Toei Animation
Toei Animation
| Anime y manga | Dragon BallOne PieceLos Caballeros del Zodiaco (Saint Seiya)Sailor MoonDigimonAnimeHayao MiyazakiStudio GhibliSlam DunkYu-Gi-Oh!ShueishaCrunchyrollWeekly Shōnen Jump |
|---|---|
| Cine | Netflix |
| Toei Animation Co., Ltd. (東映アニメーション株式会社) | |
|---|---|
| © 2025 TOEI ANIMATION Co.,Ltd. · Public domain | |
| Nombre original | 東映アニメーション株式会社 (Tōei Animēshon Kabushiki-gaisha) |
| Tipo | Estudio de animación, productora y licenciadora |
| Fundación | 23 de enero de 1948, como Japan Animated Films (日本動画映画) |
| Fundadores | Kenzō Masaoka y Sanae Yamamoto |
| Incorporación bajo Toei | 31 de julio de 1956; conocida entonces como Toei Dōga (東映動画) |
| Nombre actual | Desde 1998 |
| Sede | Nakano Central Park East, 4-10-1 Nakano, Nakano-ku, Tokio |
| Presidente | Katsuhiro Takagi |
| Capital social | 2867 millones de yenes (marzo de 2026) |
| Empleados | 1048 consolidados; 758 en la matriz (marzo de 2026) |
| Ingresos | 93 669 millones de yenes consolidados (ejercicio cerrado en marzo de 2026) |
| Cotización | Bolsa de Tokio, mercado Standard, código 4816, desde el 8 de diciembre de 2000 |
| Filiales | Toei Animation Phils. (Filipinas) · Toei Animation Inc. (Los Ángeles) · Toei Animation Europe S.A.S. (París) |
| Franquicias principales |  Dragon Ball · One Piece · Saint Seiya · Sailor Moon ·  Digimon · Pretty Cure |
| Sitio web | corp.toei-anim.co.jp |
1. Resumen[editar]
Toei Animation es un estudio japonés de animación, productora y empresa de licencias, y el estudio de anime que más ha marcado la cultura popular latinoamericana. Cuatro de sus series —Dragon Ball, Los Caballeros del Zodiaco, Sailor Moon y One Piece— constituyen los pilares sobre los que se construyó el consumo masivo de anime en la región.
La empresa se fundó el 23 de enero de 1948 con el nombre de Japan Animated Films (日本動画映画), obra de los animadores Kenzō Masaoka y Sanae Yamamoto. La compañía cinematográfica Toei la compró y la reincorporó el 31 de julio de 1956, y durante cuatro décadas operó como Toei Dōga (東映動画) —dōga es la palabra japonesa nativa para "animación", de uso corriente hasta los años setenta—. El nombre actual data de 1998.
Sus primeras dos décadas estuvieron dedicadas al largometraje. En 1958 estrenó Hakujaden (La leyenda de la serpiente blanca), el primer largometraje de animación en color de Japón y de Asia, con el que Toei Dōga se propuso explícitamente competir con Disney; la prensa de la época la apodó "el Disney de Oriente". A partir de los años sesenta el estudio giró hacia la televisión, y ahí construyó el catálogo por el que hoy se le conoce.
En el ejercicio cerrado en marzo de 2026, Toei Animation facturó 93 669 millones de yenes consolidados y ocurrió algo que no había pasado nunca: One Piece desplazó a Dragon Ball como su franquicia más rentable, y lo hizo encabezando las tres categorías que el estudio desglosa.
2. Historia[editar]
2.1. Nihon Dōga y la compra por Toei (1948-1956)[editar]
El estudio nació el 23 de enero de 1948 como Japan Animated Films, fundado por Kenzō Masaoka —una de las figuras fundacionales de la animación japonesa, responsable del primer corto animado sonoro del país— y Sanae Yamamoto. Era una empresa pequeña, en un sector que la posguerra había dejado sin industria.
En 1956, la productora cinematográfica Toei —entonces uno de los grandes estudios japoneses de imagen real— compró la compañía y la reincorporó formalmente el 31 de julio de 1956 con el nombre de Toei Dōga. La compra respondía a un plan concreto: Toei quería un estudio de animación capaz de producir largometrajes de calidad para el mercado internacional.
2.2. Hakujaden y la era del largometraje (1958-1968)[editar]
Hakujaden se estrenó en 1958, dirigida por Taiji Yabushita. Basada en una leyenda china, fue el primer largometraje de animación en color de Japón —y de Asia— y una obra de una ambición técnica desmedida para la industria del momento: la producción empleó del orden de 214 000 dibujos.
La película tuvo dos consecuencias históricas. La primera, comercial: demostró que Japón podía producir animación de largometraje. La segunda, generacional: un adolescente llamado Hayao Miyazaki la vio, quedó fascinado y decidió dedicarse a la animación. Miyazaki entraría a trabajar en Toei en 1963.
2.3. El sindicato: Takahata, Miyazaki y Horus (1959-1971)[editar]
Toei Dōga es también el lugar donde se formó el núcleo humano del que saldría 
Studio Ghibli. Isao Takahata ingresó en el estudio en 1959 y Miyazaki en 1963. Ambos se implicaron a fondo en el sindicato de la empresa: Takahata llegó a vicepresidente y Miyazaki a secretario general.
De aquella militancia salió Taiyō no Ōji: Horus no Daibōken (Horus, príncipe del sol, 1968), el primer largometraje dirigido por Takahata, con Miyazaki como animador clave. La película se hizo apoyándose en la solidaridad construida durante la actividad sindical, arrastra un subtexto colectivista muy explícito y fue un fracaso comercial en su momento. Hoy se la considera una obra bisagra de la animación japonesa, y marcó el inicio de una colaboración entre Takahata y Miyazaki que duraría medio siglo.
Precisión. Toei Animation no es el estudio de Ghibli ni su antecedente corporativo. Es el estudio donde sus dos fundadores se conocieron y aprendieron el oficio; nada más y nada menos.
2.4. El giro televisivo y las grandes franquicias (1963-1999)[editar]
Desde mediados de los sesenta, la televisión desplazó al cine como negocio principal. Toei fue el estudio que definió varios géneros enteros de la animación televisiva japonesa: la serie de niñas mágicas con Sally, la brujita (1966), el súper robot con Mazinger Z (1972), el melodrama de sobremesa con Candy Candy (1976) o la ópera espacial con Galaxy Express 999 (1978).
La secuencia que interesa al lector hispanohablante empieza en los años ochenta: Dr. Slump (1981), El puño de la Estrella del Norte (1984), Saint Seiya (1986), Dragon Ball (1986), Sailor Moon (1992), Slam Dunk (1993), la primera serie de Yu-Gi-Oh! (1998), Digimon (1999) y One Piece (1999). Casi todo lo que llenó la programación infantil-juvenil latinoamericana de los noventa y los dos mil salió de este estudio.
En 1998, coincidiendo con la reorganización de su negocio internacional, Toei Dōga adoptó el nombre de Toei Animation, ajustando la denominación japonesa a la que ya usaba en inglés. En diciembre de 2000 salió a bolsa.
2.5. El ciberataque de 2022[editar]
El 6 de marzo de 2022, "un tercero no autorizado intentó acceder a la red de Toei Animation", en palabras de la propia empresa. La investigación posterior determinó que se trataba de un ataque dirigido de tipo ransomware. El estudio suspendió temporalmente sus servicios en línea y el incidente tuvo consecuencias visibles para el público:
- La emisión de One Piece se interrumpió y su calendario se reajustó.
- El estreno de Dragon Ball Super: Super Hero se retrasó hasta el 11 de junio de 2022.
Fue el primer caso en que un ciberataque alteró de forma perceptible la parrilla del anime a escala internacional.
2.6. La etapa actual[editar]
Toei Animation entró en la segunda mitad de la década de 2020 con una revisión de fondo de cómo produce sus series de mayor recorrido. El caso más visible es el de One Piece: el 27 de octubre de 2024, el estudio anunció un parón de seis meses —el mayor de la historia de la serie— con el objetivo declarado de elevar la calidad de la animación de cara a los arcos finales. La serie regresó el 6 de abril de 2025 y adoptó un modelo de temporadas por cours, con un máximo de veintiséis episodios anuales repartidos en dos tandas, abandonando la emisión continua que había mantenido durante veinticinco años.
3. Datos corporativos[editar]
| Concepto | Dato | Fecha de referencia |
|---|---|---|
| Presidente | Katsuhiro Takagi | Perfil corporativo actualizado a marzo de 2026 |
| Capital social | 2 867 000 000 yenes | Marzo de 2026 |
| Empleados | 1048 consolidados / 758 en la matriz | Marzo de 2026 |
| Ingresos brutos | 93 669 millones de yenes (consolidados) | Ejercicio cerrado el 31 de marzo de 2026 |
| Cotización | Bolsa de Tokio, mercado Standard, código 4816 | Desde el 8 de diciembre de 2000 |
| Sede | Nakano Central Park East, 4-10-1 Nakano, Nakano-ku, Tokio | — |
| Segundo estudio | Higashiōizumi, Nerima, Tokio (sede del Museo Toei Animation) | — |
Datos tomados del perfil corporativo publicado por la propia compañía. El ejercicio fiscal de Toei Animation cierra el 31 de marzo.
Sobre el accionariado, las participaciones más citadas son las de Toei Company (en torno al 34 %), TV Asahi (alrededor del 20 %), Fuji Media Holdings y Bandai Namco Holdings con porcentajes menores. Estos porcentajes fluctúan y las fuentes secundarias no siempre indican la fecha a la que corresponden; deben tomarse como orden de magnitud y no como cifra vigente.
3.1. Las franquicias, por ingresos[editar]
Toei Animation publica cada año el desglose de ingresos por franquicia. En el ejercicio cerrado en marzo de 2026 se produjo un cambio histórico:
| Puesto | Franquicia | Ingresos aproximados |
|---|---|---|
| 1 | One Piece | 27 843 millones de yenes (unos 180 millones de dólares) |
| 2 | Dragon Ball |
Unos 134 millones de dólares |
| 3 | Digimon |
Unos 20 millones de dólares |
El desglose de One Piece fue de 5130 millones de yenes en licencias nacionales, 12 497 millones en licencias internacionales y 10 216 millones en cine internacional. Es la primera vez que una franquicia encabeza las tres categorías a la vez, desplazando a Dragon Ball, que había dominado las dos primeras el año anterior. Por detrás aparecen Sailor Moon, Pretty Cure y Saint Seiya.
Nota sobre las conversiones. Las cifras en dólares proceden de conversiones hechas por la prensa especializada al tipo de cambio del momento y no son datos oficiales de la compañía, que informa en yenes. Se incluyen solo como referencia de escala.
4. Toei Animation en América Latina[editar]
Ninguna empresa japonesa tiene una relación tan estrecha con el consumo cultural latinoamericano como esta. La razón es una decisión corporativa concreta tomada a principios de los noventa.
4.1. Cloverway, la filial que hizo el trabajo[editar]
Cloverway Inc. se fundó en 1991 con sede en Long Beach, California, como oficina de representación de Toei Animation para el continente americano. Su función era vender series a las cadenas, supervisar los doblajes al inglés, al español y al portugués de Brasil, y gestionar los derechos de vídeo doméstico. Actuó además como intermediaria entre empresas japonesas —Shueisha, Shogakukan, Nippon Animation— y los distribuidores locales.
Cloverway es, en la práctica, la empresa responsable de que el anime llegara masivamente a la televisión abierta latinoamericana. De su gestión salieron los éxitos regionales de Dragon Ball Z, Saint Seiya y Gundam Wing, entre muchos otros.
Su final tuvo consecuencias que aún se notan. En 2005, las licencias de Toei Animation gestionadas por Cloverway se transfirieron a Toei Animation Inc., dejando a la filial solo con el catálogo de las otras productoras japonesas que representaba. Cloverway desapareció en agosto de 2007. Aquel traspaso vino acompañado de una cadena de irregularidades, entre ellas la pérdida de los másteres de muchas series, y las versiones más perjudicadas fueron precisamente las latinoamericanas.
4.2. Intertrack y el doblaje mexicano[editar]
El sonido de Toei en español lo definió un estudio de Ciudad de México: Intertrack S.A. de C.V.
- Dragon Ball. La primera serie tuvo un doblaje inicial fallido, Zero y el Dragón Mágico, dirigido por Gloria Rocha. Tras aquel fracaso, la serie fue redoblada en 1995 para el Canal 5 de Televisa: los 93 episodios finales quedaron íntegramente en manos de Intertrack, con traducción y adaptación de Brenda Nava. De ahí salió un elenco que hoy se cita como una cumbre del doblaje mexicano —Mario Castañeda como Goku adulto, Laura Torres como Goku niño, René García como Vegeta, Carlos Segundo como Piccolo, Eduardo Garza como Krilin, Gerardo Reyero como Freezer—.
- Sailor Moon. El doblaje hispanoamericano se grabó entre 1995 y 1998 en Intertrack, bajo producción de Cloverway y con dirección de Gloria Rocha primero y de Patricia Acevedo —que era además la voz de la protagonista— después.
- Slam Dunk. También en Intertrack, con traducción de Brenda Nava y dirección de Rocha y Acevedo. El detalle que más llama la atención al oído latinoamericano es que Hanamichi Sakuragi lo interpreta René García, la voz de Vegeta.
Un error de rotulación con treinta años de vida. Los Caballeros del Zodiaco aparece atribuida en casi todas las fichas al estudio "Intertrak" —grafía deformada de Intertrack—, porque así lo indicaron los créditos de emisión. El doblaje se hizo en realidad en Producciones Salgado. El error se sigue propagando.
4.3. One Piece: el desastre de 4Kids y la reparación[editar]
El caso de One Piece merece capítulo aparte porque muestra los dos extremos de la gestión de Toei en la región.
Toei había anunciado inicialmente una versión íntegra para el mercado latinoamericano, pero la cancelación del proyecto en Estados Unidos y las exigencias de las cadenas hicieron que el doblaje al español se realizara sobre el máster inglés de 4Kids Entertainment, célebre por su nivel de censura: armas convertidas en martillos, cigarrillos borrados, banda sonora sustituida y un montaje que comprimió los 143 primeros episodios japoneses en apenas 104. Esa versión se estrenó en Cartoon Network Latinoamérica el 1 de mayo de 2006. Una generación entera de aficionados abandonó la serie por su reputación de producto infantilizado.
La reparación llegó con un nuevo doblaje encargado por Toei Animation a partir del material japonés original, sin cortes, que empezó a publicarse el 12 de octubre de 2020. 
Netflix lo estrenó por tandas y 
Crunchyroll lo incorporó desde el 21 de septiembre de 2023.
4.4. Ciudad Juárez, 2018[editar]
En marzo de 2018, la emisión del episodio 130 de Dragon Ball Super —el clímax del Torneo del Poder— derivó en un fenómeno callejero difícilmente repetible: decenas de municipios mexicanos organizaron proyecciones públicas en plazas y explanadas. La más célebre fue la de la Plaza de la Mexicanidad de Ciudad Juárez, con más de 15 000 asistentes, autorizada previamente con Toei Animation y Crunchyroll.
No todas corrieron la misma suerte: el estado de Coahuila canceló su proyección después de que la Embajada de Japón en México enviara una carta al gobernador pidiendo respetar los derechos de autor, en lo que la prensa describió como un pequeño incidente diplomático provocado por un capítulo de anime.
5. Catálogo[editar]
[ Desplegar / Plegar ] Series y películas destacadas de Toei Animation
Selección cronológica. La lista no es exhaustiva: el catálogo del estudio supera con mucho las doscientas producciones.
| Año | Título | Nota |
|---|---|---|
| 1958 | Hakujaden | Primer largometraje de animación en color de Japón |
| 1966 | Sally, la brujita | Fundadora del género de niñas mágicas |
| 1968 | Horus, príncipe del sol | Debut de Isao Takahata en el largometraje |
| 1968 | GeGeGe no Kitarō | Franquicia de yōkai con múltiples reediciones |
| 1972 | Mazinger Z | Fundadora del género de súper robots |
| 1972 | Devilman | Obra de Gō Nagai, con múltiples readaptaciones posteriores |
| 1976 | Candy Candy | Melodrama de enorme arraigo en América Latina |
| 1978 | Galaxy Express 999 | Ópera espacial de Leiji Matsumoto |
| 1981 | Dr. Slump | Primera adaptación de una obra de Akira Toriyama |
| 1984 | El puño de la Estrella del Norte | Referente del shōnen violento de los ochenta |
| 1986 | Saint Seiya | Pilar del anime en Hispanoamérica |
| 1986 | Dragon Ball |
La franquicia más rentable del estudio hasta 2025 |
| 1992 | Sailor Moon | Redefinición global del género de niñas mágicas |
| 1993 | Slam Dunk | Detonante del auge del baloncesto japonés |
| 1998 | Yu-Gi-Oh! | Primera serie, distinta de la adaptación posterior de otro estudio |
| 1999 | Digimon |
Tercera franquicia del estudio por ingresos en 2026 |
| 1999 | One Piece | En emisión desde el 20 de octubre de 1999 |
| 2004 | Pretty Cure | Franquicia de niñas mágicas en producción continua |
| 2020 | Dragon Quest: Dai no Daibōken | Readaptación del manga de los noventa |
| 2024 | Dragon Ball Daima | Última serie de la franquicia supervisada por Akira Toriyama |
6. Véase también[editar]
- Dragon Ball · One Piece · Sailor Moon · Los Caballeros del Zodiaco (Saint Seiya) — los cuatro pilares del anime en América Latina, todos de este estudio
- Digimon · Slam Dunk · Yu-Gi-Oh! — otras producciones del catálogo con fuerte implantación regional
- Shueisha — la editorial de la que procede buena parte del material que Toei adapta
- Weekly Shōnen Jump — la revista donde se serializaron Dragon Ball, Saint Seiya, Slam Dunk y One Piece
- Crunchyroll y Netflix — las dos ventanas por las que hoy circula su catálogo en español
- Studio Ghibli y Hayao Miyazaki — el estudio y el director que se formaron en Toei Dōga
- Anime — el medio que este estudio contribuyó a industrializar