Super Mario Bros.: la película
| Super Mario Bros.: la película | |
|---|---|
| Título original | The Super Mario Bros. Movie |
| Año | 2023 |
| País | Estados Unidos |
| Dirección | Aaron Horvath, Michael Jelenic |
| Producción | Shigeru Miyamoto, Chris Meledandri |
| Guion | Matthew Fogel |
| Música | Brian Tyler |
| Género | Animación, aventura, acción, comedia |
| Duración | 92 minutos |
| Idioma original | Inglés |
| Productoras | Universal Pictures, Illumination, Nintendo |
| Distribución | Universal Pictures |
| Presupuesto | 100 000 000 USD[sin verificar] |
| Recaudación mundial | 1 359 226 275 USD |
| Precedida por (Illumination) | Minions: The Rise of Gru (2022) |
| Sucedida por (según material anunciado) | Super Mario Galaxy: la película (2026) |
Super Mario Bros.: la película (título original en inglés: The Super Mario Bros. Movie) es una película animada estadounidense de aventura, acción y comedia estrenada en 2023, basada en la franquicia de videojuegos de Mario, creada por Nintendo. Fue producida por Universal Pictures, Illumination y Nintendo, y dirigida por Aaron Horvath y Michael Jelenic, con guion de Matthew Fogel. El reparto de voces en inglés está encabezado por Chris Pratt como Mario, Anya Taylor-Joy como la Princesa Peach, Charlie Day como Luigi, Jack Black como Bowser, Keegan-Michael Key como Toad y Seth Rogen como Donkey Kong.
La película cuenta una historia de origen de los hermanos Mario y Luigi, dos fontaneros italoamericanos de Brooklyn que son transportados accidentalmente a otro mundo y quedan separados. Mario llega al Reino Champiñón, gobernado por la Princesa Peach, mientras Luigi cae en las Tierras Oscuras, bajo el dominio del rey Koopa Bowser. La trama sigue el intento de Bowser de conquistar el Reino Champiñón y casarse con Peach, y la alianza entre Mario, Peach, Toad y Donkey Kong para detenerlo.
El proyecto surgió después del fracaso de la adaptación de acción real de 1993, que hizo que Nintendo se volviera cautelosa con las licencias de sus propiedades para cine. La colaboración entre Nintendo y Universal Parks & Resorts para crear Super Nintendo World acercó a Shigeru Miyamoto y al fundador de Illumination, Chris Meledandri. En enero de 2018 se anunció oficialmente la película, y el reparto se reveló en septiembre de 2021.
Super Mario Bros.: la película se estrenó en Los Ángeles el 1 de abril de 2023 y en Estados Unidos el 5 de abril del mismo año. Recibió críticas dispares, pero fue un éxito comercial: recaudó alrededor de 1 360 millones de dólares en todo el mundo y rompió varios récords de taquilla, entre ellos el de mayor estreno mundial para una película animada y el de película basada en un videojuego más taquillera de la historia. Se convirtió en la segunda película más taquillera de 2023 y en la tercera película animada más taquillera de todos los tiempos según los datos disponibles en su momento.[1]
1. Resumen[editar]
La película es la primera adaptación animada de la franquicia de Mario para cines. A diferencia de la versión de 1993, protagonizada por Bob Hoskins y John Leguizamo y alejada del tono de los videojuegos, Super Mario Bros.: la película opta por una puesta en escena fiel al universo del juego: el Reino Champiñón, los tubos de transporte, los karts, los poderes como la Superestrella o el traje Tanooki, y numerosos personajes secundarios provenientes de los juegos de Mario y Donkey Kong.
La dirección corre a cargo de Aaron Horvath y Michael Jelenic, conocidos por la serie animada Teen Titans Go!. La animación fue realizada por Illumination Studios Paris. La música fue compuesta por Brian Tyler, quien incorporó temas clásicos de Koji Kondo, el compositor original de los juegos de Mario.[2]
El reparto en inglés generó debate desde su anuncio: el papel de Mario recayó en Chris Pratt en lugar de Charles Martinet, la voz clásica de Mario en los videojuegos. Martinet participa con cameos en la película, como el padre de los hermanos y un ciudadano de Brooklyn llamado Giuseppe.
2. Argumento[editar]
Mario y Luigi son dos hermanos italoamericanos que acaban de abrir un negocio de plomería en Brooklyn. Su antiguo capataz Spike se burla de ellos y el padre de los hermanos desaprueba la decisión de Mario. Tras ver en las noticias una importante fuga de agua, los hermanos bajan a las alcantarillas para repararla, pero son absorbidos por una tubería de transporte y quedan separados.
Mario llega al Reino Champiñón, gobernado por la Princesa Peach, mientras que Luigi cae en las Tierras Oscuras, controladas por el rey de los Koopas, Bowser. Bowser planea casarse con Peach y destruir el Reino Champiñón con una Superestrella si ella se niega. Encarcela a Luigi y lo usa para amenazar a Mario, a quien ve como un rival por el amor de Peach.
Mario se encuentra con Toad, quien lo lleva ante Peach. Peach planea aliarse con los Kong, un pueblo de primates, para rechazar a Bowser, y permite que Mario y Toad la acompañen. En el camino, Peach le cuenta a Mario que ella llegó al Reino Champiñón siendo un bebé y que los Toad la criaron hasta convertirla en su líder.
En la Selva, el rey Cranky Kong acepta ayudar con una condición: Mario debe derrotar a su hijo, Donkey Kong, en un combate. A pesar de la fuerza de Donkey Kong, Mario lo vence usando un traje de gato. Después, Mario, Peach, Toad y los Kong usan karts para regresar al Reino Champiñón, pero el ejército de Bowser los embosca en la Senda Arco Iris. Un Koopa General de caparazón azul destruye parte del camino, y Mario y Donkey Kong caen al océano mientras los otros Kong son capturados.
Peach y Toad regresan al Reino Champiñón e instan a los ciudadanos a evacuar. Bowser llega en su castillo volador y le propone matrimonio a Peach. Ella acepta a regañadientes después de que Kamek, el consejero de Bowser, retenga a Toad. Mientras tanto, Mario y Donkey Kong, tras ser tragados por una anguila gigante, descubren que ambos buscan el respeto de sus padres. Escapan usando un cohete del kart de Donkey Kong y se apresuran a llegar a la boda.
En la ceremonia, Bowser planea ejecutar a todos sus prisioneros en lava en honor a Peach. Toad esconde una Flor de Hielo en el ramo de Peach, y ella la usa para congelar a Bowser. Mario y Donkey Kong llegan y liberan a los prisioneros. Mario usa un traje Tanooki para salvar a Luigi. Bowser se libera e invoca una «Bomba» Bill para destruir el Reino Champiñón, pero Mario la desvía y la dirige hacia el Tubo de la Urdimbre, donde detona y crea un vacío que succiona el castillo de Bowser y a sus ocupantes hacia Brooklyn.
Mario intenta hacerse con la Superestrella, pero es atacado por Bowser, que derrota rápidamente a Peach, Toad y Donkey Kong. Mario ve en un televisor el anuncio de su negocio y se motiva para enfrentarse a Bowser, que casi lo incinera. Luigi salva a Mario y juntos consiguen la Superestrella. Temporalmente invencibles, derrotan a los Koopas, destruyen el castillo de Bowser y lo incapacitan. Peach encoge a Bowser con un Mini Champiñón azul y Toad lo encierra en un frasco. Mario y Luigi son aclamados como héroes en Brooklyn, incluidos sus padres y Spike. Tiempo después, los hermanos se mudan a una casa en el Reino Champiñón y comienzan juntos una jornada de plomería.
3. Reparto de voces[editar]
Reparto original en inglés[editar]
- Chris Pratt como Mario, fontanero italoamericano de Brooklyn transportado accidentalmente al Reino Champiñón.
- Anya Taylor-Joy como la Princesa Peach, soberana del Reino Champiñón.
- Charlie Day como Luigi, el hermano menor de Mario, capturado por Bowser y su ejército.
- Jack Black como Bowser, rey de los Koopas y gobernante de las Tierras Oscuras.
- Keegan-Michael Key como Toad, habitante del Reino Champiñón que sueña con vivir una aventura real.
- Seth Rogen como Donkey Kong, gorila y heredero al trono del Reino de la Selva.
- Fred Armisen como Cranky Kong, gobernante del Reino de la Selva y padre de Donkey Kong.
- Sebastian Maniscalco como Spike, el antiguo jefe de Mario y Luigi en la empresa Wrecking Crew.
- Kevin Michael Richardson como Kamek, consejero e informante de Bowser.
Además, Charles Martinet —la voz de Mario y Luigi en los juegos entre 1991 y 2023— pone voz al padre de los hermanos y a Giuseppe, un ciudadano de Brooklyn que se parece al aspecto original de Mario en Donkey Kong y habla con su voz del videojuego. Jessica DiCicco da voz a la madre de los hermanos, a la alcaldesa Pauline y a otros personajes secundarios. Rino Romano y John DiMaggio interpretan a los tíos Tony y Arthur. Khary Payton da voz al Rey Pingüino; Eric Bauza pone voz a Diddy Kong y al General Toad; y Scott Menville da voz al General Koopa de caparazón azul, entre otros papeles.
El reparto generó discusión antes del estreno. Parte del público criticó la elección de Pratt como Mario en lugar de Martinet, la voz histórica del personaje, o de un actor italiano.[3] Los directores defendieron la decisión al describir a Mario como un «héroe de clase trabajadora» y afirmar que Pratt encajaba con esa caracterización.
Doblaje al español[editar]
La película contó con doblajes diferenciados para Hispanoamérica y España, elaborados respectivamente en México y España. En el doblaje latinoamericano, los papeles principales fueron interpretados por:
- Raúl Anaya como Mario
- Roberto Salguero como Luigi
- Ale Pilar como la Princesa Peach
- Héctor Estrada como Bowser
- Miguel Ángel Ruiz como Toad
- Mark Pokora como Donkey Kong
- Germán Fabregat como Cranky Kong
- Roberto Carrillo como Kamek
- Mauricio Pérez como el Rey Pingüino
En la versión para España, los papeles principales fueron:
- Guillermo Romero como Mario
- Rafa Romero como Luigi
- Laura Pastor como la Princesa Peach
- Fernando Castro como Bowser
- David Robles como Toad
- Felipe Garrido como Donkey Kong
- Fernando de Luis como Cranky Kong
- Juan Arenas como Kamek
- Pablo Adán como el Rey Pingüino
4. Producción[editar]
4.1 Desarrollo[editar]
Tras el fracaso comercial y crítico de la adaptación de acción real de 1993, Nintendo se mostró reacia a ceder los derechos de sus propiedades para nuevas películas. Según Shigeru Miyamoto, el interés por una nueva película de Mario surgió durante el desarrollo de la Consola Virtual, un servicio que permitía volver a jugar títulos antiguos en consolas más recientes. Miyamoto observó que la compañía podía desarrollar mejor su negocio de contenidos si combinaba su software con activos audiovisuales y los usaba juntos durante períodos largos.
En noviembre de 2014, tras el ataque informático a Sony Pictures, se filtraron correos electrónicos que mostraban que Sony había intentado durante varios años obtener los derechos cinematográficos de la franquicia de Mario. El productor Avi Arad visitó Nintendo en Tokio en febrero y julio de 2014 y llegó a escribir que el acuerdo estaba cerrado, aunque posteriormente lo negó. La filtración no impidió que Nintendo terminara eligiendo otro estudio.
La colaboración entre Nintendo y Universal Parks & Resorts para crear la zona temática Super Nintendo World acercó a Miyamoto y a Chris Meledandri, fundador y director de Illumination. Miyamoto encontró similitudes entre el proceso creativo de Meledandri y el suyo, y pensó que Illumination era el socio adecuado. Las conversaciones más serias comenzaron alrededor de 2016. En noviembre de 2017 se informó de que Nintendo, Universal e Illumination trabajaban en una película animada de Mario. El entonces presidente de Nintendo, Tatsumi Kimishima, aclaró que el acuerdo no estaba cerrado y mencionó la posibilidad de un estreno en 2020.
En enero de 2018, Nintendo anunció oficialmente la película con la producción de Miyamoto y Meledandri. En enero de 2020, el presidente de Nintendo, Shuntaro Furukawa, declaró que la producción avanzaba sin problemas y que Nintendo y Universal financiarían la película, con Nintendo como propietaria de los derechos.
En agosto de 2021 se supo que Aaron Horvath y Michael Jelenic dirigirían la película, noticia confirmada durante el anuncio del reparto en septiembre de ese año. Matthew Fogel, guionista de Minions: The Rise of Gru, escribió el guion.
4.2 Guion[editar]
Horvath y Jelenic buscaron hacer una adaptación fiel de los juegos, lo que consideraban que no se había logrado antes. Jelenic dijo que, pese a la fama de Teen Titans Go!, cada proyecto les exige tomar decisiones distintas según el público. Horvath subrayó que Nintendo estuvo involucrada en todos los aspectos, desde la historia hasta el desarrollo visual y la animación.
La película funciona como una historia de origen y retrata a Mario y Luigi como trabajadores de clase obrera italoamericana de Brooklyn. Los directores decidieron invertir el papel de la Princesa Peach y Luigi: en lugar de que Mario rescate a Peach, Peach ayuda a Mario a salvar a Luigi. Explicaron que mantener los papeles clásicos les parecía «demasiado sencillo». En la representación de Peach se inspiraron en Super Mario 3D World, donde Peach es un personaje jugable, y buscaron mostrar la fortaleza de una monarca que protege a los Toad.
4.3 Reparto[editar]
En febrero de 2021, Charles Martinet declaró que le encantaría volver a poner voz a Mario si se lo pidieran. En agosto de 2021, Sebastian Maniscalco reveló que interpretaría a Spike.
En un Nintendo Direct de septiembre de 2021, Miyamoto anunció el reparto principal: Chris Pratt, Anya Taylor-Joy, Charlie Day, Jack Black, Keegan-Michael Key, Seth Rogen, Kevin Michael Richardson, Fred Armisen y Sebastian Maniscalco. Miyamoto añadió que Martinet aparecería en cameos sorpresa. La elección de Pratt fue recibida con opiniones divididas. Martinet, sin embargo, participó como el padre de los hermanos y como Giuseppe, un personaje que recupera la voz clásica de Mario.
Durante la producción, Pratt intentó un acento neoyorquino-italiano, pero los directores lo descartaron porque sonaba parecido a Tony Soprano. Charlie Day, por su parte, grabó a Luigi con un acento similar al de la película Goodfellas, que también fue desechado por la misma razón. Seth Rogen defendió su interpretación de Donkey Kong diciendo que no hace voces; si querían su participación, el personaje sonaría a él.
4.4 Animación y diseño[editar]
La animación fue realizada por Illumination Studios Paris, en París, Francia. La producción estaba en marcha en septiembre de 2020 y la animación terminó hacia octubre de 2022.[4]
Los directores buscaron un equilibrio entre la comicidad caricaturesca y una sensación de aventura con riesgos reales. Para los karts, trabajaron con un diseñador de vehículos y con artistas de Nintendo, inspirados en los juegos de Mario Kart. La secuencia de la Senda Arco Iris fue uno de los mayores retos técnicos: la carretera era un efecto visual y cada plano pasaba por el departamento de efectos visuales.
El diseño de Donkey Kong se modificó por primera vez desde Donkey Kong Country (1994), según la información citada por el equipo de producción. Para la familia de Mario, los directores recibieron de Nintendo diseños tempranos del personaje y usaron versiones ligeramente alteradas.
4.5 Música[editar]
Brian Tyler compuso la banda sonora y colaboró con Koji Kondo para incorporar temas de los juegos. Tyler describió una partitura amplia, con orquesta, coro, bandas e instrumentos italianos como acordeones y mandolinas, además de sonidos de chiptune de ocho bits. La mezcla se realizó en Skywalker Sound. La música incluye referencias a leitmotivs de Super Mario Bros. 3, Super Mario 64 y Super Mario 3D Land, entre otros títulos.
Algunas canciones de Jack Black y Keegan-Michael Key fueron improvisadas durante la producción. El tema «DK Rap», original de Donkey Kong 64 y compuesto por Grant Kirkhope, aparece en la presentación de Donkey Kong, aunque Kirkhope no recibió crédito por su uso.
5. Estreno y recepción[editar]
5.1 Estreno[editar]
Super Mario Bros.: la película se estrenó en el teatro Regal L.A. Live de Los Ángeles el 1 de abril de 2023. En Estados Unidos, el estreno comercial se produjo el 5 de abril de 2023. El título original, The Super Mario Bros. Movie, se reveló junto con el primer avance en octubre de 2022.
En América Latina, la película se distribuyó con el título Super Mario Bros.: la película. En España se tituló de la misma forma, conservando la estructura del título en inglés.[5]
5.2 Recepción[editar]
La crítica fue dispar. Algunos medios valoraron el diseño visual, la fidelidad a los juegos y el entretenimiento familiar, mientras que otros consideraron que la historia era sencilla y que la película priorizaba la nostalgia y los guiños al espectador por encima de la narrativa.
El público respondió de forma distinta: la película se convirtió en uno de los mayores éxitos comerciales del año y superó las expectativas de taquilla desde su primer fin de semana. En su momento se convirtió en la película basada en un videojuego más taquillera de la historia y en la primera en superar los mil millones de dólares en la taquilla mundial.
5.3 Premios[editar]
En la 81.ª edición de los Globos de Oro, la película obtuvo nominaciones en tres categorías: Mejor Película de Animación, Mejor Canción Original y Taquillazo Cinematográfico, una categoría de nueva creación en esa ceremonia.[6]
6. Doblaje y presencia en el mundo hispanohablante[editar]
La película tuvo una distribución amplia en América Latina y España. El doblaje latinoamericano fue realizado en México y contó con actores de doblaje locales; para la versión española se empleó el reparto habitual del doblaje en España. La existencia de dos doblajes responde a la práctica común de la industria para adaptar el español a las variantes regionales.
El estreno fue relevante en varios mercados hispanohablantes: la película se mantuvo entre las más vistas en México, Argentina, Colombia, Chile y España durante las semanas posteriores a su lanzamiento, aunque las cifras exactas por país varían según la fuente.[7]
El doblaje latinoamericano fue bien recibido por parte del público, sobre todo por la inclusión de actores con trayectoria en doblaje de series y películas animadas. La canción de Bowser interpretada por Jack Black se viralizó y tuvo versiones en español, aunque la película conserva las canciones originales en inglés.
7. Legado y secuela[editar]
El éxito comercial de Super Mario Bros.: la película consolidó el vínculo entre Nintendo, Illumination y Universal. La película es la más taquillera de Illumination y marcó un punto de referencia para las adaptaciones de videojuegos al cine. Su resultado llevó a Nintendo a manifestar su interés por seguir explorando adaptaciones de sus propiedades intelectuales.
En el material promocional posterior se anunció una secuela, con el título provisional o promocional de Super Mario Galaxy: la película, con fecha de estreno prevista para abril de 2026.[8]
La película también reactivó el interés por la franquicia en nuevas audiencias y mantuvo en circulación productos relacionados, incluyendo contenido digital, parques temáticos y juegos de la serie Mario. En el mundo hispanohablante, el doblaje latinoamericano y las referencias locales en las redes sociales ampliaron la conversación más allá del público infantil y juvenil.
8. Referencias[editar]
[ Desplegar / Plegar ]
| Fuente | Contenido citado |
|---|---|
| Screen Daily | Reseña y confirmación de estreno |
| Irish Film Classification Office | Duración de 92 minutos |
| Variety | Presupuesto de 100 millones de USD |
| The Numbers / Box Office Mojo | Recaudación mundial |
| Nintendo Direct / IGN | Anuncio del reparto y del título |
| Animation Magazine / GameSpot | Entrevistas con los directores sobre el desarrollo visual y las secuencias de acción |
| Polygon | Cameos de Charles Martinet y diseños de la familia de Mario |
| IGN Latinoamérica / Infobae | Reparto del doblaje latinoamericano |
| Eldoblaje.com | Reparto del doblaje de España |
| Nintendo Life | Detalles sobre la música y la secuencia de créditos |
Las cifras exactas varían según la fuente y la fecha de consulta. Box Office Mojo y The Numbers coincidían en situar la recaudación mundial en torno a 1 359 millones de dólares, aunque el dato final puede variar levemente tras reestrenos o ajustes contables. ↩︎
Koji Kondo es el compositor histórico de Nintendo responsable de los temas más reconocibles de Super Mario Bros., The Legend of Zelda y otras franquicias. En esta película no compuso la partitura principal, pero sus temas fueron integrados por Brian Tyler. ↩︎
La actriz de voz Tara Strong expresó públicamente su preferencia por Charles Martinet y criticó lo que consideró una falta de reconocimiento de Hollywood hacia los actores de doblaje profesionales. El comentario se produjo en el contexto de un debate más amplio sobre la contratación de celebridades para papeles animados. ↩︎
Las fechas de inicio y fin de la producción provienen de declaraciones recopiladas por medios especializados. Nintendo e Illumination no publicaron un cronograma oficial detallado. ↩︎
En algunos mercados hispanohablantes la película se promocionó también con el subtítulo «La película de Mario», pero el título oficial de distribución en español fue Super Mario Bros.: la película. ↩︎
La categoría de Taquillazo Cinematográfico se introdujo para reconocer a películas con gran rendimiento comercial y gran alcance de público. Las nominaciones de la película corresponden al ciclo de premios de 2024. ↩︎
Los reportes de taquilla por país suelen actualizarse con retraso y no siempre coinciden entre Box Office Mojo, The Numbers y los reportes locales. Por eso, la afirmación sobre su desempeño en mercados específicos debe verificarse con reportes de la época. ↩︎
El título y la fecha de la secuela provienen de información difundida en medios y deben verificarse con los anuncios oficiales más recientes. El proyecto puede haber cambiado de nombre o de fecha tras la publicación de los primeros reportes. ↩︎