Red Hot Chili Peppers
| Red Hot Chili Peppers | |
|---|---|
| Red Hot Chili Peppers | |
| Origen | Los Ángeles, California, Estados Unidos |
| Formación | 1983 |
| Géneros | Funk rock · rock alternativo · funk metal |
| Miembros actuales | Anthony Kiedis (voz) Flea (bajo) John Frusciante (guitarra) Chad Smith (batería) |
| Miembros fundadores | Anthony Kiedis · Flea · Hillel Slovak · Jack Irons |
| Ventas | Más de 85 millones de discos |
| Premios Grammy | 7 |
| Salón de la Fama | Rock and Roll Hall of Fame (2012) |
1. Resumen[editar]
Red Hot Chili Peppers es una banda estadounidense formada en Los Ángeles en 1983 por cuatro amigos de instituto: el cantante Anthony Kiedis, el bajista Flea, el guitarrista Hillel Slovak y el batería Jack Irons.
Su aportación al rock fue la fusión sistemática del funk con el punk y el rock duro, una combinación que en los años ochenta era marginal y que a través de ellos se convirtió en un lenguaje corriente. El bajo de Flea —percusivo, protagonista, tocado con la técnica del slap— es probablemente el estilo de bajo más imitado del rock de las últimas cuatro décadas.
Con más de 85 millones de discos vendidos, siete premios Grammy y su entrada en el Rock and Roll Hall of Fame en 2012, son una de las bandas de rock más vendidas de la historia. Su trayectoria estuvo marcada además por la adicción a la heroína, que causó la muerte del guitarrista fundador Hillel Slovak en 1988 y condicionó la vida del grupo durante décadas.
2. Historia[editar]
2.1. Formación y primeros discos (1983-1988)[editar]
La banda nació de la amistad entre cuatro estudiantes del Fairfax High School de Los Ángeles y de un espectáculo puntual que acabó convirtiéndose en grupo estable. Publicaron The Red Hot Chili Peppers (1984), Freaky Styley (1985) y The Uplift Mofo Party Plan (1987), discos que definieron su mezcla de funk y punk pero que no lograron una repercusión comercial amplia.
2.2. La muerte de Hillel Slovak[editar]
El 25 de junio de 1988, Hillel Slovak murió por una sobredosis de heroína a los 26 años. Jack Irons, devastado, abandonó el grupo poco después.[1]
La banda continuó con dos incorporaciones decisivas: el guitarrista John Frusciante, entonces un adolescente admirador del grupo, y el batería Chad Smith.
2.3. Blood Sugar Sex Magik y la ruptura (1989-1998)[editar]
Mother's Milk (1989) supuso el primer avance comercial, pero fue Blood Sugar Sex Magik (1991) el disco que los transformó en un fenómeno global. Producido por Rick Rubin y grabado en una mansión, contiene algunas de sus canciones más conocidas y vendió millones de copias.
El éxito repentino resultó insoportable para Frusciante, que abandonó la banda en plena gira y pasó varios años sumido en la adicción. One Hot Minute (1995), grabado con Dave Navarro a la guitarra, tuvo una recepción mucho más fría.
2.4. El regreso de Frusciante y la etapa de mayor éxito (1999-2009)[editar]
Frusciante, recuperado, volvió al grupo y el resultado fue Californication (1999), uno de los mayores éxitos comerciales de la banda y el disco que la introdujo a una generación nueva. Le siguieron By the Way (2002) y el doble Stadium Arcadium (2006), su trabajo más ambicioso y ganador de varios Grammy.
2.5. Segunda salida y segundo regreso (2009-2022)[editar]
Frusciante volvió a marcharse y fue sustituido por Josh Klinghoffer para I'm with You (2011) y The Getaway (2016). En diciembre de 2019 se anunció el regreso de Frusciante por segunda vez, que dio lugar a dos álbumes publicados el mismo año 2022: Unlimited Love y Return of the Dream Canteen.
3. Formación[editar]
| Miembro | Instrumento | Nota |
|---|---|---|
| Anthony Kiedis | Voz | Fundador |
| Flea | Bajo | Fundador |
| John Frusciante | Guitarra | Regresó en diciembre de 2019 |
| Chad Smith | Batería | Desde 1988 |
4. Estilo musical[editar]
El sonido del grupo se organiza en torno a la sección rítmica. Flea toca el bajo como un instrumento melódico y percusivo a la vez, con un uso del slap heredado de Bootsy Collins y de la tradición del funk, y Chad Smith aporta una batería potente de raíz rock. Sobre esa base, Frusciante aporta un trabajo de guitarra que evolucionó del riff funk agresivo de los primeros discos a las texturas melódicas y los coros de las etapas posteriores.
Anthony Kiedis alterna un recitado rítmico próximo al rap con melodías cantadas, un contraste que la banda explotó de forma deliberada a partir de Californication.
La combinación resultante —el funk rock— fue una de las corrientes que preparó el terreno para el rock alternativo de los noventa, y su rastro se reconoce en bandas posteriores muy distintas entre sí.
5. Discografía[editar]
[ Desplegar / Plegar ] Álbumes de estudio
| Año | Álbum |
|---|---|
| 1984 | The Red Hot Chili Peppers |
| 1985 | Freaky Styley |
| 1987 | The Uplift Mofo Party Plan |
| 1989 | Mother's Milk |
| 1991 | Blood Sugar Sex Magik |
| 1995 | One Hot Minute |
| 1999 | Californication |
| 2002 | By the Way |
| 2006 | Stadium Arcadium |
| 2011 | I'm with You |
| 2016 | The Getaway |
| 2022 | Unlimited Love |
| 2022 | Return of the Dream Canteen |
6. Reconocimiento e influencia[editar]
La banda ha obtenido siete premios Grammy y fue incorporada al Rock and Roll Hall of Fame en 2012.
Su influencia está documentada en las declaraciones de otros grupos:
- Korn: su sonido inicial estuvo fuertemente influido por el funk metal de Red Hot Chili Peppers y de Faith No More, aunque orientado hacia registros más oscuros.
- Maroon 5: el sonido de sus primeros discos bebía explícitamente del funk-rock de la banda.
- The Clash y su legado: Flea figura entre las figuras que han respaldado públicamente iniciativas ligadas al grupo británico.
El productor Rick Rubin, fundador de American Recordings, trabajó con ellos y es conocido por ese trabajo tanto como por el que hizo con Johnny Cash o Slayer.
En 2012, los miembros de la banda figuraron entre las personalidades musicales que manifestaron públicamente su apoyo a las integrantes encarceladas de Pussy Riot, junto a Madonna, Paul McCartney y Björk.
7. Presencia en el mundo hispanohablante[editar]
Red Hot Chili Peppers es una de las bandas de rock estadounidense con mayor arraigo en América Latina, con giras documentadas por 
Colombia, 
Costa Rica, 
Chile, 
Argentina, Brasil, 
México y 
Guatemala.
Su presencia en el circuito de festivales de la región ha sido constante: encabezaron las ediciones de Lollapalooza de 2014 en Chile y Argentina, dos de los festivales que estructuran el calendario del rock en el Cono Sur.
En 
España, la banda ha sido cabeza de cartel de los grandes festivales de verano y mantiene una audiencia que abarca a varias generaciones, alimentada por la permanencia de Californication y By the Way en la programación de las emisoras de rock en español.[sin verificar]