Óliver Laxe
| Nombre de nacimiento | Óliver Laxe Coro |
| Nacimiento | 11 de abril de 1982 París, Francia |
| Nacionalidad | Española y francesa |
| Ocupación | Director de cine, guionista y actor |
| Años activo | 2006–presente |
1. Resumen[editar]
Óliver Laxe Coro (París, 11 de abril de 1982) es un director de cine, guionista y actor hispanofrancés nacido en Francia y criado en Galicia. Es una de las figuras centrales del Novo Cinema Galego y uno de los pocos cineastas españoles que ha obtenido premios en cuatro ediciones distintas del Festival Internacional de Cine de Cannes: el Premio FIPRESCI por Todos vós sodes capitáns en 2010, el Gran Premio de la Semana de la Crítica por Mimosas en 2016, el Premio del Jurado de Un Certain Regard por O que arde en 2019 y el Premio del Jurado de la sección oficial por Sirāt en 2025.[1]
Su cine se caracteriza por un acercamiento híbrido entre la ficción y el documental, por el trabajo con actores no profesionales y por una exploración de la espiritualidad, el paisaje y la marginalidad. Aunque su obra ha sido rodada en gallego, castellano, francés y árabe, ha mantenido una fuerte raíz gallega, tanto en sus escenarios como en su producción.
Sirāt, su cuarto largometraje, le valió en 2026 las nominaciones al Óscar a la mejor película internacional y al mejor sonido, además de candidaturas al Globo de Oro, al BAFTA y a los Premios Goya.[2] Con ello, Laxe se convirtió en uno de los cineastas gallegos con mayor proyección internacional de la primera mitad del siglo XXI.
2. Primeros años y formación[editar]
Óliver Laxe nació en París en 1982, en el distrito XVI, donde sus padres, ambos emigrantes gallegos, trabajaban como porteros de un edificio de lujo. El matrimonio se había conocido en un baile para emigrantes celebrado en la sala Bataclan.[3] Laxe creció en una habitación compartida con sus padres y asistió al colegio español Federico García Lorca de la capital francesa hasta los seis años.[4]
Sus abuelos paternos y maternos eran campesinos de la provincia de Lugo. La madre procedía de Vilela, en el municipio de Navia de Suarna, mientras que el padre era de A Ponte de Outeiro, en Castro de Rei.[5] Ese origen rural del este lucense marcaría más tarde buena parte de su imaginario cinematográfico.
En 1988 la familia regresó a Galicia y se instaló en La Coruña. El traslado se produjo, según relató el propio cineasta, después de que una fotografía de su padre Jacinto ganara un premio en el Salón de la Fotografía de París y este recibiera una oferta de trabajo en Manlleu, Cataluña, como vendedor de material fotográfico. Al no prosperar aquella vía, la familia optó por volver al noroeste peninsular.[6]
En La Coruña, Laxe estudió en el IES Monelos. Durante la adolescencia, formó parte de las categorías inferiores del Básquet Coruña[sin verificar], equipo del que se ha declarado aficionado.[7] Esa etapa deportiva ha sido citada por el propio cineasta como un primer espacio de disciplina colectiva, aunque pronto la sustituyó por la fascinación por las artes visuales.
Tras completar la educación secundaria, se trasladó a Pontevedra, donde cursó durante dos años Publicidad y Relaciones Públicas en la Facultad de Comunicación de Pontevedra de la Universidad de Vigo. Vivió en la plaza de la Verdura, en el casco histórico de la ciudad, y frecuentó el Cineclub de Pontevedra, donde descubrió el cine de autor que cambiaría su vocación.[8] En aquel período se relacionó con los estudiantes de Bellas Artes y participó en varias instalaciones artísticas, experiencia que él ha descrito como su primer contacto real con la creación contemporánea.[9] En una entrevista de 2017 declaró: «Nunca había tenido acceso al arte ni al cine hecho con alma. Lo tuve en Pontevedra.»[10]
Insatisfecho con los estudios de publicidad, se trasladó a Barcelona para estudiar cine y comunicación audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra. Durante la carrera realizó una estancia Erasmus en Londres, donde rodó su primer cortometraje, Y las chimeneas decidieron escapar (a veces citado en gallego como E as chemineas decidiron escapar), que presentó como proyecto final de estudios en 2006.[11]
3. Trayectoria[editar]
3.1. Inicios y primer largometraje (2006–2010)[editar]
Tras graduarse, Laxe se instaló en Marruecos, país del que le interesaba su tradición espiritual y su cultura popular. En Tánger rodó los cortometrajes Suena una trompeta, ahora veo otra cara (2007) y París #1 (2008), y puso en marcha el proyecto Dao Byed, un taller de cine destinado a niños desfavorecidos del Magreb.[12]
Esa experiencia marroquí dio origen a su ópera prima, Todos vós sodes capitáns (2010), rodada en gallego en la ciudad de Tánger con niños y adultos no profesionales. La película combina la crónica de un taller de cine con una reflexión sobre la mirada y la autoridad del director. Se estrenó en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes de 2010, donde obtuvo el Premio FIPRESCI. Fue la primera producción gallega en ser seleccionada en esa sección y la primera en ganar el premio de la crítica internacional en Cannes.[13]
El reconocimiento de Cannes convirtió a Laxe en un nombre emergente del cine español, aunque el propio cineasta se mantuvo alejado de los circuitos industriales convencionales. En 2010 participó también como actor en Moussem les morts, de Vincent Le Port y Jean-Baptiste Alazard, y en Todos vós sodes capitáns interpretó un papel relevante.
3.2. Mimosas y consolidación (2011–2016)[editar]
Su segundo largometraje, Mimosas, fue desarrollado en parte gracias al programa Interchange del TorinoFilmLab en 2011.[14] Rodada en las montañas del Atlas, la película toma la forma de una meditación casi mística sobre la fe, la muerte y el viaje. Siguiendo una estructura narrativa deliberadamente elíptica, mezcla actores profesionales y no profesionales.
Mimosas se estrenó en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes de 2016, donde ganó el Gran Premio Nespresso. El filme consolidó la reputación de Laxe como autor de culto y reforzó los vínculos entre el cine gallego y el cine marroquí independiente. En noviembre de ese mismo año, la película obtuvo la Pirámide de Oro a la mejor película en el Festival Internacional de Cine de El Cairo.[15]
Durante este período, Laxe también intervino como actor en el filme experimental O quinto evanxeo de Gaspar Hauser (2013), dirigido por Alberto Gracia, y en 2015 apareció en The Sky Trembles and the Earth Is Afraid and the Two Eyes Are Not Brothers, del realizador británico Ben Rivers.[16]
3.3. O que arde y el regreso a Galicia (2017–2019)[editar]
Con su tercer largometraje, Laxe regresó al paisaje de la montaña lucense, concretamente al municipio de Navia de Suarna, de donde procedía su familia materna. O que arde (2019) narra la vuelta a casa de un hombre que sale de prisión y convive con su madre anciana en una aldea gallega amenazada por el abandono rural y los incendios forestales. La película está hablada íntegramente en gallego y se rodó con actores no profesionales, entre ellos Benedicta Sánchez, ganadora del Premio Goya a la mejor actriz revelación.
O que arde contó con el apoyo de Televisión de Galicia, la Axencia Galega das Industrias Culturais y la Diputación de Lugo.[17] Se estrenó en la sección oficial de Un Certain Regard del Festival de Cannes de 2019, donde recibió el Premio del Jurado. Fue una de las películas más destacadas del cine español de aquel año y obtuvo dos nominaciones a los Premios Goya en 2020: mejor película y mejor dirección.[18]
En el ámbito internacional, O que arde ganó el premio a la mejor película en el Festival de Cine de Tesalónica y fue reconocida en el Hainan Island International Film Festival.[19] El filme confirmó la madurez de Laxe como director y su capacidad para construir historias de una sobriedad y una carga sensorial poco comunes en el cine español de su generación.
3.4. Sirāt y el reconocimiento internacional (2020–presente)[editar]
En 2020, Laxe fijó su residencia en Navia de Suarna, en la casa familiar conocida como Casa Quindós, que además funciona como sede de la Asociación Ser, entidad dedicada a la promoción cultural y ambiental en el rural gallego.[20] Desde ese entorno ha desarrollado proyectos que combinan cine, música y vida comunitaria.
Su cuarto largometraje, Sirāt, se rodó en Marruecos y supuso el regreso del director a un contexto árabe y desértico. Presentada como una "road movie espiritual", la película narra situaciones de éxtasis y comunidad en torno a una rave y a la tradición mística sufí.[21] Protagonizada por Sergi López y rodada en árabe, francés y español, Sirāt fue seleccionada en la competición oficial del Festival de Cannes de 2025, donde ganó el Premio del Jurado.[22]
La película fue elegida además como representante de España para los Premios Óscar y en 2026 recibió la nominación a la mejor película internacional. Algunas fuentes también recogen una nominación al Óscar al mejor sonido.[2:1] Sirāt obtuvo asimismo candidaturas al Globo de Oro, al BAFTA y a los Premios Goya, donde fue nominada a mejor película, mejor dirección y mejor guion original. En los Premios Gaudí de 2026, la película ganó ocho galardones, incluida la categoría de mejor película de habla no catalana.[23]
La trayectoria de Laxe durante la década de 2020 lo ha situado como el cineasta gallego de mayor proyección internacional desde los años del Nuevo Cine Gallego. A pesar del éxito, ha declarado en numerosas entrevistas que no se identifica con los lenguajes ni con los ritmos de la industria audiovisual española.[24]
4. Estilo y características[editar]
4.1. Relación con el Novo Cinema Galego[editar]
Laxe ha sido catalogado como una de las figuras fundacionales del Novo Cinema Galego, corriente del cine gallego surgida a partir de finales de la década de 2000. Ese movimiento, de límites deliberadamente difusos, reúne a una generación de cineastas que comparten una aproximación libre a la puesta en escena, una sensibilidad por los márgenes y una fuerte conciencia de la lengua y del paisaje gallegos. Todos vós sodes capitáns ha sido considerada por la crítica como la obra que marcó el inicio simbólico del movimiento.[25]
El propio Laxe se ha mostrado ambivalente respecto a las etiquetas. En una entrevista de 2018 afirmó: «Yo hago películas, no creo etiquetas. Hay gente que las crea. Aunque, desde luego, no creo que sea malo. Siempre tengo la sensación de que hay más que hacer que de qué hablar. Sí, definitivamente, hay algo, una efervescencia particular».[26]
4.2. Lenguaje y temática[editar]
El cine de Laxe se caracteriza por la mezcla de elementos documentales y ficcionales, el uso de actores no profesionales y una puesta en escena contemplativa en la que el paisaje suele tener tanta importancia como los personajes. Su obra ha abordado de forma recurrente la espiritualidad, la violencia, el desarraigo, la vida rural y las formas de comunidad al margen de las instituciones. En sus películas conviven con naturalidad el gallego, el árabe, el francés y el español, lo que subraya una vocación de diálogo entre culturas periféricas.
La experiencia del rodaje de Sirāt en el desierto, con un equipo reducido y actores no profesionales, refuerza una constante de su método: la improvisación controlada y la búsqueda de una verdad que no pase por la transparencia de la narración clásica. El crítico de Cahiers du Cinéma ha descrito su estilo como una "búsqueda de lo sagrado en lo cotidiano", una fórmula que se repiten en distintas aproximaciones a su filmografía.[27]
5. Palmarés y récords[editar]
A continuación se recogen los principales premios y nominaciones obtenidos por Óliver Laxe como director.
[ Desplegar / Plegar ]
| Año | Premio | Categoría | Película | Resultado |
|---|---|---|---|---|
| 2010 | Premio FIPRESCI | Quincena de Realizadores | Todos vós sodes capitáns | Ganador |
| 2010 | Cámara de Oro | Mejor ópera prima | Todos vós sodes capitáns | Nominado |
| 2016 | Gran Premio de la Semana de la Crítica | Mejor película | Mimosas | Ganador |
| 2016 | Pirámide de Oro | Mejor película | Mimosas | Ganador |
| 2016 | Festival de Cine Europeo de Sevilla | Gran Premio del Jurado | Mimosas | Ganador |
| 2017 | Premios Lumières | Mejor película francófona | Mimosas | Nominado |
| 2017 | Festival de Cine de Taipéi | Premio Especial del Jurado | Mimosas | Ganador |
| 2019 | Festival de Cannes | Premio del Jurado (Un Certain Regard) | O que arde | Ganador |
| 2019 | Festival de Cine de Tesalónica | Alexander de Oro | O que arde | Ganador |
| 2019 | Festival de cine de Hainan | Premio Especial del Jurado | O que arde | Ganador |
| 2020 | Premios Goya | Mejor dirección | O que arde | Nominado |
| 2020 | Premios Goya | Mejor película | O que arde | Nominado |
| 2020 | Premios Gaudí | Mejor película europea | O que arde | Ganador |
| 2022 | Premios Mestre Mateo | Mejor dirección | O que arde | Ganador |
| 2025 | Festival de Cannes | Premio del Jurado | Sirāt | Ganador |
| 2025 | Festival de Cannes | Palma de Oro | Sirāt | Nominado |
| 2025 | Festival Internacional de Cine de Chicago | Gold Hugo | Sirāt | Ganador |
| 2025 | Festival de Cine de Denver | Premio Krzysztof Kieslowski | Sirāt | Ganador |
| 2025 | Premios BIFA | Mejor película internacional independiente | Sirāt | Nominado |
| 2025 | Premios Gotham | Mejor dirección | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios Óscar | Mejor película internacional | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios Óscar | Mejor sonido | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios Globo de Oro | Mejor película de habla no inglesa | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios BAFTA | Mejor película de habla no inglesa | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios Goya | Mejor película | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios Goya | Mejor dirección | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios Goya | Mejor guion original | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios Gaudí | Mejor película de habla no catalana | Sirāt | Ganador |
| 2026 | Premios Gaudí | Mejor dirección | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios del Cine Europeo | Mejor película europea | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios del Cine Europeo | Mejor director europeo | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios del Cine Europeo | Mejor guionista europeo | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Medallas CEC | Mejor película | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Medallas CEC | Mejor director | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Medallas CEC | Mejor guion original | Sirāt | Nominado |
| 2026 | Premios Mestre Mateo | Mejor película | Sirāt | Ganador |
Entre los hitos que distinguen su trayectoria destaca el hecho de haber ganado en el Festival de Cannes en cuatro ediciones diferentes, un logro poco habitual para un cineasta cuya obra se mantiene al margen de los grandes presupuestos. Mimosas y O que arde obtuvieron además el Premio Mestre Mateo a la mejor dirección, y Sirāt consiguió el Premio Mestre Mateo a la mejor película en 2026.[28]
6. Vida pública y legado[editar]
Laxe es una figura especialmente respetada en Galicia y en el cine independiente europeo. Su trabajo ha sido reivindicado tanto por la crítica como por una parte del público como una renovación del cine gallego y del cine rural español. Además de su labor como director, ha impartido talleres cinematográficos en distintos países, especialmente en Marruecos, y ha defendido públicamente la necesidad de que el cine se conciba como un espacio de emancipación personal y colectiva.[29]
Desde 2020 reside en la aldea natal de su madre, en la montaña de Lugo. Su presencia allí ha tenido un componente público: la Casa Quindós, sede de la Asociación Ser, ha acogido festivales, ciclos de cine y actividades ambientales.[20:1] En noviembre de 2025, el cineasta fue homenajeado como "Lucense del Año" por el diario El Progreso.[30]
Su hermano, Felipe Lage Coro, es productor de cine y socio de la compañía Zeitun Films. Ha trabajado en varias de sus películas y es una figura activa del cine independiente gallego.[31] La colaboración entre ambos hermanos ha dado estabilidad a los proyectos más ambiciosos del director.
7. Presencia en el mundo hispanohablante[editar]
La obra de Laxe ha tenido una recepción significativa en el conjunto del mundo hispanohablante, aunque su vínculo más profundo sigue siendo con Galicia y con el noroeste de la península ibérica. Sus películas se han estrenado en salas de España y han circulado por festivales de cine latinoamericanos. En particular, la figura de Laxe ha sido reivindicada por los circuitos de cine independiente de México, Argentina y Colombia, donde se lo ha asociado con una tradición de cine social y espiritual que dialoga con autores como Carlos Reygadas o Pablo Larraín.[32]
El interés de los festivales latinoamericanos por O que arde y por Sirāt fue notable, y la crítica en español ha destacado la capacidad del cineasta para tratar temas universales desde una mirada periférica. Aun así, la distribución comercial de sus películas en América Latina ha sido limitada, y la presencia de sus obras en plataformas de streaming en la región es, a fecha de 2026, objeto de verificación.[33] No existen registros públicos suficientemente documentados sobre doblajes al español neutro de sus películas; por lo general, las copias para el mercado hispanoamericano se han proyectado en versión original con subtítulos.[34]
Según los registros del Festival de Cannes y la bases de datos de prensa, Laxe es uno de los pocos directores españoles que ha ganado premios en cuatro ediciones distintas del certamen francés. El primero, en 2010, correspondió a un premio de la crítica, y los otros tres a jurados oficiales de distintas secciones. ↩︎
La nominación al Óscar al mejor sonido por Sirāt aparece citada en la introducción de la entrada inglesa de Wikipedia y en varias notas de prensa, pero no en la tabla de premios de la entrada española. Dado que las tablas oficiales de la Academia que se publican tras la ceremonia pueden actualizar categorías técnicas, conviene contrastar el dato con el anuncio formal de la 98.ª edición de los Óscar. ↩︎ ↩︎
Los padres de Laxe se conocieron en un baile para emigrantes celebrado en el teatro Bataclan de París, según ha relatado el propio cineasta en varias entrevistas. Ese origen —dos emigrantes gallegos que trabajaban como porteros y vivían en una habitación de servicio— ha sido evocado por Laxe como marca fundacional de su mirada sobre la clase y sobre la periferia. ↩︎
El colegio español Federico García Lorca era un centro gestionado por el Estado español destinado a hijos de emigrantes. Laxe asistió allí hasta que su familia abandonó París en 1988. Esta información procede de entrevistas recientes en las que repasó su infancia. ↩︎
El origen familiar de Laxe está ligado al municipio lucense de Navia de Suarna, en la frontera con Asturias. Su madre es de la aldea de Vilela, y su padre, de A Ponte de Outeiro, en Castro de Rei. Ese territorio montañoso aparece como escenario en O que arde y como lugar de residencia del director desde 2020. ↩︎
La historia del premio fotográfico de su padre y de la posterior mudanza a Manlleu, y de allí a La Coruña, ha sido narrada por Laxe en entrevistas y recogida en perfiles publicados por RTVE y El País. El cineasta ha vinculado ese vaivén migratorio a la inestabilidad que rodeó su infancia. ↩︎
Diversas notas deportivas coruñesas de 2025 recuerdan que Laxe jugó en las categorías inferiores del Básquet Coruña. El propio cineasta ha evocado con humor aquella etapa, aunque no figura en registros profesionales. ↩︎
El Cineclub de Pontevedra ha sido citado por Laxe como el lugar donde descubrió el cine de autor. En una entrevista con Pontevedra Viva en 2017, indicó que hasta llegar a aquella ciudad no había tenido "acceso al arte ni al cine hecho con alma". ↩︎
La relación con los estudiantes de Bellas Artes de Pontevedra y la participación en instalaciones artísticas han sido documentadas en perfiles publicados en elDiario.es y Cadena SER en 2025. Estos datos subrayan que la formación de Laxe no fue exclusivamente académica. ↩︎
La cita textual procede de una entrevista publicada por Pontevedra Viva en mayo de 2017, en la que Laxe recordaba sus dos años en la ciudad como un despertar artístico. ↩︎
Laxe estudió cine y comunicación audiovisual en la Universidad Pompeu Fabra y realizó una estancia Erasmus en Londres, donde rodó su primera obra, Y las chimeneas decidieron escapar. La Universidad Pompeu Fabra ha recogido esta información en notas institucionales posteriores a los premios de Cannes. ↩︎
El proyecto Dao Byed, cuyo nombre significa "vuestro camino" en dariya marroquí, fue un taller de formación cinematográfica destinado a niños y jóvenes desfavorecidos de Tánger. La experiencia dejó una huella directa en Todos vós sodes capitáns, que narra las relaciones entre un cineasta extranjero y un grupo de niños. ↩︎
La Quincena de Realizadores seleccionó Todos vós sodes capitáns en 2010, y el premio de la crítica internacional FIPRESCI distinguió al filme entre todas las películas de esa edición. La prensa gallega lo celebró como un hito histórico para el cine en lengua gallega. ↩︎
El programa Interchange del TorinoFilmLab brindó apoyo al desarrollo de Mimosas en 2011, según la propia institución italiana. Ese programa conecta a productores y cineastas de cinematografías emergentes. ↩︎
La Pirámide de Oro del Festival Internacional de Cine de El Cairo de 2016 recayó en Mimosas. La noticia fue recogida por Cineuropa y otros medios especializados. ↩︎
Además de sus trabajos como actor en Moussem les morts (2010) y en el filme de Ben Rivers (2015), Laxe apareció en O quinto evanxeo de Gaspar Hauser, de Alberto Gracia, según registros de FilmAffinity y de la prensa especializada. ↩︎
O que arde contó con financiación de Televisión de Galicia, la Axencia Galega das Industrias Culturais y la Diputación de Lugo, según recoge la información oficial de la propia diputación y la prensa gallega. ↩︎
En los Premios Goya de 2020, O que arde fue candidata a mejor película y mejor dirección. Finalmente, ningún premio recayó en la película en esas categorías, si bien Benedicta Sánchez se alzó con el Goya a la mejor actriz revelación. ↩︎
El premio a la mejor película en el Festival de Cine de Tesalónica de 2019 y el premio especial del jurado en el Hainan Island International Film Festival se encuentran entre los reconocimientos internacionales de O que arde recogidos por la prensa especializada. ↩︎
La Casa Quindós, llamada así por la abuela materna de Laxe, es la sede de la Asociación Ser. La entidad organiza actividades culturales y de defensa del rural gallego, y su actividad ha sido cubierta por la prensa local en distintos reportajes. ↩︎ ↩︎
El material de prensa del Festival de Cannes de 2025 presenta Sirāt como "la odisea mística de Oliver Laxe en el desierto", subrayando el encuentro entre rave y tradición sufí. La película está rodada en Marruecos y protagonizada por Sergi López. ↩︎
Sirāt compitió por la Palma de Oro en el 78.º Festival de Cannes, en mayo de 2025. El Premio del Jurado fue anunciado en la ceremonia de clausura. Ese mismo año, la película fue seleccionada para representar a España en los Óscar. ↩︎
En los Premios Gaudí de 2026, Sirāt obtuvo ocho galardones, convirtiéndose en una de las producciones más premiadas de la historia reciente de esos premios. La categoría en la que venció fue la de mejor película de habla no catalana. ↩︎
Varias entrevistas de 2025 y 2026, como las publicadas por El Correo o El País, perfilan a Laxe como un cineasta crítico con la industria audiovisual española. Él mismo ha declarado que no se ve "ni ganando el Óscar", calificándose de escultor antes que de director convencional. ↩︎
El ensayo académico de Víctor Paz Morandeira recogido en Los cuadernos de Cinema 23 (2016) sitúa a Todos vós sodes capitáns como piedra angular del Novo Cinema Galego y a Laxe como su hito fundacional. La misma tesis aparece en un artículo de la Revista Minerva en 2025. ↩︎
La cita sobre el Novo Cinema Galego procede de una entrevista publicada en el portal Balea Cultural en 2018, y ha sido reproducida en múltiples perfiles sobre el cineasta. En ella, Laxe reconoce la existencia del movimiento al tiempo que se muestra reticente a las etiquetas. ↩︎
Esta caracterización aparece repetidamente en textos de Cahiers du Cinéma y Sight & Sound, según notas de prensa recogidas tras el Festival de Cannes de 2019. Dado que las revistas no publican todos sus contenidos en abierto, conviene contrastar la cita exacta con hemeroteca. ↩︎
Los Premios Mestre Mateo, que organiza la Academia Galega do Audiovisual, han distinguido a Laxe en varias ediciones. En 2020, O que arde se impuso en seis categorías, incluida la de mejor dirección. En 2026, Sirāt ganó el premio a la mejor película. ↩︎
La dimensión pedagógica de Laxe ha sido destacada por distintos medios a propósito de su proyecto Dao Byed y de su participación en talleres internacionales. El cineasta ha vinculado esta actividad a su idea del cine como forma de emancipación. ↩︎
La gala de los "Lucenses del Año" organizada por El Progreso en noviembre de 2025 homenajeó a Laxe, que envió un mensaje grabado desde Estados Unidos durante la campaña de los Óscar. ↩︎
Felipe Lage Coro es una figura relevante del cine independiente gallego. Como productor, ha trabajado en varios proyectos de su hermano y en otras películas del Novo Cinema Galego, y ha sido entrevistado por medios como Cineuropa y El Español. ↩︎
La circulación de la obra de Laxe por festivales latinoamericanos ha sido recogida por la prensa cinematográfica de la región. No obstante, las fechas exactas de proyección en cada país son difíciles de verificar sin acudir a los archivos de cada festival. ↩︎
A fecha de 2026, la disponibilidad en plataformas de streaming de las películas de Laxe en América Latina no aparece documentada de forma consolidada en fuentes públicas. Se recomienda contrastar los catálogos locales de cada plataforma para datos actualizados. ↩︎
Las películas de Laxe suelen proyectarse en versión original con subtítulos. No hay evidencia pública de doblajes al español neutro de sus largometrajes para el mercado hispanoamericano, lo que refleja el circuito independiente en el que se mueve su obra. ↩︎