Casablanca
| Casablanca | |
|---|---|
| Cartel original de la película | |
| Título original | Casablanca |
| Año | 1942 |
| Duración | 102 minutos |
| País |  Estados Unidos |
| Dirección | Michael Curtiz |
| Producción | Hal B. Wallis |
| Guion | Julius J. Epstein, Philip G. Epstein, Howard Koch |
| Basada en | Everybody Comes to Rick's (obra de teatro de Murray Burnett y Joan Alison) |
| Música | Max Steiner |
| Fotografía | Arthur Edeson |
| Montaje | Owen Marks |
| Reparto | Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid, Claude Rains, Conrad Veidt, Sydney Greenstreet, Peter Lorre, Dooley Wilson |
| Productora | Warner Bros. |
| Género | Drama romántico, bélico |
1. Resumen[editar]
Casablanca es una película estadounidense de drama romántico ambientada en la Segunda Guerra Mundial, dirigida por Michael Curtiz y estrenada en noviembre de 1942. Está protagonizada por Humphrey Bogart en el papel de Rick Blaine, un cínico expatriado estadounidense dueño de un café en la ciudad marroquí de Casablanca, e Ingrid Bergman como Ilsa Lund, su antiguo amor. El reparto incluye a Paul Henreid, Claude Rains, Conrad Veidt, Sydney Greenstreet, Peter Lorre y Dooley Wilson.
La trama sigue a Rick Blaine, quien debe elegir entre su felicidad personal y
ayudar a Ilsa y a su esposo, el líder de la resistencia checa Victor Laszlo,
a escapar del régimen de Vichy hacia Estados Unidos. La película combina
elementos de cine negro, romance y propaganda bélica, y es famosa por su
diálogo, su banda sonora —que incluye la canción «As Time Goes By»— y su
retrato de personajes atrapados entre el deber y el deseo en un mundo en guerra.
Considerada una de las mejores películas de la historia del cine, Casablanca ganó el premio Óscar a la mejor película en 1944, junto con los premios a mejor director y mejor guion adaptado. Su legado cultural es inmenso: frases como «Siempre nos quedará París», «Tócala otra vez, Sam» y «Este es el comienzo de una hermosa amistad» han ingresado al imaginario colectivo, aunque la cita más famosa es a menudo mal recordada.[1]
2. Producción[editar]
2.1. Origen del proyecto[editar]
El origen de Casablanca se encuentra en la obra de teatro no producida Everybody Comes to Rick's, escrita por Murray Burnett y Joan Alison en 1940. El analista de historias de Warner Bros., Stephen Karnot, descubrió el manuscrito y lo recomendó a la productora. El productor Hal B. Wallis adquirió los derechos por 20 000 dólares, una suma récord para un guion no producido en aquella época.[2]
El proyecto fue asignado originalmente al productor asociado William Wyler, pero finalmente recayó en Wallis. La escritura del guion fue un proceso tumultuoso y colaborativo. Los hermanos gemelos Julius J. Epstein y Philip G. Epstein fueron los primeros en trabajar en el guion. Luego, Howard Koch se unió al equipo durante cuatro semanas para darle un tono más político, enfatizando el sacrificio y la lucha antifascista. Casey Robinson, guionista no acreditado, fue clave en el desarrollo de la historia de amor entre Rick e Ilsa, escribiendo numerosas escenas del romance en París.
El guion se escribió mientras el rodaje ya había comenzado, una práctica común en la Warner Bros. de la época. Ni los actores ni el director sabían exactamente cómo terminaría la historia hasta los últimos días de filmación. Se barajaron varios finales, pero el definitivo —Rick enviando a Ilsa con Laszlo y marchándose con el capitán Renault— se consolidó en las semanas finales del rodaje.[3]
2.2. Selección del reparto[editar]
La elección de Humphrey Bogart para el papel de Rick Blaine no fue automática. Originalmente, se pensó en Ronald Reagan, pero el papel finalmente recayó en Bogart, quien hasta entonces había interpretado principalmente papeles de gánster y no de héroe romántico. Fue su primer papel protagonista en un drama romántico, y su interpretación consolidó su estatus de estrella.
Ingrid Bergman fue prestada por David O. Selznick a cambio de los servicios de Olivia de Havilland —aunque este intercambio no se concretó exactamente en esos términos—[4] y se encontraba en la cima de su fama. Su química con Bogart, a pesar de una diferencia de edad y de contextos interpretativos, se convirtió en un pilar emocional del filme.
El reparto incluyó a varios actores europeos que habían huido del nazismo, como Conrad Veidt (el mayor Strasser), quien había sido una estrella del cine expresionista alemán, y Peter Lorre (Ugarte). La presencia de estos actores dio autenticidad al crisol de refugiados que retrata la película. Dooley Wilson, un baterista y cantante que interpretó a Sam, no sabía tocar el piano en la vida real; su interpretación fue doblada por el pianista Elliot Carpenter.
2.3. Rodaje y dirección[editar]
El rodaje tuvo lugar enteramente en los estudios de Warner Bros. en Burbank, California, sin locaciones en Marruecos. La ciudad de Casablanca fue recreada con decorados que evocaban un exotismo estilizado, con niebla artificial y calles estrechas. La dirección de Michael Curtiz, un artesano húngaro que trabajaba a un ritmo vertiginoso en el sistema de estudios, fue fundamental para imprimir a la película un ritmo ágil y una atmósfera densa.
El rodaje comenzó el 25 de mayo de 1942 y duró aproximadamente dos meses. Curtiz utilizó una iluminación expresionista que acentuaba los claroscuros del «Rick's Café Américain», con sombras atravesadas por la luz filtrada de las persianas, creando una estética visual que ha sido imitada innumerables veces.
3. Argumento[editar]
Advertencia: Esta sección revela detalles completos de la trama, incluido el desenlace.
En diciembre de 1941, en la ciudad marroquí de Casablanca —bajo control de
la Francia de Vichy—, un mercado negro de documentos de tránsito atrae a
refugiados que huyen de la Europa ocupada rumbo a Estados Unidos. El
centro neurálgico de esta actividad es el «Rick's Café Américain», un
elegante local nocturno regentado por Rick Blaine, un estadounidense cínico
y amargado que proclama no arriesgarse por nadie.
Ugarte, un pequeño delincuente, llega al café con dos documentos robados, los «salvoconductos» firmados por el general Charles de Gaulle, que permiten viajar sin restricciones. Antes de ser arrestado por la policía, le confía los documentos a Rick, quien los esconde en el piano de Sam, su pianista y amigo.
Esa misma noche llega al local Victor Laszlo, un célebre líder de la resistencia checa que ha escapado de un campo de concentración, acompañado por su esposa, Ilsa Lund. Rick e Ilsa se reconocen de inmediato: ambos vivieron un apasionado romance en París justo antes de la invasión alemana, que terminó abruptamente cuando ella lo abandonó sin explicación en la estación de tren el día de la huida.
Laszlo necesita los salvoconductos para continuar su lucha desde América. El mayor Heinrich Strasser, un oficial alemán que ha llegado a Casablanca para impedirlo, presiona al capitán de la policía Louis Renault para que detenga a Laszlo. Renault, un oportunista que mantiene un equilibrio ambiguo entre los ocupantes alemanes y la resistencia, intenta manipular la situación.
Ilsa visita a Rick a solas y le revela la verdad: cuando se conocieron en París, ella creía que Laszlo, su esposo, había muerto. Al enterarse de que estaba vivo y escondido, decidió reunirse con él sin tiempo para explicarle nada a Rick. Herido por el abandono, Rick recurre al cinismo, pero la presencia de Ilsa despierta sus ideales dormidos.
En la escena culminante, Rick obliga a Renault a organizar un arresto falso
para que Laszlo e Ilsa tomen un avión hacia Lisboa y de allí a Estados Unidos.
Cuando Strasser intenta detenerlos, Rick lo mata de un disparo. Renault,
ante la evidencia, opta por cubrir a Rick, sugiriéndole que ambos escapen
juntos a Brazzaville, territorio de la Francia Libre. La película termina
con una de las frases más célebres del cine: «Louis, creo que este es el
comienzo de una hermosa amistad».
4. Personajes[editar]
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Richard «Rick» Blaine (Humphrey Bogart): Un expatriado estadounidense y ex combatiente de la Guerra Civil Española y de la resistencia en Etiopía, que oculta su desilusión tras una fachada de cinismo. Regenta el Rick's Café Américain y se rige por el principio de no meterse en los problemas de nadie.
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Ilsa Lund (Ingrid Bergman): Una mujer noruega atrapada entre el amor por su esposo Victor Laszlo y su antigua pasión por Rick. Su ambigüedad moral y su belleza melancólica son el corazón emocional del filme.
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Victor Laszlo (Paul Henreid): Un líder de la resistencia checa, íntegro y valiente, perseguido por los nazis. Sabe que Rick e Ilsa tuvieron un romance, pero prioriza la misión por encima de los celos.
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Capitán Louis Renault (Claude Rains): El corrupto y encantador prefecto de policía de Casablanca, que juega a dos bandas con el régimen de Vichy y los refugiados. Su cinismo refleja el de Rick, y su evolución al final de la película es uno de los grandes aciertos del guion.
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Mayor Heinrich Strasser (Conrad Veidt): Un oficial alemán que personifica la amenaza nazi, frío e implacable. Su llegada a Casablanca desencadena el conflicto principal.
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Signor Ferrari (Sydney Greenstreet): El dueño del «Café del Perro Azul», un rival comercial de Rick. Es un hombre de negocios vinculado al mercado negro que ofrece a Rick la compra de su local.
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Ugarte (Peter Lorre): Un oportunista que roba los salvoconductos, cuya muerte desencadena la trama. Su desesperación al ser arrestado es una de las escenas más tensas del filme.
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Sam (Dooley Wilson): El pianista y amigo leal de Rick. Su interpretación de «As Time Goes By» es el motivo musical que desata los recuerdos de París.
5. Recepción y premios[editar]
5.1. Estreno y taquilla[editar]
La película se estrenó en el Hollywood Theatre de Nueva York el 26 de noviembre de 1942, para coincidir con la invasión aliada del Norte de África y la liberación de la verdadera ciudad de Casablanca, que tuvo lugar a principios de ese mismo mes. La coincidencia le dio una enorme repercusión mediática, convirtiendo el estreno en un evento patriótico.[5]
La recaudación total de Casablanca en taquilla fue de aproximadamente 3,7 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá durante su explotación inicial, una cifra notable para la época pero que no la convirtió en la más taquillera del año.
5.2. Premios Óscar[editar]
Casablanca fue nominada a ocho premios Óscar en la 16.ª edición, celebrada en 1944, donde ganó tres estatuillas:
- Mejor película — Warner Bros. (Hal B. Wallis, productor)
- Mejor director — Michael Curtiz
- Mejor guion adaptado — Julius J. Epstein, Philip G. Epstein, Howard Koch
También recibió nominaciones en las categorías de mejor actor (Humphrey Bogart), mejor actor de reparto (Claude Rains), mejor fotografía en blanco y negro, mejor montaje y mejor banda sonora.
5.3. Crítica contemporánea y legado[editar]
En el momento de su estreno, las críticas fueron mayoritariamente positivas, aunque no unánimemente entusiastas. Muchos la consideraron una producción de estudio sólida pero convencional dentro del género bélico y romántico. Sin embargo, con el paso de las décadas, su reputación creció exponencialmente.
El American Film Institute la colocó en el puesto 3.º de las mejores películas estadounidenses de todos los tiempos en su lista de 2007. El guion fue votado como el mejor de la historia por el Sindicato de Guionistas de Estados Unidos.[6]
6. Estreno y doblaje en español[editar]
6.1. España[editar]
En 1946, Casablanca se estrenó en España doblada al castellano, aunque la censura franquista introdujo modificaciones significativas en el argumento y el diálogo. El personaje de Victor Laszlo, un líder de la resistencia que luchaba contra el fascismo, fue transformado en un científico que había inventado un arma secreta. Las referencias a la lucha antifascista fueron eliminadas o suavizadas, alterando la motivación central del personaje.[7]
Posteriormente, se realizaron varios redoblajes para restaurar el guion original, siendo el más conocido el realizado en la década de 1980, donde actores de doblaje como Arsenio Corsellas dieron voz a Rick Blaine. Existen diferentes versiones de doblaje en español peninsular, lo que ha generado un debate entre aficionados sobre cuál es la mejor.
6.2. Hispanoamérica[editar]
Para el mercado hispanoamericano, el primer doblaje se realizó en
Los Ángeles, Estados Unidos, en la década de 1940,
una práctica habitual en aquella época antes de que la industria del doblaje
se trasladara masivamente a México y 
Argentina. Este doblaje original es
difícil de encontrar en la actualidad.
El redoblaje más difundido en América Latina se realizó en México, probablemente para su emisión televisiva. En esta versión, actores como Carlos Petrel interpretaron a los personajes principales. La versión mexicana es la que se encuentra en la mayoría de las plataformas de streaming disponibles en la región como Max.
La canción «As Time Goes By» mantuvo su título original en inglés en todas las versiones en español, aunque en algunas se optó por subtitular su letra en los momentos más emotivos del filme.
7. Legado[editar]
Casablanca no es solo una película: es un fenómeno cultural que ha trascendido generaciones a través de su diálogo, su música y su influencia en la cultura popular.
7.1. Frases célebres[editar]
La película es la fuente de algunas de las líneas de diálogo más citadas y parodiadas de la historia del cine, aunque la cultura popular ha distorsionado varias de ellas:
- «Tócala otra vez, Sam»: La frase más famosa que nunca se dice. Las líneas reales son «Tócala, Sam» (Ilsa) y «La tocaste para ella, puedes tocarla para mí» (Rick).
- «Siempre nos quedará París»: Dicha por Rick a Ilsa en la escena final del aeropuerto.
- «Louis, creo que este es el comienzo de una hermosa amistad»: La frase final de la película, pronunciada por Rick mientras se aleja con Renault.
- «De todos los bares de todas las ciudades del mundo, ella entra en el mío»: Rick a Sam, recordando el pasado.
- «Detengan a los sospechosos habituales»: Ordenada por Renault tras el tiroteo en el café.
7.2. Influencia en el cine y la televisión[editar]
La estructura narrativa de Casablanca —el héroe cínico que redescubre sus ideales a través del sacrificio amoroso— se convirtió en un arquetipo recurrente. Su influencia es reconocible en películas como Chinatown en el tono del protagonista, en las innumerables parodias del cine de los hermanos Marx o los Looney Tunes, y en homenajes directos como Play It Again, Sam (1972), la obra teatral y película de Woody Allen que toma su título de la frase mal citada.[8]
Series de televisión como The Simpsons, Star Trek, Doctor Who y The Muppets han dedicado episodios enteros o segmentos a recrear o parodiar la película, lo que demuestra su penetración en el imaginario global.
7.3. Colorización y restauración[editar]
En la década de 1980, Casablanca fue uno de los filmes más polémicos dentro del debate sobre la colorización de películas en blanco y negro, una iniciativa impulsada por la compañía de Ted Turner. La versión coloreada generó una enorme controversia entre cinéfilos, directores y críticos, que la consideraron una violación de la integridad artística del filme de Curtiz.
La película ha sido sometida a minuciosas restauraciones digitales por parte de Warner Bros., con ediciones en alta definición que han preservado y mejorado la calidad fotográfica original de Arthur Edeson.
7.4. Presencia en el mundo hispanohablante[editar]
En el ámbito hispano, Casablanca es una referencia cultural constante.
En 
España, el filme ha sido objeto de ciclos en la Filmoteca Española
y de numerosos ensayos críticos. En América Latina, el cineclubismo
universitario de los años sesenta y setenta la convirtió en una pieza
obligatoria para la formación de cinéfilos, y la televisión abierta la
programó durante décadas en horarios de madrugada, forjando un culto
generacional.
En Buenos Aires, un famoso bar de la Avenida Corrientes lleva décadas
exhibiendo la película como parte de su decoración, con proyecciones
continuas. En 
México, el Café La Habana —donde según la leyenda urbana
se reunieron el Che Guevara y Fidel Castro— ha sido comparado a menudo
con el Rick's Café por su atmósfera bohemia y su papel como punto de
encuentro de exiliados, aunque la analogía es más folclórica que factual.[9]
En la película, el personaje de Ilsa dice «Tócala, Sam. Toca As Time Goes By», y más tarde Rick ordena: «La tocaste para ella, puedes tocarla para mí». La frase «Tócala otra vez, Sam» nunca se pronuncia textualmente, pero se popularizó a través de imitaciones y la obra teatral homónima de Woody Allen. ↩︎
Wallis vio el potencial de la historia como vehículo para el lucrativo mercado del cine bélico, que había cobrado impulso tras la entrada de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial en diciembre de 1941. ↩︎
La incertidumbre sobre el final era tal que Ingrid Bergman ha relatado en entrevistas que interpretó a Ilsa sin saber con cuál de los dos hombres terminaría, lo que contribuyó a la ambigüedad emocional del personaje. ↩︎
Selznick era conocido por prestar a sus actores bajo contrato a otros estudios a cambio de sumas elevadas y participaciones en taquilla, una práctica habitual en el sistema de estudios de Hollywood. ↩︎
La Operación Torch, la invasión aliada del Norte de África, comenzó el 8 de noviembre de 1942, menos de tres semanas antes del estreno. El estudio aprovechó la atención pública para adelantar el lanzamiento original, que estaba previsto para principios de 1943. ↩︎
En la encuesta de 2006 del Writers Guild of America, el guion de Casablanca obtuvo el primer puesto, por delante de El Padrino y Chinatown. ↩︎
La mutilación de la película en España fue tan severa que la versión doblada duraba varios minutos menos y la trama política resultaba casi incomprensible. Esta versión censurada circuló durante décadas hasta que ediciones restauradas en vídeo y DVD recuperaron el montaje original. ↩︎
El filme de Woody Allen es un homenaje cómico a la influencia de Bogart como ideal de masculinidad y a Casablanca como fantasía romántica. La película incluye escenas donde el fantasma de Bogart aconseja al protagonista sobre su vida amorosa. ↩︎
El Café La Habana, en la colonia Juárez de la Ciudad de México, fue fundado en 1952, una década después del estreno de Casablanca, pero su historia con exiliados políticos latinoamericanos le ha valido el apelativo poético de «el Rick's Café del exilio latinoamericano» entre periodistas y literatos. ↩︎