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Star Wars: Episodio II - El ataque de los clones

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Star Wars: Episodio II - El ataque de los clones · artículos relacionados[ Desplegar · Plegar ]
PaísesEstados Unidos · España · México · Argentina
CineStar Wars: Episodio III – La venganza de los Sith · Metrópolis
Star Wars: Episodio II
El ataque de los clones
Título original: Star Wars: Episode II – Attack of the Clones
DirecciónGeorge Lucas
ProducciónGeorge Lucas
Rick McCallum
GuionGeorge Lucas
Jonathan Hales
MúsicaJohn Williams
FotografíaDavid Tattersall
MontajeBen Burtt
Estreno16 de mayo de 2002 (EE. UU.)
Duración142 minutos
PaísEstados Unidos
IdiomaInglés
Presupuesto115 millones de USD
Recaudación649,4 millones de USD
Precedida porStar Wars: Episodio I – La amenaza fantasma (1999)
Sucedida porStar Wars: Episodio III – La venganza de los Sith (2005)

1. Resumen[editar]

Star Wars: Episodio II – El ataque de los clones es una película estadounidense de space opera estrenada en 2002, dirigida por George Lucas y producida por Lucasfilm. Constituye la quinta entrega en orden de estreno de la saga creada por Lucas y la segunda dentro de la trilogía de precuelas, situada cronológicamente entre La amenaza fantasma (1999) y La venganza de los Sith (2005). El título hace referencia al ejército de soldados clon creado a partir del cazarrecompensas Jango Fett, cuya puesta en marcha marca el inicio de las temidas Guerras Clon que reconfigurarán políticamente la galaxia.[1]

Ambientada diez años después de los sucesos de La amenaza fantasma, la trama sigue al joven Jedi Anakin Skywalker —ya padawan del maestro Obi-Wan Kenobi— en medio de una crisis separatista liderada por el misterioso Conde Dooku y una conspiración que involucra a los clonadores de Kamino. Paralelamente, se desarrolla el romance prohibido entre Anakin y la senadora Padmé Amidala, cuyo desenlace sentará las bases de la tragedia personal que definirá el resto de la saga.

La película fue una de las primeras superproducciones rodadas íntegramente en formato digital de alta definición, empleando cámaras Sony CineAlta, y representó un salto técnico significativo para la franquicia en materia de efectos visuales generados por computadora. El reparto incluyó a Ewan McGregor (Obi-Wan), Natalie Portman (Padmé), Hayden Christensen (Anakin), así como a actores consolidados como Christopher Lee (Conde Dooku) y Samuel L. Jackson (Mace Windu).

En el ámbito hispanohablante, la película se estrenó doblada al español tanto en su variante ibérica como en la latinoamericana, esta última a cargo de un elenco habitual en las producciones de Lucasfilm en la región. Aunque la recepción crítica fue mixta en comparación con las entregas anteriores —con elogios al apartado visual y críticas al ritmo y a la rigidez de ciertas interpretaciones—, la cinta obtuvo una elevada recaudación en taquilla y fue nominada a varios galardones, entre ellos el Óscar a los mejores efectos visuales.[2]

2. Producción[editar]

2.1 Desarrollo y guion[editar]

La fase de desarrollo comenzó en 1999, inmediatamente después del estreno de La amenaza fantasma. George Lucas retomó el rol de guionista principal, pero por primera vez en la saga recurrió a un coguionista: el británico Jonathan Hales, quien había trabajado con Lucas en la serie The Young Indiana Jones Chronicles. Lucas declaró en entrevistas que el Episodio II representaba un desafío particular, ya que debía tender un puente entre la inocencia política del Episodio I y la oscuridad del Episodio III, al tiempo que introducía una historia de amor condenada al fracaso. Para la escritura de los diálogos románticos, Lucas se inspiró en el cine clásico de Hollywood, aunque la recepción de dichas escenas resultó uno de los puntos más controvertidos del filme.[3]

2.2 Casting[editar]

El papel de Anakin Skywalker adulto recayó en el canadiense Hayden Christensen, seleccionado entre más de 400 candidatos. Christensen, que hasta entonces contaba con una filmografía breve, fue elegido por Lucas por la intensidad que transmitía y por su capacidad para sugerir el tormento interno que el personaje requería.[4] Otros actores considerados para el papel, según trascendió posteriormente, incluyeron a Leonardo DiCaprio y Jonathan Brandis. Por su parte, la incorporación del veterano Christopher Lee como el Conde Dooku aportó un peso dramático considerable al antagonista. Lee, conocido por sus papeles en las producciones de la Hammer y por su porte aristocrático, realizó la mayoría de sus escenas de combate con sable de luz mediante dobles de acción, aunque sí participó en primeros planos de la coreografía.

2.3 Rodaje[editar]

El rodaje principal dio comienzo en junio de 2000 y se prolongó hasta septiembre del mismo año. Las locaciones incluyeron los estudios Fox en Sídney, Australia, así como exteriores en la región del lago de Como (Italia), que sirvió de escenario para la residencia de la familia Naberrie en Naboo; el desierto de Túnez, que volvió a representar Tatooine; y la Plaza de España de Sevilla (España), utilizada para las tomas de la ciudad de Theed. Fue la primera gran producción de Hollywood rodada completamente con cámaras digitales de alta definición, lo que facilitó la integración posterior de los elementos generados por computadora y agilizó el flujo de trabajo en posproducción.[5]

2.4 Efectos visuales[editar]

Industrial Light & Magic (ILM) supervisó los efectos visuales de la película. Por primera vez en la saga, uno de los personajes principales fue creado completamente por computadora: Yoda, que en las entregas anteriores había sido una marioneta, fue reemplazado por un modelo digital que le permitió protagonizar la secuencia de combate con sable de luz frente al Conde Dooku. El equipo de ILM trabajó más de 2.000 planos con efectos, una cifra que casi duplicaba la del Episodio I. La batalla final en la arena de Geonosis involucró cientos de Jedi digitales, decenas de miles de droides de combate y soldados clon, y requirió un motor de simulación de masas desarrollado específicamente para la película.[6]

3. Argumento[editar]

La acción se sitúa diez años después de la batalla de Naboo. La República Galáctica atraviesa una crisis de legitimidad: miles de sistemas estelares, encabezados por el misterioso Conde Dooku, amenazan con separarse y constituir la Confederación de Sistemas Independientes. El Senado debate la creación de un ejército que no tiene, mientras la Orden Jedi, con apenas diez mil caballeros, se ve desbordada.

La senadora Padmé Amidala llega a Coruscant para votar en contra de la Ley de Creación Militar, pero sufre un atentado con explosivos que acaba con la vida de su doble, Cordé. El canciller Palpatine solicita a los Jedi que le asignen protección permanente. Obi-Wan Kenobi y su padawan Anakin Skywalker —ahora un joven impulsivo y poderoso— reciben la misión de protegerla. Durante esa convivencia, Anakin y Padmé reviven la atracción que habían sentido en su primer encuentro años atrás y comienzan un romance en secreto, quebrantando el código Jedi que prohíbe los apegos personales.

Obi-Wan inicia una investigación paralela. El dardo envenenado que mató a la asesina Zam Wesell lo conduce al remoto planeta Kamino, donde descubre que un ejército masivo de soldados clon ha sido encargado por la República en nombre de un maestro Jedi —Sifo-Dyas— fallecido antes de que la orden se cursara. Los clonadores le informan que el modelo genético es Jango Fett, un cazarrecompensas que reside en el planeta. Obi-Wan sigue el rastro de Fett hasta Geonosis, donde intercepta una reunión entre Dooku y los líderes de los gremios comerciales que financian el movimiento separatista.

En Geonosis, Obi-Wan es capturado. Dooku intenta convencerlo de unirse a su causa y le revela que la República está bajo el control de un Lord Sith. Mientras tanto, Anakin y Padmé acuden a Tatooine tras recibir una visión de Shmi Skywalker, la madre de Anakin, prisionera de los moradores de las arenas. Llegan demasiado tarde: Shmi muere en brazos de su hijo. Anakin, consumido por la rabia, masacra a la tribu entera, mujeres y niños incluidos —un punto de inflexión que marca su primer paso irreversible hacia el Lado Oscuro.[7]

Anakin y Padmé viajan a Geonosis para rescatar a Obi-Wan, pero también son apresados. Los tres son condenados a muerte en la arena de Geonosis. En el último instante, un contingente Jedi comandado por Mace Windu irrumpe y estalla una batalla campal. Durante el combate, Yoda llega con el recién activado ejército clon, inaugurando las Guerras Clon. Obi-Wan y Anakin enfrentan a Dooku en un duelo con sables de luz y resultan malheridos; entonces Yoda aparece para medirse con el conde en un duelo que obliga a Dooku a escapar. La batalla se gana, pero la guerra queda abierta.

En Coruscant, el canciller Palpatine asume poderes especiales y, con el respaldo del Senado, utiliza los soldados clon como núcleo de un nuevo y temible instrumento militar. La película concluye con la boda secreta de Anakin y Padmé en Naboo, presenciada únicamente por los droides C-3PO y R2-D2.

4. Personajes[editar]

La película amplió el elenco de la saga con nuevas incorporaciones y devolvió a primeros planos a personajes presentados en el Episodio I:

  • Anakin Skywalker (Hayden Christensen): Jedi padawan, diecinueve años. Dotado de una conexión excepcional con la Fuerza, pero emocionalmente inestable. Su miedo a la pérdida y su frustración ante las restricciones del Consejo Jedi constituyen el núcleo de su drama.
  • Obi-Wan Kenobi (Ewan McGregor): Maestro Jedi, diez años más experimentado que en el filme anterior. Actúa como investigador paciente y mediador prudente, en contraste con la impulsividad de su aprendiz.
  • Padmé Amidala (Natalie Portman): Senadora por Naboo, defensora de la solución diplomática a la crisis separatista. Su amor por Anakin la sitúa en una posición cada vez más precaria políticamente.
  • Conde Dooku / Darth Tyranus (Christopher Lee): Antiguo maestro Jedi, ahora líder de la Confederación. Carismático y refinado, persigue la desestabilización de la República por la vía militar.
  • Palpatine / Darth Sidious (Ian McDiarmid): Canciller Supremo de la República. Su influencia crece en proporción directa al caos político, y sus maquinaciones operan en la sombra.
  • Yoda (Frank Oz, voz original; modelo digital): Gran Maestro de la Orden Jedi. Por primera vez muestra su formidable destreza en combate con sable de luz.
  • Jango Fett (Temuera Morrison): Cazarrecompensas y modelo genético del ejército clon. Acepta criar a un clon sin modificaciones como su hijo, Boba Fett.
  • Mace Windu (Samuel L. Jackson): Maestro Jedi veterano, líder en el campo de batalla de Geonosis.

Personajes que regresan en roles breves pero relevantes incluyen a Shmi Skywalker (Pernilla August), C-3PO (Anthony Daniels), R2-D2 (Kenny Baker), y el joven Boba Fett (Daniel Logan).[8]

5. Recepción y premios[editar]

5.1 Taquilla[editar]

La cinta recaudó aproximadamente 310,7 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y 338,7 millones en mercados internacionales, para un total mundial de 649,4 millones de dólares. Fue la tercera película más taquillera de 2002 a nivel global. En España, el estreno se produjo el 17 de mayo de 2002; en México, la distribución comenzó en mayo del mismo año, con cifras que la situaron entre los estrenos más vistos de la temporada. En Argentina, el filme llegó a las salas en junio de 2002 y en el resto de América Latina se escalonó a lo largo del segundo trimestre del año.

5.2 Crítica[editar]

La recepción de la crítica fue mixta. En el agregador Rotten Tomatoes mantiene un índice de aprobación del 66% con una calificación media de 6.5/10. Los aspectos más elogiados fueron el diseño de producción, la banda sonora de John Williams y la secuencia de la batalla de Geonosis. Las críticas negativas se concentraron en el ritmo desigual del metraje, las escenas románticas entre Anakin y Padmé —que numerosos reseñistas consideraron carentes de química— y una excesiva dependencia de los efectos digitales en detrimento de la narración. El crítico Roger Ebert le concedió dos estrellas de cuatro posibles, criticando el romance entre Padmé y Anakin y el diálogo "plano".

En el ámbito hispanohablante, la prensa especializada valoró positivamente el trabajo de doblaje latinoamericano, que mantuvo la coherencia con las voces de las entregas anteriores y ofreció una interpretación que los espectadores de la región recibieron con familiaridad.

5.3 Premios y nominaciones[editar]

El ataque de los clones fue nominada al Óscar en la categoría de Mejores efectos visuales en la 75.ª edición (2003), pero perdió ante El señor de los anillos: Las dos torres. Recibió nominaciones en los premios BAFTA por los efectos visuales[sin verificar], los Saturn con varias candidaturas entre las que se cuentan mejor película de ciencia ficción, mejor director (Lucas) y mejor actor joven (Christensen), y el MTV Movie Awards donde Christensen fue candidato a mejor villano y la batalla de Geonosis a mejor secuencia de acción.

6. Estreno y doblaje en español[editar]

El estreno comercial en América Latina se distribuyó a lo largo de mayo y junio de 2002, dependiendo del país. En México, la premiere se realizó en el Cinemark de la Ciudad de México con la presencia de medios locales y fanáticos[sin verificar]; en Chile, la preventa de entradas batió récords para una película de la saga en ese mercado[sin verificar].

El doblaje latinoamericano en español mantuvo un reparto de voces que en su mayoría venía interpretando a los personajes desde el Episodio I.

La coexistencia de dos variantes en español generó un fenómeno de comparación entre los seguidores de la saga en los foros de internet de la época, y con el tiempo ambas versiones han convivido en el mercado hispanohablante —aunque las plataformas digitales suelen ofrecer principalmente la latinoamericana en sus catálogos para la región de América Latina.[9]

7. Legado[editar]

El ataque de los clones ocupa un lugar singular dentro de la saga. Si bien no alcanzó el nivel de entusiasmo que The Empire Strikes Back (1980) ni la expectativa mediática del Episodio I, cumplió la función narrativa que Lucas le había asignado: establecer las Guerras Clon como conflicto central, mostrar el primer gran desliz de Anakin hacia el Lado Oscuro y consolidar la inestabilidad institucional que facilitaría el ascenso del Imperio.[10]

La película inauguró además múltiples líneas argumentales que la franquicia explotaría en las décadas siguientes: la serie animada Star Wars: The Clone Wars (2008–2020) se sitúa cronológicamente entre este filme y el Episodio III, desarrollando personajes y batallas apenas esbozados en el metraje. La figura de Jango Fett y su hijo Boba motivaron series como The Book of Boba Fett (2021), y la trama política de corrupción senatorial influyó en producciones posteriores como Andor (2022) y en novelas del canon expandido.

En el ámbito técnico, la apuesta decidida por la captura digital —una rareza absoluta en el Hollywood de 2002— allanó el camino para la digitalización masiva del rodaje cinematográfico durante la década siguiente. En palabras del propio Lucas, "si no lo hubiéramos hecho con el Episodio II, alguien tendría que haberlo hecho tres o cuatro años después. Era el momento".[11]

Entre los fanáticos latinoamericanos, el filme goza de una revalorización progresiva. El doblaje, la batalla de Geonosis y la actuación de Christopher Lee son mencionados con frecuencia en foros y retrospectivas como los puntos más sólidos de la entrega. A más de dos décadas de su estreno, El ataque de los clones sigue siendo una pieza central en el mosaico narrativo de Star Wars, una historia sobre la fragilidad de la democracia y el miedo como motor del autoritarismo.


  1. La decisión de Lucas de contar la historia en orden inverso —empezando por el episodio IV en 1977— responde a razones narrativas y de financiamiento; las precuelas se filmaron cuando la tecnología digital permitió plasmar la escala imaginada para el apogeo de la República Galáctica. ↩︎

  2. En su primer fin de semana en Estados Unidos, la película recaudó aproximadamente 80 millones de dólares en 3.161 salas, cifras muy competitivas para la temporada de verano boreal de 2002. ↩︎

  3. Jonathan Hales fue traído para pulir los diálogos y reforzar la estructura dramática; sin embargo, gran parte de la trama política —la creación del ejército clon, la manipulación del Senado, el ascenso de Palpatine— proviene directamente de los esquemas narrativos que Lucas había trazado desde los años setenta. ↩︎

  4. Lucas afirmó en el material promocional que buscaba a alguien que tuviera "la presencia para interpretar a un joven Darth Vader" y que Christensen transmitía "una vulnerabilidad que contrasta con la oscuridad que se avecina". ↩︎

  5. La transición al digital no estuvo exenta de polémica entre los directores de fotografía del momento, pero Lucas defendió la decisión argumentando que el futuro del cine era la imagen electrónica y que la tecnología del 2000 ya permitía una calidad suficiente para la gran pantalla. ↩︎

  6. La secuencia de la fábrica de droides en Geonosis, con sus cadenas de montaje y maquinaria colosal, fue un homenaje visual a las películas mudas de Fritz Lang y a la estética industrial de Metrópolis (1927). ↩︎

  7. La masacre de los moradores de las arenas es una escena clave en el arco de Anakin: es la primera vez que el personaje utiliza conscientemente la Fuerza para infligir un castigo desproporcionado, anticipando la lógica del Lado Oscuro y la justificación del poder absoluto. ↩︎

  8. La introducción de Boba Fett como un niño que presencia la muerte de su padre a manos de Mace Windu añade una motivación personal que los productos derivados —series animadas, cómics, novelas— desarrollarían con profusión en los años posteriores. ↩︎

  9. En plataformas como Disney+, disponible en América Latina desde su lanzamiento en noviembre de 2020 hasta la fecha (2026), la película se ofrece en español latino y en español ibérico como opciones de audio independientes, una práctica que Lucasfilm adoptó para evitar la fragmentación del público regional. ↩︎

  10. La frase de Palpatine al asumir poderes —"La seguridad es lo primero"— y la ovación del Senado son, para muchos críticos contemporáneos, una de las metáforas políticas más afiladas de la saga. ↩︎

  11. Declaración recogida en el documental The Beginning: Making Episode II (2002), disponible en los contenidos adicionales del DVD y posteriores ediciones en formato físico. ↩︎