JoJo's Bizarre Adventure
| JOJO'S BIZARRE ADVENTURE (ジョジョの奇妙な冒険) | |
|---|---|
| Género | Acción, aventura, sobrenatural, misterio, terror |
| Autor | Hirohiko Araki (n. 7 de junio de 1960, Sendai) |
| Editorial | Shūeisha |
| Revistas | Weekly Shōnen Jump (1987-2004) y Ultra Jump (desde 2005) |
| Demografía | Shōnen (partes 1-6) y seinen (partes 7-9) |
| Primer capítulo | 1 de enero de 1987 (Weekly Shōnen Jump, número doble 1-2) |
| Volúmenes tankōbon | 139 (marzo de 2026); serie en curso |
| Partes publicadas | 9 (The JOJOLands en curso) |
| Adaptación anime | David Production (desde 2012) |
| OVA anteriores | A.P.P.P. (13 episodios, 1993-2002) y el largometraje Phantom Blood (2007) |
| Circulación | Más de 120 millones de ejemplares (agosto de 2023) |
| Editado en español | Ivrea (España y Argentina), Panini (México) |
1. Resumen[editar]
JoJo's Bizarre Adventure (ジョジョの奇妙な冒険, JoJo no Kimyō na Bōken) es una serie de manga de Hirohiko Araki cuyo primer capítulo apareció en Weekly Shōnen Jump el 1 de enero de 1987 y que continúa publicándose en la revista Ultra Jump —a la que se trasladó en 2005— casi cuatro décadas después. A marzo de 2026 acumula 139 volúmenes recopilatorios.
Su rasgo estructural distintivo es que no tiene un protagonista. La obra se divide en partes independientes, cada una con su propio protagonista, su propia época, su propio género y a veces su propia continuidad, unidas por la estirpe Joestar y por el apodo "JoJo" que de un modo u otro comparten todos sus protagonistas. Ese diseño le ha permitido a Araki pasar de una novela gótica victoriana a un relato de mafia italiana, de una cárcel de mujeres en Florida a una carrera transcontinental de caballos en el Oeste americano, sin romper nada.
Su aportación decisiva al medio es el Stand (スタンド, Sutando): la manifestación exterior y visible del espíritu combativo de una persona, con forma propia y una habilidad única sujeta a reglas estrictas. Introducido en la tercera parte, el sistema convirtió el combate de manga en un problema de deducción —averiguar la regla del contrario antes de que él averigüe la tuya— y el modelo de "batalla de habilidades" que instauró es hoy el dominante en el shōnen de acción.
Fuera de la trama, JoJo es reconocible por su lenguaje visual: poses corporales imposibles tomadas del arte renacentista italiano y de la fotografía de moda, un uso del color deliberadamente antinaturalista —Araki cambia la paleta de un mismo personaje de una portada a otra sin justificarlo—, y unas onomatopeyas y gritos de combate que se han convertido en material de meme global.
2. Historia[editar]
2.1. Araki antes de JoJo[editar]
Hirohiko Araki nació el 7 de junio de 1960 en Sendai, prefectura de Miyagi. Debutó en 1980 con la historia corta Poker Under Arms (武装ポーカー, Busō Pōkā), un relato del Oeste que obtuvo una mención en el Premio Tezuka.
Sus obras anteriores a JoJo ya contenían buena parte de su repertorio: Cool Shock B.T. (魔少年ビーティー, 1983), sobre un chico manipulador que gana por astucia y no por fuerza, y sobre todo Baoh (1984-1985), una historia de un adolescente convertido en arma biológica por un parásito, con la anatomía hipertrofiada y el gusto por lo grotesco que caracterizarían su trazo. Araki es además un declarado aficionado al cine de terror occidental, a la pintura italiana —Miguel Ángel, Caravaggio— y a la música rock y pop, de la que toma sistemáticamente los nombres de sus personajes y de sus Stands.
2.2. Las nueve partes[editar]
[ Desplegar / Plegar ] Las partes de JoJo's Bizarre Adventure
| # | Parte | Serialización | Volúmenes |
|---|---|---|---|
| 1 | Phantom Blood | 1987-1988 | 5 |
| 2 | Battle Tendency | 1988-1989 | 7 |
| 3 | Stardust Crusaders | 1989-1992 | 16 |
| 4 | Diamond Is Unbreakable | 1992-1995 | 18 |
| 5 | Vento Aureo / Golden Wind | 1995-1999 | 17 |
| 6 | Stone Ocean | 1999-2003 | 17 |
| 7 | Steel Ball Run | 2004-2011 | 24 |
| 8 | JoJolion | 2011-2021 | 27 |
| 9 | The JOJOLands | desde 2023 | en curso |
2.3. Parte I: Phantom Blood (1987-1988)[editar]
Inglaterra, siglo XIX. Jonathan Joestar, heredero de una familia acomodada, convive con Dio Brando, un joven de origen miserable acogido por su padre que se propone arrebatarle todo lo que tiene. Cuando Dio se pone una máscara de piedra de origen precolombino, se convierte en vampiro. Se introduce el Hamon (波紋, "onda"), una técnica respiratoria que genera una energía equivalente a la luz solar y que es el primer sistema de poder de la saga.
2.4. Parte II: Battle Tendency (1988-1989)[editar]
Año 1938. Joseph Joestar, nieto de Jonathan, es lo contrario de su abuelo: bocazas, tramposo y adorable. La parte introduce a los Hombres del Pilar, la especie ancestral que fabricó las máscaras de piedra, y culmina con Kars, un antagonista cuya persecución de la perfección biológica desemboca en una de las secuencias más desmesuradas de todo el manga.
2.5. Parte III: Stardust Crusaders (1989-1992)[editar]
El punto de inflexión. Año 1988: Jotaro Kujo, nieto de Joseph, viaja de Japón a Egipto para matar a Dio Brando, que ha resucitado. Araki abandona el Hamon y crea los Stands. La estructura de viaje episódico —un enemigo con un poder nuevo en cada parada— se convirtió en molde para incontables series posteriores, y personajes como Kakyoin, Polnareff y Avdol pasaron a ser icónicos por derecho propio.
2.6. Parte IV: Diamond Is Unbreakable (1992-1995)[editar]
En el pueblo ficticio de Morioh, Josuke Higashikata investiga la aparición de usuarios de Stand mientras un asesino en serie —Yoshikage Kira, un hombre corriente que solo aspira a una vida tranquila— actúa impunemente. Es la parte más cotidiana y la de mejor humor de la saga, y de ella sale Rohan Kishibe, el mangaka insoportable que se convirtió en uno de los personajes más queridos del fandom.
Precisión sobre el árbol genealógico: Josuke no es hermanastro de Jotaro. Es hijo ilegítimo de Joseph Joestar, es decir, hermano por parte de padre de Holly, la madre de Jotaro. Josuke es, por tanto, tío de Jotaro, pese a ser mucho más joven que él: en la parte IV, Josuke tiene 16 años y Jotaro 28.
2.7. Parte V: Vento Aureo (1995-1999)[editar]
Italia. Giorno Giovanna, hijo biológico de Dio Brando —engendrado con el cuerpo robado a Jonathan Joestar, lo que lo convierte también en Joestar—, entra en la organización criminal Passione con la intención de tomarla desde dentro. Elenco memorable —Bruno Bucciarati, Guido Mista, Trish Una— y un antagonista, Diavolo, cuyo Stand King Crimson borra fragmentos de tiempo y los salta, lo que le permite estar siempre en el lugar donde el golpe no llega.
2.8. Parte VI: Stone Ocean (1999-2003)[editar]
Jolyne Cujoh, hija de Jotaro, encarcelada mediante una trampa en la prisión de Green Dolphin Street, en Florida. Primera parte protagonizada por una mujer y la más oscura hasta ese momento; su desenlace reinicia el universo de la obra, lo que explica la ruptura de continuidad de la parte siguiente.
2.9. Parte VII: Steel Ball Run (2004-2011)[editar]
Considerada por buena parte de la crítica y del público la obra maestra de Araki. Una carrera de caballos a través de los Estados Unidos de 1890, protagonizada por Johnny Joestar, parapléjico, y Gyro Zeppeli, un verdugo italiano que lanza esferas de acero giratorias. Aquí se introduce el motor argumental de las Partes del Cadáver del Santo. Empezó en Weekly Shōnen Jump en 2004 y se trasladó con la revista a Ultra Jump en 2005, momento en el que Araki reinició la numeración de volúmenes.
2.10. Parte VIII: JoJolion (2011-2021)[editar]
De nuevo en Morioh, pero en el universo reiniciado y tras un terremoto que ha alterado el terreno. Un protagonista amnésico apodado Josuke —sin relación con el de la parte IV— reconstruye su propia identidad. Es la parte más densa y más experimental de toda la serie.
2.11. Parte IX: The JOJOLands (desde 2023)[editar]
En publicación en Ultra Jump desde 2023, ambientada en Hawái y protagonizada por Jodio Joestar. Recupera un tono de aventura más ligero y un formato de golpe criminal.
3. Los Stands[editar]
3.1. Qué son[editar]
Un Stand es la proyección visible del espíritu de lucha de una persona. Solo lo ven otros usuarios de Stand, tiene una habilidad única y en general está ligado físicamente a su portador: el daño que recibe el Stand lo recibe el usuario.
3.2. Por qué cambiaron el manga de acción[editar]
Los Stands sustituyeron la escalada de fuerza por un problema lógico. Cada habilidad tiene un alcance, un coste y un punto ciego declarados, y los combates se ganan comprendiendo esas reglas: un Stand débil puede vencer a uno poderosísimo si su usuario razona mejor. Ese principio —el combate como acertijo con reglas explícitas— es la herencia más visible de JoJo en el manga de batalla posterior.
3.3. Nomenclatura[editar]
Los Stands toman su nombre de la música occidental: Star Platinum, The World, Killer Queen, Crazy Diamond, Gold Experience, King Crimson, Sticky Fingers. La práctica ha obligado a las ediciones internacionales a renombrar algunos de ellos para evitar problemas de derechos.
4. El anime[editar]
4.1. Antes de David Production[editar]
El estudio A.P.P.P. produjo entre 1993 y 2002 una serie de 13 OVA que adaptaban Stardust Crusaders de forma parcial y desordenada, y en 2007 un largometraje de Phantom Blood estrenado en cines japoneses el 17 de febrero, hoy prácticamente inencontrable por vías oficiales.
4.2. La adaptación de David Production (desde 2012)[editar]
[ Desplegar / Plegar ] Temporadas de David Production
| Temporada | Partes adaptadas | Emisión | Episodios |
|---|---|---|---|
| 1 | Phantom Blood y Battle Tendency | 2012-2013 | 26 |
| 2 | Stardust Crusaders | 2014-2015 | 48 |
| 3 | Diamond Is Unbreakable | 2016 | 39 |
| 4 | Golden Wind | 2018-2019 | 39 |
| 5 | Stone Ocean | 2021-2022 (Netflix, en tres tandas) | 38 |
| 6 | Steel Ball Run | desde 2026 (Netflix) | en curso |
La adaptación de David Production es una de las más fieles del medio: mantiene los diálogos, las onomatopeyas en pantalla y las poses, y ha convertido cada parte en un producto con paleta y grafismo propios.
4.3. Steel Ball Run (2026)[editar]
La adaptación de la séptima parte se anunció el 12 de abril de 2025 en el evento JOJODAY. Está dirigida por Yasuhiro Kimura y Hideya Takahashi, codirectores de Golden Wind, y Netflix la distribuye en exclusiva en todo el mundo.
El estreno adoptó un formato inusual: un especial de 47 minutos llamado "1st STAGE", publicado el 19 de marzo de 2026. La continuación —los "2nd" y "3rd Stages", once episodios— está anunciada para emisión semanal a partir del 25 de septiembre de 2026. A agosto de 2026 esa segunda tanda todavía no se ha estrenado, y este artículo no adelanta nada más allá de lo anunciado oficialmente.
4.4. Imagen real[editar]
Takashi Miike dirigió JoJo's Bizarre Adventure: Diamond Is Unbreakable – Chapter I, estrenada en Japón el 4 de agosto de 2017 y rodada en parte en Sitges, España. No ha tenido continuación.
5. JoJo's Bizarre Adventure en español[editar]
Para el lector hispanohablante, JoJo es un caso de llegada tardísima. La obra empezó a publicarse en 1987 y no tuvo edición en español hasta 2017, treinta años después; el anime, estrenado en 2012, no tuvo doblaje al español hasta finales de 2021. Durante décadas, el acceso fue exclusivamente por vías no oficiales, y eso explica que el fandom hispanohablante se formara alrededor de la terminología en inglés y japonés —"Stand", "ORA ORA", "MUDA MUDA"— antes que de cualquier traducción.
5.1. El manga[editar]
| Territorio | Editorial | Inicio |
|---|---|---|
| España | Ivrea | Junio de 2017 |
| Argentina | Ivrea Argentina | Mayo de 2018 |
| México | Panini | 1 de agosto de 2018 |
Ivrea licenció la obra para España en 2017 y optó por un formato equivalente al bunko japonés, con volúmenes gruesos que agrupan más material que la edición original. Ivrea Argentina replicó esa edición desde mayo de 2018 con periodicidad mensual, y Panini hizo lo propio en México a partir de agosto de 2018, empezando también por Phantom Blood.
5.2. El doblaje latinoamericano[editar]
El primer doblaje al español de todo el anime de JoJo llegó con Stone Ocean, que Netflix estrenó por tandas: 1 de diciembre de 2021, 1 de septiembre de 2022 y 1 de diciembre de 2022. Se grabó en México en el estudio Iyuno-SDI Group, con dirección de doblaje de Alondra Hidalgo —que además interpreta a Jolyne Cujoh— y traducción de Ilda de Córdova. Irwin Daayán dobla a Jotaro Kujo.
En enero de 2022, poco después del estreno de Stone Ocean, Netflix incorporó doblaje al español latinoamericano también para las partes anteriores, de modo que la serie quedó por fin disponible doblada casi en su totalidad.
5.3. Dónde verla[editar]
| Obra | Plataforma |
|---|---|
| Partes 1 a 5 | Netflix y Crunchyroll |
| Stone Ocean | Netflix (exclusiva) |
| Steel Ball Run | Netflix (exclusiva) |
Disponibilidad verificada a agosto de 2026; los catálogos varían por país.
6. Recepción y legado[editar]
- Circulación. Más de 120 millones de ejemplares en agosto de 2023.
- Los Stands como estándar. El sistema de habilidades con reglas explícitas que introdujo la parte III es hoy el modelo dominante del manga de combate, y sus autores lo reconocen abiertamente.
- Reconocimiento institucional. El Museo del Louvre invitó a Araki a participar en su proyecto de cómic y expuso su obra entre el 22 de enero y el 13 de abril de 2009; de ahí salió Rohan au Louvre, 123 páginas a todo color. En 2018, el Centro Nacional de Arte de Tokio le dedicó la exposición Ripples of Adventure por el 30.º aniversario de la serie: fue la segunda vez que ese museo dedicaba una individual a un mangaka, después de Osamu Tezuka en 1989.
- Fuera del cómic. Araki ha colaborado con la industria de la moda, con proyectos junto a Gucci y colecciones de camisetas con Uniqlo.
- Cultura de internet. Pocas obras han generado tantos formatos de meme duraderos: las poses, el "TO BE CONTINUED", los gritos de combate y la propia sintaxis de los Stands circulan mucho más allá de su público lector.
7. Curiosidades[editar]
- Los gritos de combate más famosos de la serie no están en inglés: "ORA ORA ORA" (オラオラオラ) y "MUDA MUDA MUDA" (無駄無駄無駄) son japoneses. Ora es una interjección para llamar la atención, algo como "¡eh!"; muda significa literalmente "inútil".
- Araki no tiene una paleta fija: puede colorear al mismo personaje de forma distinta en dos portadas consecutivas, y lo ha explicado como una decisión deliberada. Es la razón por la que la franquicia no tiene un color corporativo estable.
- El apodo "JoJo" funciona en japonés por la lectura de los nombres: JOnathan JOestar, JOseph JOestar, JOtaro KuJO, JOsuke HigashiKata (por la lectura alternativa del kanji 助), GioGio (Giorno Giovanna).
- Steel Ball Run empezó como una serie aparentemente independiente y solo se integró oficialmente en la numeración de JoJo después de iniciada su publicación.
- Los nombres de los Stands, tomados de discos y grupos occidentales, han obligado a censurar o renombrar varios de ellos en videojuegos y ediciones internacionales.