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Tron: Legacy

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Tron: Legacy
Título en HispanoaméricaTron: El legado
DirecciónJoseph Kosinski
GuionAdam Horowitz y Edward Kitsis
HistoriaAdam Horowitz, Edward Kitsis, Brian Klugman y Lee Sternthal
ProducciónSean Bailey, Jeffrey Silver y Steven Lisberger
ProductorasWalt Disney Pictures; Sean Bailey Productions;LivePlanet[sin verificar]
DistribuciónWalt Disney Pictures / Walt Disney Studios Motion Pictures
Guion basado enPersonajes creados por Steven Lisberger y Bonnie MacBird
Elenco principalJeff Bridges
Garrett Hedlund
Olivia Wilde
Bruce Boxleitner
Michael Sheen
Beau Garrett
MúsicaDaft Punk
FotografíaClaudio Miranda
MontajeJames Haygood
PaísEstados Unidos
IdiomaInglés
Duración125 minutos
Estreno30 de noviembre de 2010 (Tokio)
17 de diciembre de 2010 (Estados Unidos)
GéneroCiencia ficción, acción y aventura
Presupuesto170 millones de USD (estimado)
Recaudación400 063 852–409 900 000 USD[sin verificar]
SucesiónTron (1982)
Tron: Ares (2025)

1. Resumen[editar]

Tron: Legacy es una película estadounidense de ciencia ficción y acción estrenada en 2010. Fue dirigida por Joseph Kosinski, quien debutó en la dirección de largometrajes con este filme,[1] a partir de un guion escrito por Adam Horowitz y Edward Kitsis. La historia se basa en personajes creados por Steven Lisberger y Bonnie MacBird, y constituye la segunda entrega de la serie cinematográfica iniciada con Tron, de 1982.

La película está protagonizada por Jeff Bridges, Garrett Hedlund, Olivia Wilde, Bruce Boxleitner y Michael Sheen. Bridges y Boxleitner retoman los papeles que interpretaron en la película original: Kevin Flynn y Alan Bradley, respectivamente. La trama sitúa a Sam Flynn, el hijo de Kevin, como un joven que investiga la desaparición de su padre y termina transportado a una realidad virtual conocida como la Red, o Grid. Allí deberá evitar que el programa Clu 2.0 salga al mundo real con un ejército digital.

La producción estuvo a cargo de Walt Disney Pictures y Sean Bailey Productions. Se filmó principalmente en Vancouver, Columbia Británica, durante unos 67 días. Gran parte de las secuencias del mundo digital se rodaron en 3D, y diez compañías participaron en el trabajo de efectos visuales. La música original fue compuesta por el dúo francés de música electrónica Daft Punk, que combinó su sonido característico con arreglos orquestales.

Tron: Legacy se estrenó en Tokio el 30 de noviembre de 2010 y llegó a las salas de Estados Unidos el 17 de diciembre de 2010. Obtuvo críticas mixtas: se elogiaron especialmente los efectos visuales, el diseño de producción y la banda sonora, mientras que las objeciones se centraron en el desarrollo de personajes y en el guion. Comercialmente fue un éxito, con una recaudación mundial cercana a los 400 millones de dólares. Fue nominada a la edición de sonido en la 83.ª edición de los Premios Óscar.

2. Producción[editar]

2.1 Antecedentes[editar]

El interés de Disney por una secuela de Tron no fue inmediato. La película original, estrenada en 1982, es considerada un hito por su uso temprano de la animación por computadora y por su estética inspirada en los videojuegos y en los nacientes entornos digitales. Sin embargo, su desempeño comercial fue modesto: en América del Norte recaudó alrededor de 33 millones de dólares.[2]

Con el paso de los años, Tron desarrolló un público de culto, y los rumores sobre una continuación cobraron fuerza. En 1999 se especuló con un supuesto interés de Pixar por rehacer la película, y el lanzamiento en 2003 del videojuego de disparos en primera persona Tron 2.0 volvió a alimentar la conversación. Steven Lisberger, director de la cinta original, llegó a insinuar que una nueva entrega era posible en función del éxito comercial del juego, aunque el proyecto tardó en concretarse.

2.2 Guion[editar]

El guion de Tron: Legacy fue encargado a Adam Horowitz y Edward Kitsis, quienes se definieron a sí mismos como admiradores de la película original. Según explicaron, el reto consistía en homenajear a Tron, continuar la historia, ampliarla y abrir espacio para nuevos espectadores. Elaboraron primero un esquema argumental y afinaron la trama junto con Sean Bailey y Joseph Kosinski durante un trabajo de dos días en La Quinta, California.[3]

Los guionistas consultaron a Steven Lisberger, que dio su aprobación. Según Kitsis, el hecho de que Lisberger tuviera un hijo de una edad similar a Sam Flynn hizo que la historia sobre la relación entre padre e hijo conectara de forma natural con el creador del universo Tron.

El equipo de Pixar participó en reescrituras después de una proyección de un corte inicial en marzo de 2010. En concreto, se ha documentado que Michael Arndt y Brad Bird ayudaron a reforzar el guion, sobre todo en la línea narrativa de Sam Flynn.

Los guionistas citaron El mago de Oz como una influencia temática: ambas historias comparten la idea de un personaje que llega a un mundo extraño y busca el camino de regreso a casa. Para darle peso emocional a la trama, decidieron rodear a Kevin Flynn de un aura legendaria. Kitsis llegó a describirlo como una mezcla imaginaria de Steve Jobs, Bill Gates y John Lennon. Jeff Bridges, por su parte, contribuyó ideas para caracterizar a Flynn como una figura de serenidad cercana a la tradición budista.

2.3 Concepción y desarrollo[editar]

Los planes formales para la secuela comenzaron en 2005, cuando Walt Disney Studios contrató a Brian Klugman y Lee Sternthal para escribir la película. Klugman afirmó que el mundo había alcanzado la visión original de Lisberger y que la intención era contemporizar las ideas de Tron para un público más joven.

En 2007, Disney negoció con Joseph Kosinski para la dirección. Kosinski había dirigido comerciales con imágenes generadas por computadora, pero Tron: Legacy representó su primer largometraje. Al principio no estaba convencido, y además quería evitar que la película se convirtiera en una imitación de Matrix. Para mostrar su idea, produjo un prototipo conceptual que ayudó a Disney a visualizar el universo. Ese material sirvió de base para el tráiler preliminar presentado en la Convención Internacional de Cómics de San Diego en 2008.

En aquel avance, identificado con la etiqueta TR2N, se veía un programa amarillo en una batalla de motos de luz contra un programa azul. Al final aparecía el rostro de Jeff Bridges como Kevin Flynn, y también se insinuaba el aspecto de Clu, una versión digital rejuvenecida del personaje.

El título definitivo, Tron: Legacy, fue revelado por Disney en la Comic-Con de San Diego en julio de 2009. En el panel se mostraron imágenes conceptuales del Recognizer y de las Disc Wars. Las motos de luz regresaron con diseños de Daniel Simon. También se anunció que la película se vería en IMAX 3D.

2.4 Reparto[editar]

La incorporación de Jeff Bridges se confirmó en 2008. En diciembre de 2008 se anunció a Olivia Wilde y Beau Garrett, y se informó que Bruce Boxleitner volvería como Alan Bradley. En enero de 2009, Garrett Hedlund fue elegido como Sam Flynn; según la documentación disponible, Ryan Gosling, Chris Pine y Michael Stahl-David fueron considerados para el papel. Michael Sheen se sumó al reparto en mayo de 2009.

El proceso de selección de Hedlund fue exigente. El actor se impuso en una audición masiva en la que se buscaba una combinación de inteligencia, humor, físico y apariencia para interpretar al hijo de Kevin Flynn. Hedlund entrenó para realizar varias de sus propias escenas de riesgo, incluidas maniobras con arneses y saltos sobre vehículos.[4]

2.5 Rodaje[editar]

La fotografía principal se realizó en Vancouver, Columbia Británica, a partir de abril de 2009 y duró aproximadamente 67 días. Se emplearon locaciones del centro de la ciudad y sus alrededores, además del Canadian Motion Picture Park de Burnaby, una ciudad vecina del área metropolitana de Vancouver.

Kosinski quería que el mundo digital se sintiera real. Para lograrlo, se construyeron muchos decorados físicos y se recurrió a profesionales de la arquitectura y del diseño automotor. El director afirmó que su objetivo era mostrar materiales reales —vidrio, concreto y acero— para que la Red tuviera una calidad táctil y no pareciera únicamente un entorno generado por computadora.

Las secuencias dentro del mundo digital se rodaron en 3D con cámaras duales, siguiendo una técnica similar a la usada en la película Avatar. Las partes del mundo real se filmaron en 2D y luego se intervinieron. La producción usó cámaras Sony F35, que según el director ofrecieron un sensor de 35 milímetros y una profundidad de campo cinematográfica.

Las escenas de acción fueron diseñadas y coordinadas por el equipo 87Eleven, que también trabajó en 300 y Watchmen. Olivia Wilde describió su entrenamiento con el equipo como un honor y se preparó en artes marciales para las escenas de Quorra.

2.6 Diseño y efectos visuales[editar]

El diseño de Tron: Legacy buscó una versión evolucionada del ciberespacio visitado por Flynn en 1982. Lisberger describió la Red de la secuela como una suerte de "Galápagos virtual" que había evolucionado de forma autónoma. Bailey añadió que, al haberse desconectado del mundo real en los años ochenta, la Red creció en su propio servidor y desarrolló una identidad singular.

La iluminación fue una parte central del diseño. En la Red, los objetos se recortan contra fondos oscuros y la propia luz de trajes, vehículos y superficies funciona como fuente luminosa principal. El efecto buscó una atmósfera cercana a la pintura de paisaje japonesa, con figuras oscuras flotando entre capas de atmósfera.

Los trajes ajustados de los actores recordaron a los del filme original, y el vestuario, la utilería y los vehículos se diseñaron para integrar líneas luminosas en la oscuridad. Digital Domain fue una de las compañías contratadas para los efectos visuales. Otras firmas, como Prime Focus Group, DD Vancouver y Mr. X, colaboraron en la posproducción.

Para los efectos de multitud en los juegos de la arena, se grabó al público de la Comic-Con de San Diego de 2010. Los asistentes recibieron indicaciones a través de una pantalla mientras técnicos de Skywalker Sound registraban la reacción, los cánticos y las pisadas, que luego se integraron como ambiente sonoro de los combates.[5]

2.7 Música[editar]

La banda sonora fue compuesta por Daft Punk. El dúo francés se alejó de un sonido exclusivamente electrónico e incorporó una orquesta de 85 músicos, grabada en los AIR Lyndhurst Studios de Londres. Kosinski explicó que decidió recurrir a Daft Punk porque el universo de Tron parecía pensado para su sonido.

En la Comic-Con de 2009 se reveló que Daft Punk compuso 24 pistas para la película. Uno de los temas más difundidos fue "Derezzed", que apareció en los tráileres y en la escena del club Fin de la Comunicación. El álbum con la banda sonora se publicó el 6 de diciembre de 2010. Posteriormente, Walt Disney Records lanzó Tron: Legacy Reconfigured el 5 de abril de 2011, con remixes del material original.[6]

Daft Punk también aparece en la película como los DJ enmascarados del club End of Line.

3. Argumento[editar]

Esta sección describe el argumento completo y contiene revelaciones de la trama.

En 1989, aproximadamente siete años después de los sucesos de la primera película, Kevin Flynn es el director ejecutivo de ENCOM y creador del popular juego de arcade Tron. Una noche le cuenta a su pequeño hijo Sam su aventura en el mundo digital. Sin embargo, debe volver al trabajo y deja la historia para otro momento. Poco después, los medios informan que Flynn desapareció sin dejar rastro. Sam queda al cuidado de sus abuelos.

Veinte años después, en 2009, Sam Flynn es un joven adulto de 27 años. Conduce su motocicleta hacia la torre de ENCOM para realizar un acto de sabotaje anual. La compañía está por lanzar el sistema operativo ENCOM-OS-12. En la junta directiva, Alan Bradley, amigo y socio de Kevin, cuestiona si el nuevo sistema traerá beneficios reales. El directivo a cargo solo responde con evasivas. Ed Dillinger Jr., hijo del Ed Dillinger de la película original y ahora jefe del equipo de software, defiende el sistema.

Sam se infiltra en el cuarto de servidores, filtra en línea ENCOM-OS-12 y reemplaza el lanzamiento por un video de su perro. Es descubierto, huye, sube a la azotea y salta con un paracaídas. Es arrestado después de caer sobre un taxi.

Alan paga la fianza y le cuenta a Sam que recibió un mensaje en su viejo buscapersonas. El mensaje proviene del centro de videojuegos Flynn's Arcade, cuyo número había estado desconectado durante dos décadas. Alan explica que Kevin lo visitó dos noches antes de desaparecer y le decía con insistencia: "Lo logré". Sam, escéptico, acude al local. Allí encuentra máquinas arcade funcionando y descubre una puerta secreta detrás del gabinete de Tron. En un sótano oculto encuentra una supercomputadora y, al activar un dispositivo láser, es transportado a la Red.

En la Red, Sam es capturado por guardias rojos. Le asignan un traje de luz y un disco de identidad, y lo envían a las disc wars. Su rival es Rinzler, un programa enmascarado. Cuando Sam sangra en la arena, Rinzler comprende que es un "usuario", es decir, un ser humano real, y lo lleva ante Clu.

Clu es una copia digital de Kevin Flynn, con la apariencia de su versión joven. Es el regente de la Red y busca la perfección. Sam participa en una carrera de motos de luz, donde Clu elimina a varios programas y está a punto de matarlo. Quorra, una guerrera leal a Kevin, interviene con un vehículo todoterreno y rescata a Sam.

Quorra lo lleva a un refugio en una zona llamada Las Lejanías. Allí Sam se reencuentra con su padre. Kevin le cuenta que creó a Tron y a Clu para ayudarlo a construir un sistema perfecto. Durante la creación de la Red aparecieron espontáneamente los ISOS, o algoritmos isomórficos, que representaban una forma de vida digital nueva. Kevin los consideraba valiosos, pero Clu los vio como imperfecciones. Clu se rebeló, destruyó a Tron y exterminó a casi todos los ISOS en un evento llamado La Depuración. El portal que conectaba la Red con el mundo exterior se cerró y Kevin quedó atrapado.

Kevin explica que el mensaje que recibió Alan fue enviado por Clu, no por él. Clu pretende atraer a Kevin hasta el portal para obtener su disco de identidad, que funciona como llave maestra y le permitiría salir al mundo real. El portal solo permanece abierto unas ocho horas. Kevin desconfía del plan y prefiere no actuar, pero Sam decide ir en busca de ayuda.

Quorra le indica a Sam que busque a Zuse, un programa que puede ofrecer un pasaje seguro hacia el portal. Sam se infiltra en el club Fin de la Comunicación, donde conoce a Castor, dueño del lugar. Castor revela ser Zuse y lo traiciona. En la pelea posterior, Quorra es herida y pierde su disco. Kevin llega a rescatarlos, pero Zuse logra quedarse con el disco de Kevin. Clu destruye el club con explosivos, matando a Zuse y a Gem.

Kevin, Sam y Quorra huyen en un aerodeslizador de carga. Kevin repara el brazo de Quorra y le revela a Sam que ella es la última ISO viva. La nave es interceptada por el portaaviones de Clu, que ha reunido un ejército de programas recodificados.

En un intento de rescate, Sam recupera el disco de Kevin, rescata a Quorra y abordan una aeronave ligera. Clu, Rinzler y varios guardias los persiguen. Durante la persecución, Rinzler recuerda que en realidad es Tron, se enfrenta a Clu y choca deliberadamente contra su nave. Al caer, las luces rojas de su traje cambian a azul.

El grupo llega al portal. Kevin decide quedarse para detener a Clu. Se descubre que Sam y Quorra llevaban el disco equivocado: Kevin lo había intercambiado para darles la salida. Kevin se fusiona con Clu, lo que destruye a ambos. Sam y Quorra escapan al mundo real. Al final, Sam guarda una copia de la Red en un dispositivo, apaga la computadora del sótano del arcade y le dice a Alan que retomará el control de ENCOM. Luego sale con Quorra en su motocicleta para mostrarle el amanecer.

4. Personajes[editar]

  • Jeff Bridges interpreta a Kevin Flynn, exdirector ejecutivo de ENCOM International, creador del juego de arcade Tron y desaparecido en 1989. También interpreta a Clu, una versión digital rejuvenecida del personaje, mediante una técnica de rejuvenecimiento digital. John Reardon da cuerpo físico a Clu en algunas escenas.

  • Garrett Hedlund interpreta a Sam Flynn, el hijo de Kevin, principal accionista de ENCOM y protagonista de la historia. Owen Best interpreta a Sam en su versión infantil.

  • Olivia Wilde interpreta a Quorra, la última ISO superviviente y aprendiz de Kevin Flynn. Quorra siente fascinación por la cultura humana, especialmente por la literatura de Julio Verne, y juega al go con Kevin.

  • Bruce Boxleitner interpreta a Alan Bradley, amigo cercano de Kevin y ejecutivo de ENCOM. También aporta el diálogo de Tron / Rinzler. El actor de escenas de acción Anis Cheurfa interpreta físicamente a Rinzler.

  • Michael Sheen interpreta a Zuse / Castor, un programa de lealtades dudosas. Sheen describió su actuación como una mezcla de influencias de David Bowie, Joel Grey en Cabaret y Frank-N-Furter de The Rocky Horror Show.[7]

  • James Frain interpreta a Jarvis, asistente de Clu. El actor se afeitó la cabeza y se decoloró las cejas para el papel.

  • Beau Garrett interpreta a Gem, una de las cuatro Sirenas. Las Sirenas reciben a los programas que van a competir en la arena.

  • Cillian Murphy aparece sin acreditar como Edward Dillinger Jr., jefe del equipo de software de ENCOM e hijo de Ed Dillinger, antagonista de la película original.

  • Daft Punk aparecen como los DJ del club Fin de la Comunicación. Steven Lisberger, creador de Tron, hace un breve cameo como Shaddix, el barman del club.[8]

5. Temas e inspiraciones[editar]

Tron: Legacy contiene referencias a temas religiosos, en particular al cristianismo y al budismo. Quorra recibió inspiración de la figura católica de Juana de Arco. Olivia Wilde se acercó a ese referente unos seis meses antes del rodaje y colaboró con Kosinski y los guionistas para imprimir en el personaje los rasgos de una guerrera improbable, fuerte pero compasiva y movida por una especie de entrega total.

Quorra fue concebida desde una deliberada ambigüedad andrógina. El corte de pelo corto, influido por la cantante Karen O, buscó evitar que se convirtiera en una figura típica de tentación y permitir que el personaje atrajera tanto a espectadores masculinos como femeninos.

Jeff Bridges describió la película como un mito moderno. En su visión, la historia sirve para reflexionar sobre la relación entre las personas y la tecnología. Aunque Tron: Legacy no se detiene en discursos abiertamente ecologistas, Bridges usó el ejemplo de las botellas plásticas desechables para ilustrar la idea de que las decisiones tecnológicas tienen consecuencias interconectadas.

El tema central, según los guionistas, fue "encontrar una conexión humana en un mundo digital". La reconciliación entre padre e hijo es el eje emocional: la aventura de Sam en la Red es, sobre todo, una búsqueda del padre perdido.

6. Estreno, marketing y distribución[editar]

Disney promocionó Tron: Legacy mediante una campaña amplia que incluyó mercadotecnia, productos de consumo, parques temáticos y publicidad. La película se estrenó en Tokio el 30 de noviembre de 2010 y en América del Norte el 17 de diciembre de 2010.

La campaña incluyó materiales virales. Varios sitios web vinculados a la película recibieron por correo fichas de "Flynn's Arcade" y memorias USB. El contenido de esas memorias incluía un GIF animado con líneas de código CSS. Al unir varias piezas se revelaba la dirección del sitio Flynnlives.com, que formó parte del juego de realidad alternativa de la promoción.[9]

El lanzamiento se apoyó en el formato 3D y en salas IMAX. La película se presentó como una experiencia inmersiva que no podía replicarse fácilmente en dispositivos móviles. Las redes sociales y los paneles de convenciones, particularmente la Comic-Con de San Diego, fueron espacios importantes para la difusión.

6.1 Clasificaciones[editar]

Las clasificaciones por edad variaron según el mercado. España y Chile le otorgaron la categoría +7, Argentina la categoría ATP, México la categoría A, Perú la categoría PT, Colombia la categoría +7, Venezuela la categoría A, Paraguay la categoría PG y Brasil la categoría +10. En Japón se estrenó antes que en el resto de los grandes mercados.

7. Recepción y premios[editar]

7.1 Recepción crítica[editar]

Tras su estreno, Tron: Legacy recibió críticas mixtas. La crítica destacó de manera reiterada los efectos visuales, el diseño de producción y la banda sonora de Daft Punk. Las principales objeciones apuntaron al desarrollo de personajes, a la actuación y al guion.

La película fue elogiada como una experiencia audiovisual contundente, aunque varios críticos consideraron que su desenlace emocional no alcanzaba la contundencia de su propuesta visual. Con el tiempo, la película fue revaluada por un sector del público y de la prensa especializada.

7.2 Desempeño comercial[editar]

El presupuesto estimado fue de 170 millones de dólares. La recaudación mundial se ubicó por encima de los 400 millones de dólares, lo que convirtió a Tron: Legacy en un éxito financiero. La cifra exacta varía según la fuente: la Wikipedia en español registra 400 063 852 dólares, mientras que otras bases de datos recogen un acumulado de alrededor de 409,9 millones de dólares.

El filme no igualó en éxito crítico a otras producciones de ciencia ficción de su generación, pero su desempeño comercial ayudó a sostener la franquicia y a impulsar el desarrollo de una nueva secuela.

7.3 Premios y nominaciones[editar]

[ Desplegar / Plegar: premios y nominaciones ]
  • 83.ª edición de los Premios Óscar: nominada a Mejor edición de sonido.

8. Estreno y doblaje en español[editar]

En Hispanoamérica, la película se estrenó con el título Tron: El legado. En España conservó el título en inglés Tron: Legacy. El doblaje latinoamericano fue realizado para la distribución regional de Disney.

No consta el reparto de voces del doblaje hispanoamericano[sin verificar].

El lanzamiento latinoamericano se sitúa en diciembre de 2010[sin verificar]; no constan las fechas exactas de estreno en Argentina, Chile, México, Colombia y otros países hispanoamericanos.

En cuanto a la disponibilidad en streaming, Tron: Legacy ha rotado por distintas plataformas según la región: los derechos y las ventanas de exhibición varían en América Latina y España[sin verificar].

9. Legado[editar]

Tron: Legacy heredó la condición de película de culto de su predecesora. La combinación de estética neón, diseño de producción y música electrónica de Daft Punk le dio una vida posterior al estreno, especialmente entre espectadores interesados en la ciencia ficción, los videojuegos y la cultura digital.

La película consolidó a Joseph Kosinski como director de grandes producciones con una marca visual reconocible. Su siguiente largometraje fue Oblivion, estrenado en 2013.

El estreno de Tron: Ares en 2025 retomó la franquicia después de años de desarrollo intermitente. Aunque Tron: Legacy no tuvo una secuela inmediata, el filme de 2010 mantuvo activa la conversación sobre el universo Tron y dejó una de las bandas sonoras más citadas de la década.

La influencia visual de la película se extendió a campañas de diseño, montajes audiovisuales y homenajes en producciones posteriores. La imagen de las motos de luz, el traje oscuro con líneas luminosas y la ciudad digital se convirtió, para muchos espectadores, en la representación más reconocible del mundo de Tron.

  1. Joseph Kosinski había dirigido comerciales con imágenes generadas por computadora, pero Tron: Legacy fue su primera película como director. ↩︎

  2. La recaudación acumulada en América del Norte de Tron (1982) fue de aproximadamente 33 millones de dólares, una cifra modesta frente a su influencia posterior. ↩︎

  3. Las reuniones de desarrollo de la trama se llevaron a cabo en La Quinta, California, durante dos días de trabajo con los guionistas, Sean Bailey y Joseph Kosinski. ↩︎

  4. El actor Garrett Hedlund realizó varias de sus propias escenas de riesgo, incluidas maniobras de salto sobre automóviles y trabajo con arneses. ↩︎

  5. La grabación de la multitud durante la Comic-Con de San Diego de 2010 se usó para crear parte del sonido ambiental de los juegos en la arena. ↩︎

  6. Tron: Legacy Reconfigured es un álbum de remixes que Walt Disney Records publicó en abril de 2011. ↩︎

  7. Michael Sheen explicó que su interpretación de Castor incluyó referencias a David Bowie, Joel Grey en Cabaret y Frank-N-Furter de The Rocky Horror Show. ↩︎

  8. Daft Punk aparecen como DJ del club, y Steven Lisberger realiza un cameo como Shaddix, el barman del End of Line Club. ↩︎

  9. Las memorias USB promocionales contenían un GIF animado con líneas de código CSS; al reunir varias piezas se revelaba la dirección Flynnlives.com. ↩︎