The Mummy
| The Mummy | |
|---|---|
| Cartel de estreno en cines | |
| Título en Hispanoamérica | La momia |
Título en  España | La momia |
| Dirección | Stephen Sommers |
| Producción | Sean Daniel James Jacks Patricia Carr |
| Guion | Stephen Sommers |
| Historia | Stephen Sommers Kevin Jarre Lloyd Fonvielle |
| Música | Jerry Goldsmith |
| Fotografía | Adrian Biddle |
| Montaje | Bob Ducsay |
| País | Estados Unidos |
| Estreno | 7 de mayo de 1999 ( Estados Unidos) |
| Género | Acción, aventura, fantasía |
| Duración | 125 minutos |
| Clasificación | PG-13 (EE.UU.) B (México) +13 (Argentina) |
| Idioma | Inglés |
| Presupuesto | $80 millones |
| Recaudación | $416,4 millones (mundial) |
| Sucesión de películas | |
| The Mummy Returns (2001) | |
1. Resumen[editar]
The Mummy (titulada La momia en todos los mercados hispanohablantes) es una película estadounidense de acción, aventura y fantasía de 1999, escrita y dirigida por Stephen Sommers. Se trata de una reinvención en clave de gran espectáculo del clásico de terror homónimo de 1932 producido por Universal Pictures, aunque con un tono mucho más cercano al cine de aventuras al estilo de Indiana Jones. La cinta está protagonizada por Brendan Fraser como el intrépido aventurero Rick O'Connell, Rachel Weisz como la egiptóloga Evelyn Carnahan, John Hannah como su alocado hermano Jonathan, y Arnold Vosloo como el sumo sacerdote Imhotep, la momia resucitada. Completan el reparto Kevin J. O'Connor como el traicionero Beni Gabor, Oded Fehr como el medjai Ardeth Bay, y Erick Avari como el doctor Terrence Bey, director del Museo de Antigüedades de El Cairo.
La historia arranca en el antiguo Egipto, durante el reinado de Seti I, con la trágica historia de amor prohibido entre Imhotep y la favorita del faraón, Anck-su-namun, que desemboca en un doble suicidio y la condena del sumo sacerdote a la temida maldición del hom-dai. Tres mil años después, una bibliotecaria y un exlegionario francés, junto con un peculiar grupo de buscadores de tesoros, desentierran accidentalmente las ruinas de Hamunaptra, la Ciudad de los Muertos, y con ellas, a Imhotep. Lo que sigue es una frenética carrera contra el tiempo para impedir que la momia recupere su cuerpo y extienda sobre Egipto las diez plagas bíblicas mientras intenta resucitar a su amada mediante el sacrificio de Evelyn.
Estrenada por Universal Pictures en mayo de 1999, la película fue un éxito rotundo de crítica y público.[1] Con un presupuesto estimado en $80 millones de dólares, recaudó más de $416 millones en todo el mundo, convirtiéndose en uno de los taquillazos más sonados de aquel año. Su mezcla de acción desenfrenada, humor autoconsciente, efectos especiales revolucionarios para la época y una química palpable entre sus protagonistas la consolidaron como un clásico instantáneo del cine de entretenimiento de finales del siglo XX. Dio inicio a una exitosa franquicia que incluye una secuela directa, The Mummy Returns (2001), una precuela centrada en el personaje de Dwayne Johnson, The Scorpion King (2002), y una tercera entrega, The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor (2008).
2. Producción[editar]
2.1 Desarrollo y guion[editar]
Los orígenes de The Mummy se remontan a finales de los años ochenta, cuando los productores James Jacks y Sean Daniel comenzaron a buscar una forma de revitalizar la clásica biblioteca de monstruos de Universal Pictures para el público contemporáneo.[2] La idea original, impulsada por el éxito del remake de La mosca (1986) y otras revisiones del terror clásico, era hacer una versión de bajo presupuesto y tono terrorífico del filme de 1932. Durante casi una década, el proyecto pasó por las manos de varios cineastas de terror de renombre, entre ellos el británico Clive Barker, el director de culto George A. Romero, e incluso Joe Dante, cada uno con una visión radicalmente diferente del material de origen.
El punto de inflexión llegó cuando el director y guionista Stephen Sommers, un declarado fanático de la película original, presentó su propia visión. En lugar de un filme de terror puro, Sommers imaginó una aventura épica al estilo de los seriales clásicos, mezclando acción, romance, humor y grandes dosis de efectos especiales. En una reunión con los ejecutivos de Universal, Sommers resumió su enfoque con una frase que se haría célebre internamente: “Quiero hacer Indiana Jones con monstruos”. Su tratamiento de 18 páginas, escrito en apenas tres semanas, convenció al estudio para dar luz verde al proyecto con un presupuesto muy superior al que se había manejado hasta entonces.
El guion definitivo, acreditado al propio Sommers, incorpora elementos del filme de 1932, como los nombres de Imhotep y Ardeth Bay, pero reimagina por completo la historia, añadiendo la subtrama del amor prohibido, la maldición de las plagas, el personaje del cobarde Beni, y las escenas de acción a gran escala. La ciudad ficticia de Hamunaptra se concibió como una amalgama de varias tradiciones arqueológicas y leyendas sobre ciudades perdidas en el desierto del Sáhara.
2.2 Casting[editar]
El papel de Rick O’Connell fue ofrecido a varias estrellas de acción del momento, como Sylvester Stallone, Tom Cruise y Brad Pitt, quienes rechazaron o no estaban disponibles. El rol recayó en Brendan Fraser, cuyo perfil combinaba un físico imponente con una inesperada vis cómica, característica que Sommers consideró clave para equilibrar el tono de la cinta. Para el papel de la torpe pero determinada Evelyn Carnahan, la actriz británica Rachel Weisz fue seleccionada tras una audición que destacó por su mezcla de inteligencia y vulnerabilidad. La química entre Fraser y Weisz durante las pruebas fue determinante. El sudafricano Arnold Vosloo obtuvo el papel de Imhotep tras impresionar al director con una prueba de cámara en la que sugirió que la momia no debía ser un monstruo puramente maligno, sino una figura trágica con motivaciones comprensibles.
Kevin J. O'Connor, colaborador frecuente de Sommers desde Deep Rising (1998), interpretó a Beni Gabor. Para el clave papel del medjai Ardeth Bay se realizó un extenso casting internacional, y el israelí Oded Fehr consiguió el rol que lanzaría su carrera en Hollywood. El personaje pasó a ser uno de los favoritos del público, especialmente en Hispanoamérica, donde su estoica presencia y su respeto por las tradiciones antiguas conectaron con la audiencia.
2.3 Rodaje y efectos especiales[editar]
El rodaje se llevó a cabo durante aproximadamente 17 semanas, principalmente en localizaciones de Marruecos (desierto de Erfoud y Ouarzazate) para las escenas de Hamunaptra y el desierto, así como en los estudios Shepperton de Inglaterra para los interiores y escenas con decorados complejos. Las condiciones en el Sáhara fueron extremadamente duras; el equipo tuvo que enfrentarse a tormentas de arena, insolaciones y temperaturas que superaban los 45 °C. Por precaución médica, se recomendó al reparto y al equipo técnico beber un mínimo de ocho litros de agua al día para evitar la deshidratación.
The Mummy fue una de las primeras superproducciones en confiar de forma masiva en efectos visuales generados por ordenador (CGI), creados por la compañía Industrial Light & Magic (ILM),. El personaje de Imhotep en su estado semidescompuesto requirió una combinación de maquillaje protésico sobre Arnold Vosloo y un complejo modelo digital. Una de las secuencias más celebradas fue la de la tormenta de arena con el rostro de Imhotep emergiendo para perseguir al avión pilotado por Winston (Bernard Fox). Para esta toma se emplearon técnicas de dinámica de fluidos y captura de movimiento facial, un logro técnico que recibió elogios generalizados y una nominación al Óscar a los Mejores Efectos Visuales.[3]
Otras escenas, como la plaga de langostas, la devoración de Beni por parte de Imhotep en la cámara del tesoro, y la regeneración de la momia, combinaron efectos prácticos, animatrónicos de la compañía de Rick Baker y planos digitales. La secuencia de la pelea submarina en la tumba fue una de las más complejas técnicamente, ya que involucró a un equipo de buceo profesional y un tanque de agua especialmente construido en Shepperton.
2.4 Banda sonora[editar]
La partitura fue compuesta por Jerry Goldsmith, quien ya había trabajado en cintas de aventuras como Star Trek: la película (1979) y El primer caballero (1995). La banda sonora, interpretada por la London Symphony Orchestra, combina grandilocuencia sinfónica con motivos étnicos del Medio Oriente y toques de jazz norteafricano, especialmente en los temas dedicados a Jonathan y Evelyn. La música fue nominada al premio Grammy. El álbum de la banda sonora fue distribuido por Decca Records y se convirtió en un referente para el cine de aventuras de la época.
3. Argumento[editar]
[ Desplegar / Plegar — Contiene detalles de la trama ]
En el año 1290 a. C., en la ciudad de Tebas, Egipto, el sumo sacerdote Imhotep (Arnold Vosloo) mantiene un romance secreto con Anck-su-namun (Patricia Velásquez), la concubina favorita del faraón Seti I (Aharon Ipalé). Descubiertos por el faraón, los amantes lo asesinan brutalmente, tras lo cual Anck-su-namun se suicida, confiando en que Imhotep la resucitará. El sumo sacerdote roba su cadáver y huye al desierto, pero es capturado por los medjai, la guardia sagrada del faraón, durante el ritual de resurrección en la ciudad prohibida de Hamunaptra. Como castigo, Imhotep es condenado al hom-dai, la peor de las maldiciones egipcias: es momificado en vida con escarabajos carnívoros y enterrado bajo una estatua de Anubis, destinado a sufrir eternamente.
Más de tres mil años después, en 1926, la torpe pero brillante egiptóloga Evelyn Carnahan (Rachel Weisz) trabaja en el Museo de Antigüedades de El Cairo, soñando con un gran descubrimiento arqueológico. Su frívolo hermano, Jonathan (John Hannah), le entrega una caja de rompecabezas que ha robado de un americano en una taberna. Dentro de ella, Evelyn encuentra un complejo mapa que, según ella, conduce a Hamunaptra, la legendaria Ciudad de los Muertos, que los egiptólogos académicos consideran un mito. El problema es que el hombre al que Jonathan robó la caja es Rick O'Connell (Brendan Fraser), un exlegionario francés que está a punto de ser ejecutado en una prisión de El Cairo. Evelyn y Jonathan negocian su liberación a cambio de que los guíe hasta la ciudad que, según confiesa, él encontró por accidente años atrás cuando su destacamento de la Legión Extranjera fue masacrado por una tribu misteriosa en las ruinas.
Una expedición conjunta se organiza entre los Carnahan y un grupo de cazatesoros norteamericanos liderados por el doctor Allen Chamberlain, que también ha descubierto la ubicación del sitio. En el viaje por el Nilo casi son atacados por un misterioso guerrero tatuado del desierto que les advierte que abandonen su búsqueda. Al llegar a Hamunaptra y acampar en las ruinas, los expedicionarios despiertan accidentalmente a Imhotep al recitar por error el texto del Libro de los Muertos durante la noche. La momia se levanta de su sarcófago como un cadáver semidescompuesto, dotado de poderes sobrenaturales y el control sobre las diez plagas de Egipto.
Imhotep, aún un cascarón podrido, vaga por el campamento matando a los norteamericanos uno por uno para absorber sus partes blandas y regenerar su cuerpo humano. Con cada víctima, la criatura se vuelve más poderosa. Comienza a manifestar su capacidad para controlar la arena, la carne y las plagas. Las plagas bíblicas empiezan a azotar Egipto: ríos de sangre, granizo, pústulas y, sobre todo, una oscuridad que cubre El Cairo. El traicionero Beni Gabor (Kevin J. O'Connor), excompañero de Rick en la Legión, traiciona a los protagonistas y se convierte en servidor de Imhotep a cambio de su vida, guiando a la momia hasta Evelyn a quien la criatura confunde con la reencarnación de su amada Anck-su-namun.
Evelyn huye ayudada por Rick, Jonathan y el guerrero tatuado que habían visto antes, quien se presenta como Ardeth Bay (Oded Fehr), el líder actual de los medjai y custodio de Hamunaptra desde hace tres milenios. Explica que su deber es impedir que la criatura traiga el fin del mundo. Perseguidos por Imhotep y una plaga de langostas que él controla, el grupo se refugia en las catacumbas, donde descubren por fin la ubicación del legendario Libro de Amun-Ra, el único objeto que puede matar a Imhotep. Sin embargo, la momia captura a Evelyn y la lleva al recinto ritual de resurrección para sacrificarla ante la momia de Anck-su-namun y devolverla a la vida.
En el clímax final, Rick y Jonathan irrumpen en la cámara. Jonathan, a pesar de su cobardía, lucha contra los monjes momificados que protegen la tumba, mientras Rick logra arrebatar el Libro de Amun-Ra y rescatar a Evelyn en el último segundo. Ardeth Bay, Rick y Evelyn leen en voz alta la fórmula del Libro de Amun-Ra, que despoja a Imhotep de su inmortalidad, volviéndolo mortal de nuevo. En ese estado, Rick lo atraviesa con una espada y el moribundo Imhotep cae a un pozo sagrado. Mientras se hunde lentamente en las aguas, intenta liberar su amor y renunciar a Anck-su-namun con un último mensaje en egipcio antiguo, ella, en el inframundo, lo abandona, y el pozo se precipita sobre él. Ardeth Bay, Rick, Evelyn y Jonathan escapan de Hamunaptra justo antes de que la mítica ciudad sea engullida definitivamente por el desierto, llevándose consigo todos los tesoros. Rick y Evelyn, que han desarrollado una fuerte atracción en el viaje, se besan montados en un camello, mientras Jonathan, enfadado, se queja de que han perdido todas las riquezas.
4. Personajes[editar]
[ Desplegar / Plegar ]
- Rick O'Connell (Brendan Fraser): Aventurero, exlegionario francés y buscavidas con un código moral que sale a la luz pese a su cinismo. Sabe disparar con dos pistolas a la vez y tiene un sentido de la supervivencia que raya en lo sobrehumano.
- Evelyn Carnahan (Rachel Weisz): Bibliotecaria y aspirante a egiptóloga, hija de reconocidos exploradores británicos. Es torpe pero extremadamente inteligente y valiente. Es ella quien descifra casi todos los jeroglíficos de la trama.
- Jonathan Carnahan (John Hannah): Hermano mayor de Evelyn. Caradura, alcohólico, cobarde y ladronzuelo, pero con un inesperado instinto fraternal que emerge en los momentos críticos. Aporta casi todo el humor de la película.
- Imhotep (Arnold Vosloo): Sumo sacerdote condenado por su amor prohibido a Anck-su-namun. Al ser resucitado, posee poderes terribles sobre las plagas bíblicas y una voluntad inquebrantable de recuperar a su amada. Es la fuerza trágica que mueve la historia.
- Ardeth Bay (Oded Fehr): Líder de los medjai, la orden secreta de guerreros beduinos que custodian Hamunaptra. Es el aliado sobrenatural clave y la conciencia de la tradición antigua.
- Beni Gabor (Kevin J. O'Connor): Excompañero y rival de Rick, un oportunista cobarde que sólo habla en su propio beneficio. Sirve a Imhotep para salvar el pellejo.
- Anck-su-namun (Patricia Velásquez): Concubina y causa del romance que desató toda la maldición. Aparece en flashbacks y luego como la momia que Imhotep intenta resucitar.
- Dr. Terrence Bey (Erick Avari): Director del Museo de Antigüedades de El Cairo y empleador de Evelyn, secretamente un medjai.
- Winston (Bernard Fox): Piloto alcohólico inglés veterano de la Primera Guerra Mundial, amigo de los Carnahan, que sacrifica su vida para intentar frenar a Imhotep.
5. Recepción y premios[editar]
5.1 Taquilla[editar]
En su fin de semana de estreno en Estados Unidos, la cinta recaudó $43,3 millones de dólares, superando todas las expectativas del estudio. Su recaudación global final se situó en $416,4 millones, convirtiéndose en la sexta película más taquillera de 1999. Tuvo un desempeño particularmente notable en mercados europeos y latinoamericanos, donde la combinación de aventura arqueológica y el carisma de su reparto fue especialmente bien recibida.
5.2 Crítica[editar]
En el agregado Rotten Tomatoes, la película mantiene una aprobación del 61%, con el consenso de que es un entretenimiento veraniego autoconsciente que no busca ser más de lo que es. Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, le otorgó tres estrellas y media sobre cuatro, elogiando la dirección de Sommers y la química entre los protagonistas. En América Latina, la recepción fue notablemente cálida; críticos de El Universal de 
México y La Nación de 
Argentina la describieron como "el mejor Indiana Jones que no hizo Spielberg".
5.3 Premios[editar]
La película fue nominada al Óscar en la categoría de Mejor Sonido[sin verificar]. Jerry Goldsmith fue nominado al Grammy por la banda sonora. En los premios Saturn, triunfó en la categoría de Mejor Película de Fantasía y obtuvo el galardón a Mejor Maquillaje para el trabajo de Nick Dudman, Aileen Seaton y el equipo del legendario Rick Baker, cuyo diseño de la momia descompuesta fue ampliamente celebrado. Las nominaciones incluyeron Mejor Actor (Brendan Fraser), Mejor Actriz (Rachel Weisz), Mejor Director (Stephen Sommers), Mejor Vestuario y Mejores Efectos Especiales.[4]
6. Estreno y doblaje en español[editar]
Uno de los aspectos menos comentados pero más distintivos de The Mummy en el mundo hispanohablante es la calidad y particularidad de su doblaje, que se convirtió en un elemento culturalmente icónico en sí mismo.
6.1 Mercado hispanoamericano[editar]
La película se estrenó en cines de México y América Central a partir del 2 de julio de 1999, y en Sudamérica principalmente durante julio y agosto del mismo año. El doblaje al español neutro latinoamericano fue realizado bajo la dirección de Arturo Mercado. Las voces principales para el mercado hispanoamericano fueron:
- Rick O'Connell: Mario Castañeda (conocido por ser la voz de Goku en Dragon Ball Z e innumerables papeles de acción).
- Evelyn Carnahan: María Fernanda Morales.
- Imhotep: Humberto Solórzano.
- Jonathan Carnahan: Arturo Mercado.
Notablemente, para el mercado chileno y argentino, la película se distribuyó con el mismo doblaje neutro mexicano que para el resto de la región, sin doblajes locales alternativos, a diferencia de otras producciones como Shrek.[5]
6.2 España[editar]
En España, la película fue doblada.
La versión española se caracteriza por un tono de humor más marcado en la traducción de los diálogos, algo habitual en las adaptaciones ibéricas frente al doblaje neutro latinoamericano que tiende a una mayor literalidad. Ambas versiones se han transmitido ininterrumpidamente en cadenas de televisión abierta y de pago en sus respectivos mercados durante más de dos décadas.
7. Legado[editar]
7.1 Franquicia[editar]
El éxito sin precedentes del filme cimentó una franquicia multimillonaria para Universal. Su secuela directa, The Mummy Returns (2001), reunió a todo el elenco principal y recaudó aún más que la original. La precuela The Scorpion King (2002) lanzó a la fama a Dwayne Johnson en su primer papel protagonista. La saga se cerró inicialmente con The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor (2008), que llevó la acción a China con un nuevo reparto parcial y una recepción mucho más dividida. En 2017, Universal intentó un reinicio con The Mummy protagonizado por Tom Cruise, que fue un fracaso crítico y comercial, abortando los planes de un universo cinematográfico de monstruos conocido como Dark Universe.
7.2 Impacto cultural[editar]
The Mummy sigue siendo, dos décadas después de su estreno, una presencia constante en las programaciones de cine de fin de semana de las cadenas de televisión abierta latinoamericanas y españolas. Frases del doblaje como "¡Resucítala y te daré el mundo!", "Soy un medjai" o "Pataky" (por la actriz española Elsa Pataky, que aparece en la serie de televisión derivada) han permeado la cultura popular hispanohablante.[6]
El personaje de Evelyn Carnahan, en particular, fue reivindicado en años posteriores como un modelo de heroína de acción atípica: sin saber disparar o pelear, su valor reside en su inteligencia y determinación, salvando la situación repetidamente a través del conocimiento y no de la fuerza. La cinta ha sido objeto de estudios universitarios sobre la representación del Antiguo Egipto en el cine de Hollywood y sobre la mezcla posmoderna de géneros.
La influencia de The Mummy de Sommers se deja sentir en videojuegos como las primeras entregas de la saga Uncharted, cuyos creadores han citado la película como una referencia directa para el tono del personaje de Nathan Drake: un héroe de acción con mucho carisma y un gran sentido del humor en medio de lo sobrenatural.
Aunque el consenso crítico fue mayoritariamente positivo, celebrándola como un entretenimiento puro y autoconsciente, algunas voces señalaron el exceso de efectos digitales y la ligereza del guion. Sin embargo, destacó por ser uno de los primeros taquillazos veraniegos que abrazaba plenamente el CGI como atractivo principal sin pretensiones de realismo histórico. ↩︎
Jacks y Daniel formaban parte de Alphaville Films, productora que ya había colaborado con Universal en otros proyectos. La búsqueda de un tono adecuado se prolongó durante casi una década, con múltiples guiones desechados. ↩︎
El equipo de ILM desarrolló para esta película un nuevo software de simulación de partículas que permitió modelar el comportamiento de millones de granos de arena interactuando con la luz y el viento. Este avance se aplicaría posteriormente en numerosas producciones. ↩︎
La competencia en los Saturn de aquel año era feroz, incluyendo a The Matrix y Star Wars: Episodio I - La amenaza fantasma. A pesar de no ganar los premios de actuación o dirección, el triunfo en Maquillaje y Película de Fantasía fue considerado un gran logro. ↩︎
En Chile y Argentina se ha mantenido una larga tradición de debate sobre el doblaje neutro mexicano. En el caso de La momia, fue aceptado con gran entusiasmo por las audiencias. No se produjo un redoblaje argentino ni chileno. ↩︎
Elsa Pataky no aparece en esta película, sino en la serie de televisión The Mummy (2001-2003), que fue un derivado de la franquicia cinematográfica con personajes diferentes. Sin embargo, el apellido Pataky se convirtió en un chiste recurrente entre los fans hispanohablantes de la saga por la confusión fonética con el personaje Anck-su-namun. ↩︎