación respetuosa con Banderas.
En diciembre de 2009 se sometió a una cirugía por cáncer de piel. En 2017 reveló que padece epilepsia desde 2011 y que, gracias al control del estrés, no había vuelto a tener crisis en los años previos. En agosto de 2018 informó que se había sometido a un tratamiento quirúrgico adicional para extirpar un cáncer de piel en el rostro.
7. Presencia en el mundo hispanohablante[editar]
Griffith es una figura conocida en América Latina y España, en gran medida por su matrimonio con Antonio Banderas. La pareja fue habitual en la prensa del corazón española y en eventos como el festival de Cine de Cannes. Durante los años de matrimonio, Griffith participó en varias producciones vinculadas a España o a Banderas, entre ellas Two Much, Crazy in Alabama y Autómata.
Varias de sus películas se estrenaron en cines latinoamericanos con títulos en español. Working Girl se conoció como Armas de mujer en varios países de Hispanoamérica, mientras que Something Wild se distribuyó como Algo salvaje. En Argentina y Chile, The Milagro Beanfield War se tituló El secreto de Milagro, y en España Un lugar llamado Milagro.[12]
Su hija Dakota Johnson protagonizó la trilogía de Cincuenta sombras de Grey, basada en las novelas de la británica E. L. James. Ese éxito comercial acercó de nuevo el apellido Griffith a las audiencias hispanohablantes, aunque Dakota no usa profesionalmente el apellido de su madre.
8. Filmografía seleccionada[editar]
[ Desplegar / Plegar filmografía ]
Cine[editar]
- 1969: Smith! (extra no acreditada)
- 1973: The Harrad Experiment (extra no acreditada)
- 1975: Night Moves
- 1975: The Drowning Pool
- 1975: Smile
- 1977: The Garden
- 1977: One on One
- 1977: Joyride
- 1981: Roar
- 1981: Underground Aces
- 1984: Fear City
- 1984: Body Double
- 1986: Something Wild
- 1987: Cherry 2000
- 1988: The Milagro Beanfield War
- 1988: Stormy Monday
- 1988: Working Girl
- 1990: Pacific Heights
- 1990: The Bonfire of the Vanities
- 1991: Paradise
- 1992: Shining Through
- 1992: A Stranger Among Us
- 1993: Born Yesterday
- 1994: Milk Money
- 1994: Nobody’s Fool
- 1995: Now and Then
- 1995: Two Much
- 1996: Mulholland Falls
- 1997: Lolita
- 1998: Shadow of Doubt
- 1998: Celebrity
- 1998: Another Day in Paradise
- 1999: Crazy in Alabama
- 2000: Cecil B. Demented
- 2000: Forever Lulu
- 2001: Tart
- 2002: Searching for Debra Winger (documental)
- 2002: Stuart Little 2 (voz)
- 2003: The Night We Called It a Day
- 2003: Shade
- 2003: Tempo
- 2010: A Turtle’s Tale: Sammy’s Adventures (voz)
- 2012: Yellow
- 2012: Dino Time (voz)
- 2013: Dark Tourist
- 2014: Autómata
- 2017: The Disaster Artist
- 2017: The Pirates of Somalia
- 2020: The High Note
- 2025: By Design (narradora)
Televisión y miniseries[editar]
- 1978: Starsky & Hutch (episodio)
- 1978: The Hardy Boys/Nancy Drew Mysteries (episodio)
- 1978: Carter Country
- 1979: Vega$ (episodio)
- 1985: Alfred Hitchcock Presents (episodio piloto)
- 1987: Miami Vice (episodio)
- 2005–2006: Twins
- 2006: Robot Chicken (voces)
- 2007: Viva Laughlin
- 2010: Nip/Tuck (episodio)
- 2011: Hot in Cleveland (episodio)
- 2012: Raising Hope
- 2014–2016: Hawaii Five-0
- 2017: The Path (episodio)
- 2019: SMILF (episodio)
- 2023: The Kardashians (episodio)
9. Legado[editar]
Melanie Griffith representa un modelo de estrella de cine de los años ochenta y noventa: una actriz de reparto que pasó a protagonista, con una imagen física muy explotada por la industria y una carrera sostenida entre el cine comercial y el independiente. Su interpretación en Working Girl sigue siendo un punto de referencia del cine de oficinas y del ascenso profesional femenino.[13]
Su vínculo con Banderas la situó además en el centro de la cultura de celebridades transatlántica. La pareja fue una de las más seguidas por la prensa española y latinoamericana durante casi dos décadas. Al mismo tiempo, su historial familiar —como hija de Tippi Hedren y madre de Dakota Johnson— conecta tres generaciones de mujeres dedicadas a la actuación.
La separación de los padres de Griffith ocurrió cuando ella era muy pequeña. La mayor parte de su infancia y adolescencia transcurrió en California, no en Nueva York. ↩︎
Tippi Hedren fundó la reserva Shambala para proteger grandes felinos nacidos en cautiverio. La cercanía de Griffith con leones y tigres durante su adolescencia se reflejó años después en el rodaje de Roar. ↩︎
Griffith declaró en entrevistas que dejó el modelaje infantil por una timidez extrema. La actuación le resultó un espacio distinto, aunque su primer papel importante llegó con desnudos en cámara. ↩︎
Roar es citada con frecuencia como una de las producciones más peligrosas de la historia del cine. Las heridas de Griffith en el rostro quedaron visibles en el filme terminado. ↩︎
La nominación al Emmy fue en la categoría de mejor actriz de reparto en una miniserie o película para televisión. La fuentes no coinciden si el año de la nominación corresponde a la emisión de 1999 o a la temporada de premios de 2000. ↩︎
La cita de Ben Brantley destaca porque Griffith no era una actriz de musicales. La crítica especializada esperaba un fracaso y, en cambio, alabó su frescura y vulnerabilidad en el papel. ↩︎
By Design es un filme estrenado o anunciado en 2025. La participación de Griffith como narradora debe verificarse porque la distribución latinoamericana pudo haber cambiado el año de lanzamiento según el mercado. ↩︎
Esa descripción de Newsweek se convirtió en una de las citas más repetidas sobre Griffith. Resume la tensión entre sexualidad e infantilismo que acompañó sus primeros papeles. ↩︎
Los Razzies son un galardón satírico. La misma actriz puede tener, como en el caso de Griffith, nominaciones al Óscar y al Razzie en años distintos, algo que no es raro entre estrellas de cine comercial. ↩︎
La diferencia de edad entre Griffith y Johnson en su primer noviazgo fue comentada ampliamente en la prensa estadounidense. Ella todavía era menor de edad cuando iniciaron la relación. ↩︎
Griffith habló abiertamente de sus adicciones en los años ochenta. La rehabilitación de 1988 precedió a su segunda boda con Don Johnson. ↩︎
Los títulos de distribución en español varían por país. El mercado del doblaje latinoamericano y el de España suelen usar criterios diferentes para la traducción de títulos. ↩︎
Working Girl fue leída por parte de la crítica como una comedia sobre la ambición profesional de las mujeres en los años ochenta. El peinado y el vestuario de Tess McGill se convirtieron en íconos de la época. ↩︎